En la parte inferior está la dirección literaria. Una colección de ensayos ideales de estudios sociales. C1. ¿Cuál es el significado de las palabras de Satin: “No se puede matar dos veces”?

“En el fondo” de M. Gorky

lucas (pensativamente, Bubnov). Aquí... dices - es verdad... Es verdad - no siempre es por la enfermedad de una persona... no siempre se puede curar un alma con la verdad... Hubo aproximadamente un caso así; Conocí a una persona que creía en una tierra justa...

Bubnov.¿Qué?

Lucas. A la tierra justa. Debe haber, dijo, una tierra justa en el mundo... en esa tierra, dicen, habita gente especial... ¡gente buena! Se respetan, simplemente se ayudan... ¡y todo va bien entre ellos! Y así el hombre siguió preparándose para ir... a buscar esta tierra justa. Era pobre, vivía pobremente... y cuando le resultaba tan difícil poder simplemente tumbarse y morir, no perdió el ánimo, y todo pasó, sólo sonrió y dijo: “¡Nada! ¡Seré paciente! Esperaré un poco más... y luego renunciaré a toda esta vida e iré a la tierra justa..." Sólo tenía una alegría: esta tierra...

Ceniza.¿Bien? ¿Vas a ir?

Bubnov.¿Dónde? ¡Ho-ho!

Lucas. Y a este lugar - era en Siberia - enviaron a un exiliado, un científico... con libros, con planes, es un científico, y con todo tipo de cosas... El hombre le dice al científico: “Muéstrame , hazme un favor "¿Dónde está la tierra justa y cómo es el camino allí?" Ahora este científico abrió sus libros, expuso sus planes... miró y miró: ¡no había tierra justa en ninguna parte! Así es, se muestran todas las tierras, ¡pero el justo no!

Ceniza (en silencio). ¿Bien? ¿No?

Bubnov se ríe.

Natacha. Espera... bueno, ¿abuelo?

Lucas. El hombre no cree... Debe haberlo, dice... ¡busque algo mejor! De lo contrario, dice, sus libros y planes no servirán de nada si no hay una tierra justa... El científico se siente ofendido. Mis planes, dice, son los más correctos, pero no hay tierra justa por ningún lado. Bueno, entonces el hombre se enojó, ¿cómo puede ser eso? Vivió, vivió, soportó, soportó y creyó todo: ¡lo hay! pero según los planes resulta que ¡no! ¡Robo!.. Y le dice al científico: “¡Ay, tú… qué cabrón! Eres un sinvergüenza, no un científico... Sí, en su oído, ¡una vez! ¡Además!.. ( Después de una pausa.) Y después de eso se fue a casa - ¡y se ahorcó!..

Todos guardan silencio, Luka, sonriendo, mira a Ash y Natasha.

Ceniza (en silencio). Maldita sea... la historia es triste...

Natacha. No soportaba que le mintieran...

Bubnov (tristemente). Todo es un cuento de hadas...

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El realismo es un concepto que caracteriza la función cognitiva del arte: un reflejo veraz y objetivo de la realidad. El grado de realismo de una obra está determinado por el grado de penetración en la realidad, la profundidad y plenitud de su conocimiento artístico.

Principios básicos del realismo: reflejo objetivo de los aspectos existentes de la vida en combinación con el ideal del autor; Reproducción de personajes típicos en circunstancias típicas.

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La acción de la obra "At the Bottom" se desarrolla en un sótano lúgubre, semioscuro, como una cueva, con un techo bajo y abovedado que presiona a las personas con su peso de piedra, donde está oscuro, no hay espacio y es difícil respirar. El mobiliario de este sótano también es lamentable: en lugar de sillas hay trozos de madera sucios, una mesa toscamente derribada y literas a lo largo de las paredes.

Aquí se reunieron ladrones, tramposos, mendigos, lisiados, todos los que fueron expulsados ​​​​de la vida; diferentes en sus hábitos, comportamiento de vida, destino pasado, pero igualmente hambrientos, agotados e inútiles para cualquiera: el ex aristócrata barón, el actor borracho, el ex intelectual Satin, el mecánico-artesano Kleshch, la mujer caída Nastya, el ladrón Vaska. No tienen nada, todo les ha sido quitado, perdido, borrado y pisoteado.

La variada galería de personajes de la obra son víctimas de un orden social desalmado. Incluso aquí, en el fondo de la vida, exhaustos y completamente indigentes, sirven como objeto de explotación, incluso aquí los propietarios, los propietarios filisteos, no se detienen ante ningún crimen y tratan de sacarles unos cuantos centavos.

El destino de toda esta gente y la existencia misma del “fondo” sirven como una formidable crítica al mundo burgués.

A. M. Gorky en una de sus entrevistas habló sobre los problemas de la obra de la siguiente manera: “La pregunta principal que quería plantear es: ¿qué es mejor, la verdad o la compasión? ¿Es necesario llevar la compasión al grano? de usar mentiras, como Luke?

A. M. Gorky atacó con gran fuerza la filosofía burguesa de las mentiras reconfortantes. Lucas considera a todas las personas insignificantes, lamentables, débiles, incapaces de luchar activamente por sus derechos y necesitadas de condolencias y consuelo. Luke es un sembrador de ilusiones, cuentos de hadas reconfortantes que las personas débiles y desesperadas se apoderaron con avidez. “Mentiras piadosas” es el principio que sigue Lucas. Inspira a Vaska Pepl con la idea de ir a Siberia, donde podrá comenzar una vida nueva y honesta; El actor promete nombrar la ciudad donde se cura del alcoholismo en un lujoso hospital; Calma a la moribunda Anna con la esperanza de que, después de su insoportable tormento en la tierra, después de la muerte encuentre la paz y la bienaventuranza eterna en el cielo. La reconfortante mentira de Luke encuentra la simpatía de los refugios nocturnos. Le creen porque quieren creer en la existencia de otra verdad, porque quieren apasionadamente salir del refugio y abrirse camino hacia otra vida, aunque el camino hacia ella no esté claro.

A. M. Gorky en una de sus entrevistas habló sobre los problemas de la obra de la siguiente manera: “La pregunta principal que quería plantear es: ¿qué es mejor, la verdad o la compasión? ¿Es necesario llevar la compasión al grano? de usar mentiras, como Luke?

En la obra "At the Bottom", el autor combinó muchas de sus teorías, pensamientos y suposiciones. El problema de la verdad cruel y la mentira salvadora juega un papel muy importante en la obra. La filosofía del engaño humano en la obra la predica el vagabundo Lucas. Aparece, y con él la piedad y la compasión entran en la vida de los refugios nocturnos. Este anciano tiene una palabra cálida y afectuosa para todos. El Errante cree que uno debe acercarse a una persona sólo con bondad y compasión. Con su historia sobre dos presos fugitivos que irrumpieron en una dacha, Luka confirma la conexión entre la compasión por una persona y la bondad: “Si no hubiera sentido compasión por ellos, tal vez me habrían matado... o algo más... Prisión No enseñará el bien, pero una persona enseñará... ¡Sí!"

Con su obra "En las profundidades inferiores", A. M. Gorky refutó las ideas idealistas: las ideas de no resistencia, perdón, humildad. Toda la obra está imbuida de fe en una persona real, un Hombre con M mayúscula.

El autor plantea en su obra muchos problemas diversos a los que no se puede responder de forma inequívoca. Podemos decir que cada uno de los héroes de la obra, en un grado u otro, revela las posiciones de Gorky sobre cuestiones morales.

Maxim Gorky es el seudónimo literario de Alexei Maksimovich Peshkov (16 (28) de marzo de 1868, Nizhny Novgorod, Imperio Ruso - 18 de junio de 1936, Gorki, región de Moscú, URSS) - escritor, prosista y dramaturgo ruso.

Dedicado a Konstantin Petrovich Pyatnitsky

Personajes:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 años, propietario de un albergue.

Vasilisa Karpovna, su esposa, 26 años.

Natasha, su hermana, 20 años.

Medvedev, su tío, policía, 50 años.

Vaska Pepel, 28 años.

Klesch, Andrey Mitrich, mecánico, 40 años.

Anna, su esposa, 30 años.

Nastya, niña, 24 años.

Kvashnya, vendedora de bolas de masa, de unos 40 años.

Bubnov, fabricante de gorras, 45 años.

Barón, 33 años.

Satin, actor: aproximadamente la misma edad: unos 40 años.

Luke, vagabundo, 60 años.

Alyoshka, zapatero, 20 años.

Zob torcido, tártaro: prostitutas.

Unos vagabundos sin nombre ni discurso.

Análisis del drama "En las profundidades inferiores" de Gorky M.Yu.. Centrarse en la interpretación escénica limita los medios que tiene el artista para expresar la posición del autor. A diferencia del autor de una obra épica, ella no puede expresar directamente su posición; la única excepción son los comentarios del autor, que están destinados al lector o al actor. pero que el espectador no verá. La posición del autor se expresa en los monólogos y diálogos de los personajes., en sus acciones, en el desarrollo de la trama. Además, el dramaturgo está limitado en el volumen de la obra (la obra puede durar dos, tres o como máximo cuatro horas) y en el número de personajes (todos deben “caber” en el escenario y tener tiempo para realizarse en el tiempo limitado de la representación y el espacio del escenario).

Es por eso un choque agudo entre héroes por un tema muy importante y significativo para ellos. De lo contrario, los héroes simplemente no podrán realizarse en el volumen limitado de drama y espacio escénico. El dramaturgo hace tal nudo, al desenredarlo, una persona se muestra por todos lados. Al mismo tiempo No puede haber personajes “extra” en un drama- todos los personajes deben estar incluidos en el conflicto, el movimiento y el desarrollo de la obra deben capturarlos a todos. Por lo tanto, una situación de conflicto aguda que se desarrolla ante los ojos del espectador resulta ser la característica más importante del drama como tipo de literatura.

El tema de la imagen del drama de Gorky "At the Bottom"(1902) se convierte en la conciencia de las personas arrojadas como resultado de profundos procesos sociales al fondo de la vida.. Para encarnar tal tema de representación por medios escénicos, el autor necesitaba encontrar una situación adecuada, un conflicto apropiado, como resultado del cual las contradicciones en la conciencia de los refugios, sus fortalezas y debilidades se revelarían más plenamente. ¿Es el conflicto social adecuado para esto?

De hecho, El conflicto social se presenta en la obra en varios niveles. En primer lugar, se trata de un conflicto entre los propietarios del refugio, los Kostylev, y sus habitantes.. Lo sienten los personajes a lo largo de la obra, pero resulta estático, desprovisto de dinámica, no en desarrollo. Esto sucede porque Los propios Kostylev no están tan alejados socialmente de los habitantes del refugio. La relación entre los propietarios y los habitantes sólo puede crear tensión, pero no convertirse en la base de un conflicto dramático que pueda “iniciar” el drama.

Además , cada uno de los héroes experimentó su propio conflicto social en el pasado, como resultado de lo cual se encontraron en el "fondo" de la vida, en un refugio.

Pero estos conflictos sociales son fundamentalmente sacados de escena, relegados al pasado y, por tanto, no se convierten en la base de un conflicto dramatúrgico. Sólo vemos el resultado de la agitación social, que tuvo un impacto tan trágico en la vida de las personas, pero no estos enfrentamientos en sí.

La presencia de tensión social ya se indica en el título de la obra.. Después de todo, el hecho mismo de la existencia del "fondo" de la vida presupone también la presencia de una "corriente rápida", su curso superior, por el que se esfuerzan los personajes. Pero esto no puede convertirse en la base de un conflicto dramático; después de todo, esta tensión también carece de dinámica, todos los intentos de los héroes de escapar del "fondo" resultan inútiles. Incluso la aparición del policía Medvedev no da impulso al desarrollo del dramático conflicto.

Tal vez, ¿El drama está organizado por un conflicto amoroso tradicional? En realidad, tal conflicto está presente en la obra. Está determinada por las relaciones entre Vaska Pepla, Vasilisa, la esposa de Kostylev, la dueña del refugio y Natasha.

La exposición de la trama de amor es la aparición de Kostylev en la pensión y la conversación de los compañeros de habitación, de la que se desprende que Kostylev está buscando en la pensión a su esposa Vasilisa, quien lo engaña con Vaska Ash. El comienzo de un conflicto amoroso es la aparición de Natasha en la pensión, por cuyo bien Ashes deja a Vasilisa.. A medida que se desarrolla el conflicto amoroso, queda claro que la relación con Natasha enriquece a Ash y lo revive a una nueva vida.

El clímax del conflicto amoroso se saca fundamentalmente del escenario.: no vemos exactamente cómo Vasilisa escalda a Natasha con agua hirviendo, solo nos enteramos por el ruido y los gritos detrás del escenario y las conversaciones de los compañeros de cuarto. El asesinato de Kostylev por Vaska Ash resulta ser el trágico desenlace de un conflicto amoroso.

Por supuesto El conflicto amoroso también es una faceta del conflicto social.. Muestra que las condiciones antihumanas del "paso" paralizan a una persona, y que los sentimientos más sublimes, incluso el amor, no conducen al enriquecimiento personal, sino a la muerte, la mutilación y los trabajos forzados. Habiendo desatado así un conflicto amoroso, Vasilisa sale victoriosa de él, logra todos sus objetivos a la vez: se venga de su ex amante Vaska Ash y de su rival Natasha, se deshace de su marido no amado y se convierte en la única dueña del albergue. En Vasilisa ya no queda nada humano, y su empobrecimiento moral muestra la monstruosidad de las condiciones sociales en las que están inmersos tanto los habitantes del refugio como sus dueños.

Pero un conflicto amoroso no puede organizar la acción escénica y convertirse en la base de un conflicto dramático, aunque sólo sea porque, al desarrollarse frente a los refugios nocturnos, no los afecta a ellos mismos. . Ellos están muy interesados ​​en las vicisitudes de estas relaciones, pero no participan en ellas, permaneciendo sólo por espectadores externos. Por eso, un conflicto amoroso tampoco crea una situación que pueda ser la base de un conflicto dramático.

Repetimos una vez más: el tema de la representación en la obra de Gorky no son sólo ni tanto las contradicciones sociales de la realidad o las posibles formas de resolverlas; su interesado en la conciencia de los refugios nocturnos en todas sus contradicciones. Este tema de representación es típico del género del drama filosófico. Además, también requiere formas no tradicionales de expresión artística: la acción externa tradicional (secuencia de eventos) da paso a la llamada acción interna. La vida cotidiana se reproduce en el escenario: se producen pequeñas riñas entre los refugios nocturnos, algunos personajes aparecen y desaparecen. Pero estas circunstancias no son las que dan forma a la trama. Las cuestiones filosóficas obligan al dramaturgo a transformar las formas tradicionales del drama: la trama se manifiesta no en las acciones de los personajes, sino en sus diálogos; Gorky traduce la acción dramática en una serie de eventos adicionales.

En la exposición vemos a personas que, en esencia, han asumido su trágica situación en el fondo de sus vidas. El comienzo del conflicto es la aparición de Luke. Exteriormente, esto no afecta de ninguna manera la vida de los refugiados, pero en sus mentes comienza el trabajo duro. Luka se convierte inmediatamente en el centro de su atención y todo el desarrollo de la trama se concentra en él. En cada uno de los héroes ve los lados positivos de su personalidad, encuentra la clave y el acercamiento a cada uno de ellos. Y esto produce una verdadera revolución en la vida de los héroes. El desarrollo de la acción interna comienza en el momento en que los héroes descubren en sí mismos la capacidad de soñar con una vida nueva y mejor.

Resulta que esos lados positivos, Qué Luke adivinó en cada personaje de la obra, y constituye su verdadera esencia.. Resulta que prostituta nastya sueños de amor hermoso y brillante; Actor, un borracho recuerda su creatividad y piensa seriamente en volver a los escenarios; Ladrón "hereditario" Vaska Pepel encuentra en sí mismo el deseo de una vida honesta, quiere ir a Siberia y convertirse allí en un fuerte propietario.

Los sueños revelan la verdadera esencia humana de los héroes de Gorki, su profundidad y pureza..

Así aparece otra faceta del conflicto social: la profundidad de la personalidad de los héroes, sus nobles aspiraciones se encuentran en flagrante contradicción con su posición social actual. La estructura de la sociedad es tal que una persona no tiene la oportunidad de realizar su verdadera esencia.

lucas Desde el primer momento de su aparición en el refugio, se niega a ver a los refugios como estafadores. “Yo también respeto a los estafadores, en mi opinión, ninguna pulga es mala: todas son negras, todas saltan”.- esto es lo que dice, justificando su derecho a llamar a sus nuevos vecinos "gente honesta" y rechazando la objeción de Bubnov: "Fui honesto, pero anteanoche". Los orígenes de esta posición se encuentran en el antropologismo ingenuo de Lucas, quien cree que una persona es inicialmente buena y sólo las circunstancias sociales la hacen mala e imperfecta.

Esta parábola de Lucas aclara la razón de su actitud cálida y amigable hacia todas las personas, incluidas aquellas que se encuentran en el "fondo" de la vida. .

La posición de Lucas en el drama parece muy compleja y la actitud del autor hacia él parece ambigua. . Por un lado, Lucas es absolutamente desinteresado en su predicación y en su deseo de despertar en las personas los mejores lados de su naturaleza, hasta ahora ocultos, que ni siquiera sospechaban: contrastan tan sorprendentemente con su posición en el fondo de la sociedad. . Desea sinceramente lo mejor a sus interlocutores y muestra formas reales de lograr una vida nueva y mejor. Y bajo la influencia de sus palabras, los héroes realmente experimentan una metamorfosis.

Actor deja de beber y ahorra dinero para ir a un hospital gratuito para alcohólicos, sin siquiera sospechar que no lo necesita: el sueño de volver a la creatividad le da fuerzas para superar su enfermedad.

Ceniza Subordina su vida al deseo de partir con Natasha a Siberia y recuperarse allí.

Sueños de Nastya y Anna, la esposa de Kleshch., son completamente ilusorios, pero estos sueños también les dan la oportunidad de sentirse más felices.

nastia se imagina a sí misma como una heroína de novelas pulp, mostrando en sus sueños a los inexistentes Raoul o Gaston hazañas de autosacrificio de las que ella es verdaderamente capaz;

moribunda anna, soñando con una vida futura, también escapa en parte de un sentimiento de desesperanza: sólo Bubnov Sí Barón, personas completamente indiferentes a los demás e incluso a sí mismos, permanecen sordos a las palabras de Lucas.

La postura de Lucas queda al descubierto por la polémica sobre eso cual es la verdad, que surgió entre él, Bubnov y Baron, cuando este último expone sin piedad los sueños infundados de Nastya sobre Raúl: “Aquí... lo que dices es verdad... Es cierto, no siempre se debe a la enfermedad de una persona... no es siempre fiel al alma curarás…” En otras palabras, Lucas afirma la caridad de una mentira reconfortante para una persona. ¿Pero son sólo mentiras lo que afirma Luke?

Nuestra crítica literaria ha estado dominada durante mucho tiempo por el concepto según el cual Gorky rechaza inequívocamente el reconfortante sermón de Lucas. Pero la posición del escritor es más complicada.

De hecho, Vaska Pepel irá a Siberia, pero no como un colono libre, sino como un preso condenado por el asesinato de Kostylev.

El actor, que ha perdido la fe en sus propias habilidades, repetirá exactamente el destino del héroe de la parábola sobre la tierra justa, contada por Lucas. Confiando en el héroe para contar esta trama, el propio Gorky en el cuarto acto lo derrotará, sacando exactamente las conclusiones opuestas. Lucas, contando una parábola sobre un hombre que, habiendo perdido la fe en la existencia de una tierra justa, se ahorcó, cree que no se debe privar a una persona de la esperanza, ni siquiera la ilusoria. Gorky, a través del destino del actor, asegura al lector y al espectador que son las falsas esperanzas las que pueden llevar a una persona a la soga. Pero volvamos a la pregunta anterior: ¿Cómo engañó Luka a los habitantes del refugio?

El actor lo acusa de no salir de la dirección del hospital gratuito . Todos los personajes coinciden en que esperanza, que Luke inculcó en sus almas, - FALSO. Pero después de todo no prometió sacarlos del fondo de la vida; simplemente apoyó su tímida fe en que había una salida y que no estaba cerrada para ellos. Esa confianza en sí mismos que despertó en las mentes de los refugios nocturnos resultó ser demasiado frágil y con la desaparición del héroe que podía sostenerlo, inmediatamente se desvaneció. Se trata de la debilidad de los héroes, su incapacidad y falta de voluntad para hacer al menos un poco para resistir las despiadadas circunstancias sociales que los condenan a existir en la mansión de los Kostylev.

Por lo tanto, el autor dirige la acusación principal no a Luke, sino a los héroes que no pueden encontrar la fuerza para oponer su voluntad a la realidad. Así, Gorky logra revelar uno de los rasgos característicos del carácter nacional ruso: la insatisfacción con la realidad, una actitud muy crítica hacia ella y una total falta de voluntad para hacer cualquier cosa para cambiar esta realidad. . Es por eso que Luke encuentra una respuesta tan cálida en sus corazones: después de todo, explica los fracasos de sus vidas por circunstancias externas y no está en absoluto dispuesto a culpar a los propios héroes por sus vidas fallidas. Y la idea de intentar cambiar de alguna manera estas circunstancias no se le ocurre ni a Luke ni a su rebaño. Por eso es tan Los héroes viven dramáticamente la partida de Luke: la esperanza despertada en sus almas no puede encontrar apoyo interno en sus personajes; siempre necesitarán apoyo externo, incluso de una persona tan indefensa en el sentido práctico como el “sin parches” Luka.

Luka es un ideólogo de la conciencia pasiva, algo inaceptable para Gorki.

Según el escritor, la ideología pasiva sólo puede reconciliar al héroe con su situación actual y no lo animará a intentar cambiar esta situación, como sucedió con Nastya, Anna, el actor. . Pero ¿quién podría oponerse a este héroe, quién podría oponer al menos algo a su ideología pasiva? No existía tal héroe en el refugio. La cuestión es que el fondo no puede desarrollar una posición ideológica diferente, razón por la cual las ideas de Lucas resultan tan cercanas a sus habitantes. Pero su predicación impulsó el surgimiento de una nueva posición en la vida. Satin se convirtió en su portavoz.

Sabe muy bien que su estado de ánimo es una reacción a las palabras de Luke: “Sí, fue él, la vieja levadura, quien fermentó a nuestros compañeros de cuarto… ¿Viejo? ¡Es un tipo inteligente!... ¡El viejo no es un charlatán! ¿Qué es la verdad? Hombre, ¡esa es la verdad! Él entendió esto... ¡tú no!... Él... actuó sobre mí como ácido sobre una moneda vieja y sucia...” El famoso monólogo de Satin sobre una persona, en el que afirma la necesidad de respeto en lugar de lástima. , y considera la compasión como una humillación, expresa una posición de vida diferente. Pero éste es todavía sólo el primer paso hacia la formación de una conciencia activa capaz de cambiar las circunstancias sociales.

El trágico final del drama (el suicidio del actor) plantea la cuestión del género de la obra "At the Bottom". Permítanme recordar los principales géneros dramáticos. La diferencia entre ellos está determinada por el tema de la imagen. La comedia es un género moralmente descriptivo, por lo que el tema de la comedia es un retrato de la sociedad en el momento no heroico de su desarrollo. El tema de la representación en una tragedia suele ser el conflicto trágico e insoluble del héroe-ideólogo con la sociedad, el mundo exterior y las circunstancias insuperables. Este conflicto puede pasar de la esfera externa a la esfera de la conciencia del héroe. En este caso, estamos hablando de conflicto interno. El drama es un género que tiende a explorar cuestiones filosóficas o sociales..

¿Tengo alguna razón para considerar la obra “At the Bottom” como una tragedia? De hecho, en este caso, tendré que definir al Actor como un héroe-ideólogo y considerar su conflicto con la sociedad como ideológico, porque el héroe-ideólogo afirma su ideología a través de la muerte. La muerte trágica es la última y a menudo la única oportunidad de no doblegarse ante la fuerza contraria y afirmar ideas.

Creo que no. Su muerte es un acto de desesperación y falta de fe en su propia fuerza para renacer. Entre los héroes del “fondo” no hay ideólogos evidentes que se opongan a la realidad. Además, no entienden su propia situación como trágica y desesperada. Todavía no han alcanzado ese nivel de conciencia en el que es posible una cosmovisión trágica de la vida, porque presupone una confrontación consciente con circunstancias sociales o de otro tipo.

Es evidente que Gorky no encuentra un héroe así en la casa de Kostylev, en el “fondo” de la vida. Por tanto, sería más lógico considerar "At the Bottom" como un drama socio-filosófico y social-cotidiano.

Al pensar en el género de la obra, es necesario descubrir qué conflictos son el foco de atención del dramaturgo y cuáles se convierten en el tema principal de la imagen. En la obra "En las profundidades inferiores", el tema de investigación de Gorky son las condiciones sociales de la realidad rusa de principios de siglo y su reflejo en la mente de los personajes. Al mismo tiempo, el tema principal de la imagen es precisamente la conciencia de los refugios nocturnos y los aspectos del carácter nacional ruso que se manifiestan en ellos.

Gorky está tratando de determinar cuáles fueron las circunstancias sociales que influyeron en los personajes de los personajes. Para ello, muestra la historia de fondo de los personajes, que queda clara para el espectador a partir de los diálogos de los personajes. Pero para él es más importante mostrar esas circunstancias sociales, las circunstancias del "fondo" en el que ahora se encuentran los héroes. Es esta posición la que equipara al ex aristócrata barón con el astuto Bubnov y el ladrón Vaska Pepl y forma los rasgos comunes de la conciencia de todos: el rechazo de la realidad y al mismo tiempo una actitud pasiva hacia ella.

Dentro del realismo ruso, a partir de los años 40 del siglo pasado, ha ido surgiendo una dirección que caracteriza el patetismo de la crítica social en relación con la realidad. Es esta dirección, que está representada, por ejemplo, por los nombres de Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, la que recibió el nombre. realismo crítico.

Gorky en el drama "En las profundidades inferiores" continúa estas tradiciones, que se manifiestan en su actitud crítica hacia los aspectos sociales de la vida y, en muchos aspectos, hacia los héroes inmersos en esta vida y moldeados por ella.

Típico no significa lo más común: al contrario, lo típico se manifiesta más a menudo en lo excepcional. Juzgar la tipicidad significa juzgar qué circunstancias dieron origen a tal o cual personaje, qué causó este personaje, cuál es el trasfondo del héroe, qué giros del destino lo llevaron a su posición actual y determinaron ciertas cualidades de su conciencia.

Análisis de la obra "En las profundidades inferiores" (oposición)

La tradición de Chéjov en la dramaturgia de Gorky. Gorky dijo originalmente sobre la innovación de Chéjov, quien “realismo muerto”(drama tradicional), elevando las imágenes a "símbolo espiritualizado". Esto marcó el alejamiento del autor de "La Gaviota" del agudo choque de personajes y de la tensa trama. Siguiendo a Chéjov, Gorky buscó transmitir el ritmo pausado de la vida cotidiana, "sin acontecimientos", y resaltar en él la "corriente subyacente" de las motivaciones internas de los personajes. Naturalmente, Gorki entendió el significado de esta “tendencia” a su manera. Las obras de Chéjov contienen estados de ánimo y experiencias refinados. En Gorky hay un choque de visiones del mundo heterogéneas, el mismo "fermento" de pensamiento que Gorky observó en la realidad.

Uno tras otro, aparecen sus dramas, muchos de ellos significativamente llamados "escenas": "El burgués" (1901), "En las profundidades inferiores" (1902), "Los residentes de verano" (1904), "Los niños del sol". (1905), “Bárbaros” (1905).“At the Bottom” como drama socio-filosófico.

Del ciclo de estas obras, “At the Bottom” destaca por su profundidad de pensamiento y perfección de construcción. La obra, puesta en escena por el Art Theatre y que obtuvo un éxito excepcional, asombró por su “material no escénico” (de las vidas de vagabundos, tramposos y prostitutas) y, a pesar de ello, por su riqueza filosófica. El trato especial del autor hacia los habitantes del oscuro y sucio albergue ayudó a "superar" el color sombrío y el aterrador estilo de vida. La obra recibió su nombre definitivo en el cartel del teatro después de que Gorky pasara por otros:"Sin sol", "Nochlezhka", "El fondo", "En el fondo de la vida". A diferencia de los originales, que enfatizaban la trágica situación de los vagabundos, este último tenía claramente ambigüedad y fue ampliamente percibido:

Bubnov habla de sí mismo y de sus compañeros de cuarto: “...todo se ha desvanecido, sólo queda un hombre desnudo”. Debido a su "discriminación", la pérdida de su posición anterior, los héroes del drama en realidad pasan por alto los detalles y gravitan hacia algunos conceptos universales. En esta versión, el estado interno del individuo aparece visiblemente. “El Reino Oscuro” permitió resaltar el amargo significado de la existencia, invisible en condiciones normales.

La atmósfera de separación espiritual de las personas. El papel del polílogo. Característica de toda la literatura de principios del siglo XX. La dolorosa reacción ante un mundo desunido y espontáneo en el drama de Gorky adquirió una escala poco común y una encarnación convincente. La estabilidad y la extrema alienación mutua de los invitados de Kostylev, el autor transmitió en la forma original de un "polílogo". En el acto I Todos los personajes hablan, pero cada uno, casi sin escuchar a los demás, habla de sus propias cosas. El autor destaca la continuidad de tal “comunicación”. Kvashnya (la obra comienza con su comentario) continúa la discusión que comenzó entre bastidores con Kleshch. Anna pide detener lo que sucede "todos los días". Bubnov interrumpe a Satin: "Lo he oído cientos de veces".

En la corriente de comentarios fragmentarios y altercados, las palabras que tienen un sonido simbólico quedan matizadas. Bubnov repite dos veces (mientras trabaja como peletero): "Pero los hilos están podridos..." Nastya caracteriza la relación entre Vasilisa y Kostylev: "Ata a cada persona viva a un marido así..." Bubnov comenta sobre la propia situación de Nastya: "Eres el extraño en todas partes". Frases dichas en una ocasión concreta revelan el significado “subtextual”: las conexiones imaginarias, la identidad del desafortunado.

La originalidad del desarrollo interno de la obra.. La situación está cambiando con la aparición de Lucas. Es con su ayuda que los sueños y esperanzas ilusorios cobran vida en los recovecos de las almas de los refugios nocturnos. Actos II y III del drama nos permiten ver en el “hombre desnudo” una atracción por otra vida. Pero, basado en ideas falsas, sólo termina en desgracia.

El papel de Luke en este resultado es muy significativo. Un anciano inteligente y conocedor mira con indiferencia su entorno real, cree que "la gente vive para una mejor persona... Durante cien años, y tal vez más, viven para una mejor persona". Por lo tanto, los delirios de Ash, Natasha, Nastya y Actor no lo afectan. Sin embargo, Gorki no limitó en absoluto lo que estaba sucediendo a la influencia de Lucas.

El escritor, al igual que la desunión humana, no acepta la fe ingenua en los milagros. Es precisamente lo milagroso que Ash y Natasha imaginan en alguna “tierra justa” de Siberia; para el actor - en un hospital de mármol; Marque - en un trabajo honesto; Nastya - felicidad enamorada. Los discursos de Lucas fueron eficaces porque cayeron en el suelo fértil de ilusiones secretamente acariciadas.

La atmósfera de los Actos II y III es diferente a la del Acto I. Surge un motivo transversal para que los habitantes del refugio partan hacia un mundo desconocido, un estado de ánimo de excitante expectación e impaciencia. Luke aconseja a Ash: “...¡desde aquí, paso a paso! - ¡dejar! Vete..." El actor le dice a Natasha: "Me voy, me voy...<...>Tú también vete...” Ash persuade a Natasha: “... tienes que ir a Siberia por tu propia voluntad... Nosotros iremos allí, ¿vale?” Pero luego suenan otras amargas palabras de desesperanza. Natasha: "No hay ningún lugar adonde ir". Bubnov una vez "recuperó el sentido a tiempo": se alejó del crimen y permaneció para siempre en el círculo de borrachos y tramposos. Satin, recordando su pasado, afirma con severidad: “No hay movimiento después de la prisión”. Y Klesch admite con dolor: "No hay refugio... no hay nada". En estas declaraciones de los habitantes del refugio se percibe una engañosa liberación de las circunstancias. Los vagabundos de Gorky, debido a su rechazo, viven este eterno drama del hombre con una rara desnudez.

El círculo de la existencia parece haberse cerrado: de la indiferencia al sueño inalcanzable, de éste al shock real o a la muerte. Mientras tanto, es en este estado de los personajes donde el dramaturgo encuentra la fuente de su punto de inflexión espiritual.

El significado del Acto IV. En el Acto IV la situación es la misma. Y, sin embargo, sucede algo completamente nuevo: los pensamientos de los vagabundos que antes estaban somnolientos comienzan a fermentar. Nastya y Actor por primera vez denuncian enojados a sus estúpidos compañeros de clase. El tártaro expresa una convicción que antes le era ajena: es necesario dar al alma una “nueva ley”. De repente, la garrapata intenta con calma reconocer la verdad. Pero lo principal lo expresan aquellos que durante mucho tiempo no han creído en nada ni en nadie.

El barón, admitiendo que "nunca entendió nada", señala pensativamente: "... después de todo, por alguna razón nací..." Este desconcierto ata a todos. Y la pregunta "¿Por qué naciste?" se intensifica enormemente. Satín. Inteligente, atrevido, evalúa correctamente a los vagabundos: "tontos como ladrillos", "brutos", que no saben nada y no quieren saber. Por eso Satin (es “amable cuando está borracho”) intenta proteger la dignidad de las personas, abrir sus posibilidades: “Todo está en una persona, todo es para una persona”. Es poco probable que se repita el razonamiento de Satin, la vida de los desafortunados no cambiará (el autor está lejos de cualquier adorno). Pero el vuelo de pensamiento de Satin fascina a los oyentes. Por primera vez, de repente se sienten como una pequeña parte de un gran mundo. Por eso el actor no soporta su destino, acabar con su vida.

El extraño y no plenamente realizado acercamiento de los “hermanos amargos” adquiere un nuevo matiz con la llegada de Bubnov. “¿Dónde está la gente?” - grita y sugiere “cantar... toda la noche”, “gritar” tu destino. Por eso Satin reacciona bruscamente ante la noticia del suicidio del actor: "Eh... arruinó la canción... tonto".

Subtexto filosófico de la obra. La obra de Gorky es un género sociofilosófico y, a pesar de su concreción vital, sin duda estaba dirigida hacia conceptos humanos universales: alienación y posibles contactos de personas, superación imaginaria y real de una situación humillante, ilusiones y pensamiento activo, sueño y despertar del alma. . Los personajes de “At the Bottom” sólo tocaron intuitivamente la verdad, sin superar el sentimiento de desesperanza. Semejante colisión psicológica amplió el sonido filosófico del drama, que reveló el significado universal (incluso para los marginados) y el carácter esquivo de los auténticos valores espirituales. La combinación de lo eterno y lo momentáneo, la estabilidad y al mismo tiempo la inestabilidad de ideas familiares, un pequeño espacio escénico (un albergue sucio) y pensamientos sobre el gran mundo de la humanidad permitieron al escritor encarnar problemas complejos de la vida en situaciones cotidianas. .

Al final está mi resumen de los capítulos.

primer acto

Un sótano parecido a una cueva. El techo es pesado y el yeso se está desmoronando. Luz del público. A la derecha detrás de la cerca está el armario de Ash, al lado de la litera de Bubnov, en la esquina hay una gran estufa rusa, frente a la puerta de la cocina donde viven Kvashnya, Baron y Nastya. Detrás de la estufa hay una cama ancha detrás de una cortina de cretona. Hay literas por todas partes. En primer plano, sobre un trozo de madera, hay un tornillo de banco con un yunque. Kvashnya, Baron y Nastya están sentados cerca, leyendo un libro. En la cama, detrás de la cortina, Anna tose fuertemente. En la litera, Bubnov examina los pantalones viejos y rotos. Junto a él, Satin, que acaba de despertar, miente y gruñe. El actor juguetea en la estufa.

El comienzo de la primavera. Mañana.

Kvashnya, hablando con el barón, promete no volver a casarse nunca más. Bubnov le pregunta a Satin por qué “gruñe”. Kvashnya continúa desarrollando su idea de que es una mujer libre y que nunca aceptará "entregarse a la fortaleza". La garrapata le grita con rudeza: “¡Estás mintiendo! Tú mismo te casarás con Abramka”.

El barón le arrebata el libro a Nastya, que está leyendo, y se ríe del vulgar título "Amor fatal". Nastya y Baron se pelean por un libro.

Kvashnya regaña a Kleshch como si fuera una vieja cabra que mató a su esposa. La garrapata regaña perezosamente. Kvashnya está segura de que Kleshch no quiere oír la verdad. Anna pide silencio para morir en paz, Kleshch reacciona con impaciencia a las palabras de su esposa y Bubnov comenta filosóficamente: "El ruido no es un obstáculo para la muerte".

Kvashnya se sorprende de cómo Anna vivió con algo tan "siniestro". La moribunda pide que la dejen en paz.

Kvashnya y Baron van al mercado. Anna rechaza la oferta de comer bolas de masa, pero Kvashnya aún las deja. El barón se burla de Nastya, intenta enojarla y luego se apresura a ir a buscar a Kvashnya.

Satin, que finalmente se ha despertado, pregunta quién lo golpeó el día anterior y por qué. Bubnov afirma que no importa, pero le ganaron en las cartas. El actor grita desde la estufa que algún día Satin morirá por completo. La Garrapata llama al Actor para que baje de la estufa y comience a limpiar el sótano. El actor objeta, es el turno del barón. El barón, asomándose desde la cocina, pone como excusa que está ocupado: va con Kvashnya al mercado. Dejemos que el actor trabaje, él no tiene nada que hacer, ni Nastya. Nastya se niega. Kvashnya le pide al actor que se lo lleve, no se romperá. El actor se excusa con la enfermedad: le resulta perjudicial respirar polvo, su cuerpo está envenenado por el alcohol.

Satin pronuncia palabras incomprensibles: “sicambre”, “macrobiótica”, “trascendental”. Anna invita a su marido a comerse las bolas de masa que dejó Kvashnya. Ella misma languidece, anticipando un final inminente.

Bubnov le pregunta a Satin qué significan estas palabras, pero Satin ya ha olvidado su significado y, en general, está cansado de toda esta charla, de todas las "palabras humanas" que probablemente ha escuchado mil veces.

El actor recuerda que una vez interpretó a un sepulturero en Hamlet y cita las palabras de Hamlet de allí: “¡Ofelia! ¡Oh, recuérdame en tus oraciones!

Una garrapata, sentada en el trabajo, cruje con una lima. ¡Y Satin recuerda que una vez, en su juventud, sirvió en la oficina de telégrafos, leyó muchos libros y era un hombre educado!

Bubnov señala con escepticismo que ha oído esta historia “¡cien veces!”, pero él mismo era peletero y tenía su propio establecimiento.

El actor está convencido de que la educación no tiene sentido, lo principal es el talento y la confianza en uno mismo.

Mientras tanto, Anna pide abrir la puerta, está tapada. La garrapata no está de acuerdo: tiene frío en el suelo, está resfriado. El actor se acerca a Anna y se ofrece a llevarla al pasillo. Sosteniendo a la paciente, la lleva por los aires. Kostylev, que los conoce, se ríe de ellos, qué “maravillosa pareja” son.

Kostylev pregunta a Kleshch si Vasilisa estuvo aquí esta mañana. No vi ni una garrapata. Kostylev regaña a Kleshch porque ocupa un lugar en el refugio por cinco rublos, pero paga dos; debería haber cobrado cincuenta dólares; "Es mejor tirar la soga", responde Kleshch. Kostylev sueña que con esos cincuenta dólares comprará aceite para lámparas y rezará por sus pecados y los de los demás, porque Kleshch no piensa en sus pecados y por eso llevó a su esposa a la tumba. La garrapata no puede soportarlo y empieza a gritarle a su dueño. El actor que regresa dice que arregló bien a Anna en la entrada. El propietario señala que al buen actor se le acreditará todo en el otro mundo, pero el actor estaría más satisfecho si Kostylev saldara ahora la mitad de su deuda. Kostylev inmediatamente cambia de tono y pregunta: "¿Se puede comparar la bondad de corazón con el dinero?" La bondad es una cosa, pero el deber es otra. El actor llama a Kostylev sinvergüenza. El dueño llama al armario de Ash. Satin se ríe de que Ash la abrirá y Vasilisa está con él. Kostylev está enojado. Al abrir la puerta, Ash le exige dinero a Kostylev por el reloj, y cuando descubre que no trajo el dinero, se enoja y regaña al dueño. Sacude bruscamente a Kostylev y le exige una deuda de siete rublos. Cuando el dueño se va, le explican a Ash que estaba buscando a su esposa. Satin se sorprende de que Vaska aún no haya matado a Kostylev. Ash responde que "no arruinará su vida por tanta basura". Satin le enseña a Ash a "matar hábilmente a Kostylev, luego casarse con Vasilisa y convertirse en el dueño de la pensión de mala muerte". Ash no está contento con esta perspectiva; los compañeros de cuarto se beberán todas sus propiedades en la taberna porque es amable. Ash está enojado porque Kostylev lo despertó en el momento equivocado, solo soñó que había atrapado una dorada enorme. Satin se ríe de que no fue besugo, sino Vasilisa. Ash envía a todos y a Vasilisa al infierno. Una garrapata que regresa de la calle está descontenta con el frío. No trajo a Anna, Natasha la llevó a la cocina.

Satin le pide cinco centavos a Ash, pero el actor dice que entre ellos necesitan cinco centavos. Vasily da hasta que le piden un rublo. Satin admira la amabilidad del ladrón: "No hay mejores personas en el mundo". Mite nota que consiguen dinero fácilmente, por eso son amables. Objetos de satén: “Muchos obtienen dinero fácilmente, pero pocos lo desprenden fácilmente”, razona que si el trabajo es agradable, podría trabajar. “¡Cuando el trabajo es placer, la vida es buena! ¡Cuando el trabajo es un deber, la vida es una esclavitud!

Satin y Actor van a la taberna.

Ash le pregunta a Kleshch sobre la salud de Anna y él responde que pronto morirá. Ash le aconseja a Tick que no trabaje. "¿Cómo vivir?" - pregunta. "Otros viven", señala Ash. La garrapata habla con desprecio de quienes le rodean; cree que escapará de aquí. Ash objeta: quienes lo rodean no son peores que Tick, y “no les sirve el honor ni la conciencia. No puedes usarlos en lugar de botas. Quienes tienen poder y fuerza necesitan honor y conciencia”.

Entra un Bubnov helado y, en respuesta a la pregunta de Ash sobre el honor y la conciencia, dice que no necesita conciencia: "No soy rico". Ash está de acuerdo con él, pero Tick está en contra. Bubnov pregunta: ¿Quiere Klesch ocupar su conciencia? Ash aconseja a Tick que hable de conciencia con Satin y Baron: son inteligentes, aunque borrachos. Bubnov está seguro: "El que está borracho y es inteligente tiene dos tierras".

Ash recuerda cómo Satin dijo que es conveniente tener un vecino concienzudo, pero ser concienzudo uno mismo “no es rentable”.

Natasha trae al vagabundo Luka. Saluda cortésmente a los presentes. Natasha presenta al nuevo huésped y lo invita a ir a la cocina. Luke asegura: para los mayores, donde hace calor, hay una patria. Natasha le dice a Kleshch que venga a buscar a Anna más tarde y que sea amable con ella, ya que se está muriendo y tiene miedo. Ash afirma que morir no da miedo, y si Natasha lo mata, él también estará feliz de morir con las manos limpias.

Natasha no quiere escucharlo. Ash admira a Natasha. Se pregunta por qué ella lo rechaza; de todos modos, desaparecerá aquí.

“Desaparecerá a través de ti”— asegura Bubnov.

Kleshch y Bubnov dicen que si Vasilisa se entera de la actitud de Ash hacia Natasha, será malo para ambos.

En la cocina, Luka canta una canción lúgubre. Ash se pregunta por qué la gente de repente siente tristeza. Le grita a Luka que no aúlle. A Vaska le encantaba escuchar hermosos cantos y este aullido le trae melancolía. Lucas se sorprende. Pensaba que era un buen cantante. Luka dice que Nastya está sentada en la cocina llorando sobre un libro. El Barón asegura que fue por estupidez. Ash le ofrece al barón ladrar como un perro a cuatro patas por media botella de alcohol. El barón se sorprende de lo feliz que está Vaska con esto. Después de todo, ahora son iguales. Luka ve al barón por primera vez. Vi por primera vez a los condes, a los príncipes y al barón, “y aun así estaba mimado”.

Luke dice que los refugios nocturnos tienen una buena vida. Pero Baron recuerda que solía tomar café con crema mientras aún estaba en la cama.

Luke señala: las personas se vuelven más inteligentes con el tiempo. “Viven cada vez peor, pero quieren todo mejor, ¡tercos!” El barón está interesado en el anciano. ¿Quién es? Él responde: vagabundo. Dice que todos en el mundo son vagabundos y que “nuestra tierra es vagabunda en el cielo”. El barón va con Vaska a la taberna y, al despedirse de Luka, lo llama pícaro. Alyosha entra con un acordeón. Empieza a gritar y a actuar como un tonto, lo cual no es peor que los demás, entonces, ¿por qué Medyakin no le permite caminar por la calle? Vasilisa aparece y también maldice a Alyosha, alejándolo de la vista. Ordena a Bubnov que ahuyente a Alyosha si aparece. Bubnov se niega, pero Vasilisa, enojada, le recuerda que, dado que vive de la misericordia, que obedezca a sus amos.

Vasilisa, interesada en Luka, lo llama pícaro porque no tiene documentos. La anfitriona busca a Ash y, al no encontrarlo, le grita a Bubnov en busca de tierra: "¡Para que no quede ninguna mota!" Ella, enojada, le grita a Nastya que limpie el sótano. Al enterarse de que su hermana estaba aquí, Vasilisa se enoja aún más y grita a los refugios. Bubnov se sorprende de cuánta ira hay en esta mujer. Nastya responde que con un marido como Kostylev, todos se volverán locos. Bubnov explica: la “amante” fue a ver a su amante y no lo encontró allí, por eso está enojada. Luka acepta limpiar el sótano. Bubnov se enteró por Nastya del motivo del enojo de Vasilisa: Alyoshka soltó que Vasilisa estaba cansada de Ash, por lo que estaba ahuyentando al chico. Nastya suspira que aquí es superflua. Bubnov responde que ella es superflua en todas partes... y todas las personas en la tierra son superfluas...

Medvedev entra y pregunta por Luka, ¿por qué no lo conoce? Luka responde que no todo el terreno está incluido en su parcela, que queda algo. Medvedev pregunta por Ash y Vasilisa, pero Bubnov niega saber nada. Kvashnya regresa. Se queja de que Medvedev le pide matrimonio. Bubnov aprueba esta unión. Pero Kvashnya explica: una mujer está mejor en un hoyo que casada.

Luke trae a Anna. Kvashnya, señalando a la paciente, dice que un ruido en la entrada la llevó a la muerte. Kostylev llama a Abram Medvedev para proteger a Natasha, que está siendo golpeada por su hermana. Luka le pregunta a Anna qué no compartieron las hermanas. Ella responde que ambos están bien alimentados y sanos. Anna le dice a Luka que es amable y gentil. Explica: “Lo aplastaron, por eso está blando”.

segundo acto

Misma situación. Noche. En las literas, Satin, Baron, Crooked Zob y Tatar juegan a las cartas, Kleshch y Actor miran el juego. Bubnov juega a las damas con Medvedev. Luka está sentado junto a la cama de Anna. El escenario está débilmente iluminado por dos lámparas. Uno arde cerca de los jugadores y el otro cerca de Bubnov.

Tatar y Crooked Zob cantan, Bubnov también canta. Anna le cuenta a Luka sobre su difícil vida, de la que no recuerda nada más que palizas. Luke la consuela. El tártaro le grita a Satin, que está haciendo trampa en un juego de cartas. Anna recuerda que pasó hambre toda su vida, temerosa de comerse a su familia, de comerse un pedazo más; ¿Realmente podría haber tormento esperándola en el otro mundo? En el sótano se oyen los gritos de los jugadores, Bubnov, y luego canta una canción:

Guarda como quieras...

No huiré de todos modos...

Quiero ser libre - ¡oh!

No puedo romper la cadena...

Crooked Zob canta. El tártaro grita que el barón esconde la carta en su manga y está haciendo trampa. Satin calma a Tatarin, diciéndole que lo sabe: son estafadores, ¿por qué aceptó jugar con ellos? El barón le asegura que ha perdido una moneda de diez kopeks, pero le pide a gritos un billete de tres rublos. Crooked Zob le explica a los tártaros que si los refugios comienzan a vivir honestamente, ¡morirán de hambre en tres días! Satin regaña al barón: es un hombre educado, pero no ha aprendido a hacer trampa en las cartas. Abram Ivanovich perdió ante Bubnov. Satin cuenta las ganancias: cincuenta y tres kopeks. El actor pide tres kopeks y luego él mismo se pregunta por qué los necesita. Satin invita a Luka a la taberna, pero él se niega. El actor quiere leer poesía, pero se da cuenta con horror de que lo ha olvidado todo, que ha borrado su memoria. Luka le asegura al actor que existe una cura para la embriaguez, pero olvidó en qué ciudad se encuentra el hospital. Luka convence al actor de que se curará, se recuperará y empezará a vivir bien de nuevo. Anna llama a Luka para hablar con ella. La garrapata se para frente a su esposa y luego se va. Luka siente lástima por Kleshch; se siente mal, Anna responde que no tiene tiempo para su marido. Ella se alejó de él. Luka consuela a Anna diciéndole que morirá y que se sentirá mejor. “La muerte calma todo... es suave para nosotros... ¡Si mueres, descansarás!” Anna teme que de repente le aguarde sufrimiento en el otro mundo. Lucas dice que el Señor la llamará y le dirá que vivió mucho, que ahora descanse. Anna pregunta ¿y si se recupera? Luka pregunta: ¿para qué, para harina nueva? Pero Anna quiere vivir más, incluso acepta sufrir si la paz le espera más adelante. Ash entra y grita. Medvedev intenta calmarlo. Luka pide silencio: Anna se está muriendo. Ash está de acuerdo con Luka: "¡Por favor, abuelo, te respetaré!" Tú, hermano, eres genial. Mientes bien... ¡cuentas muy bien los cuentos de hadas! Miente, no hay nada... ¡no hay suficientes cosas agradables en el mundo, hermano!

Vaska le pregunta a Medvedev si Vasilisa venció mal a Natasha. El policía pone una excusa: “es un asunto familiar, no suyo, de Ash”. Vaska asegura que si quiere, Natasha se irá con él. Medvedev está indignado de que el ladrón se atreva a hacer planes sobre su sobrina. Amenaza con exponer a Ash. Al principio, Vaska dice apasionadamente: pruébalo. Pero luego amenaza con que si lo llevan ante el investigador, no se quedará callado. Él le dirá que Kostylev y Vasilisa lo empujaron a robar; venden bienes robados. Medvedev está seguro: nadie creerá en un ladrón. Pero Ash dice con confianza que creerán la verdad. Ash también amenaza a Medvedev con que él mismo se confundirá. El policía se marcha para no tener problemas. Ash comenta con aire de suficiencia: Medvedev corrió a quejarse con Vasilisa. Bubnov aconseja a Vaska que tenga cuidado. Pero no puedes tomar las cenizas de Yaroslavl con tus propias manos. “Si hay guerra, pelearemos”, amenaza el ladrón.

Luka aconseja a Ash que vaya a Siberia, Vaska bromea diciendo que esperará hasta que lo lleven con fondos públicos. Luka convence de que en Siberia se necesita gente como Pepel: “Allí se necesitan”. Ash responde que su camino estaba predeterminado: “¡Mi camino está marcado para mí! Mis padres pasaron toda su vida en prisión y ordenaron lo mismo para mí... Cuando yo era pequeño, en ese momento me llamaban ladrón, hijo de un ladrón..." Luka elogia a Siberia, la llama el "lado dorado". .” Vaska se pregunta por qué Luka sigue mintiendo. El anciano responde: “¿Y qué es lo que realmente necesitas con tanta urgencia… piénsalo! Ella realmente podría ser demasiado para ti…” Ash le pregunta a Luke si existe un Dios. El anciano responde: “Si crees, lo es; Si no lo crees, no... Lo que crees es lo que es”. Bubnov va a la taberna y Luka, cerrando la puerta como si se fuera, se sube con cuidado a la estufa. Vasilisa va a la habitación de Ash y llama a Vasily allí. Él se niega; él estaba cansado de todo y ella también. Ash mira a Vasilisa y admite que, a pesar de su belleza, nunca tuvo corazón para ella. Vasilisa se siente ofendida porque Ash de repente dejó de amarla. La ladrona explica que no es de repente, que ella no tiene alma, como los animales, ella y su marido. Vasilisa le admite a Ash que amaba en él la esperanza de que él la sacaría de aquí. Le ofrece a Ash su hermana si la libera de su marido: "Quítame esta soga de encima". Ash sonríe: se le ocurrió todo genial: su marido, en el ataúd, su amante, en trabajos forzados, y ella misma... Vasilisa le pide que la ayude a través de sus amigos, si el propio Ash no quiere. Natalya será su pago. Vasilisa golpea a su hermana por celos y luego llora de lástima. Kostylev, que entró silenciosamente, los encuentra y le grita a su mujer: “Mendigo... cerdo...”

Ash conduce a Kostylev, pero él es el maestro y decide dónde debe estar. Las cenizas sacuden vigorosamente a Kostylev por el cuello, pero Luka hace ruido en la estufa y Vaska deja salir al dueño. Ash se dio cuenta de que Luke escuchó todo, pero no lo negó. Empezó a hacer ruido a propósito para que Ash no estrangulara a Kostylev. El anciano aconseja a Vaska que se mantenga alejada de Vasilisa, que se lleve a Natasha y se vaya con ella de aquí. Ash no puede decidir qué hacer. Luke dice que Ash todavía es joven, que tendrá tiempo de "conseguir una mujer, es mejor irse de aquí solo antes de que lo maten aquí".

El anciano se da cuenta de que Anna ha muerto. A las cenizas no les gustan los muertos. Luke responde que debemos amar a los vivos. Van a la taberna para informar a Kleshch sobre la muerte de su esposa. El actor recordó un poema de Paul Beranger, que quería contarle a Luke por la mañana:

¡Caballeros! Si la verdad es santa

El mundo no sabe encontrar un camino,

Honra al loco que inspira

¡Un sueño dorado para la humanidad!

Si mañana nuestra tierra fuera el camino

Nuestro sol se olvidó de iluminar.

Mañana el mundo entero estaría iluminado

La idea de algún loco...

Natasha, que estaba escuchando al actor, se ríe de él y él le pregunta adónde fue Luka. En cuanto haga calor, el actor irá a buscar una ciudad donde le puedan tratar por embriaguez. Admite que su nombre artístico es Sverchkov-Zavolzhsky, pero aquí nadie lo sabe ni quiere saberlo, es una pena perder su nombre. “Hasta los perros tienen apodos. Sin nombre no hay persona”.

Natasha ve a la fallecida Anna y les cuenta esto al actor y a Bubnov. Bubnov señala: no habrá nadie que tosa por la noche. Advierte a Natasha: Las cenizas “le romperán la cabeza”, a Natasha no le importa de quién muera. Los que entran miran a Anna y Natasha se sorprende de que nadie se arrepienta de Anna. Luke explica que hay que tener lástima de los vivos. “No sentimos lástima por los vivos... no podemos sentir lástima por nosotros mismos... ¡dónde está!” Bubnov filosofa: todos morirán. Todos aconsejan a Klesh que denuncie la muerte de su esposa a la policía. Está de luto: sólo tiene cuarenta kopeks, ¿con qué debería enterrar a Anna? Crooked Bocio promete que recogerá cinco centavos o diez kopeks por cada noche de refugio. Natasha tiene miedo de caminar por el pasillo oscuro y le pide a Luka que la acompañe. El anciano le aconseja que tenga miedo de los vivos.

El actor le grita a Luka que le diga el nombre de la ciudad donde lo tratan por embriaguez. Satin está convencido de que todo es un espejismo. No existe tal ciudad. El tártaro los detiene para que no griten delante de la muerta. Pero Satin dice que a los muertos no les importa. Luka aparece en la puerta.

tercer acto

Un terreno baldío lleno de basura variada. Al fondo hay un muro de ladrillos refractarios, a la derecha hay un muro de troncos y todo está cubierto de maleza. A la izquierda está el muro del refugio de Kostylev. En el estrecho pasillo entre las paredes hay tablas y vigas. Noche. Natasha y Nastya están sentadas sobre las tablas. Sobre la leña están Luka y Baron, junto a ellos están Kleshch y Baron.

Nastya habla de su supuesta cita anterior con un estudiante enamorado de ella, que estaba dispuesto a pegarse un tiro por amor a ella. Bubnov se ríe de las fantasías de Nastya, pero el barón le pide que no interfiera con sus mentiras.

Nastya sigue fantaseando con que los padres del estudiante no dan su consentimiento para casarse, pero él no puede vivir sin ella. Supuestamente se despide tiernamente de Raoul. Todos se ríen: la última vez el nombre del amante era Gastón. Nastya está indignada porque no le creen. Ella afirma: tenía el amor verdadero. Luka consuela a Nastya: "¡Dime, niña, no es nada!" Natasha le asegura a Nastya que todos se comportan así por envidia. Nastya continúa fantaseando con las tiernas palabras que le dijo a su amante, persuadiéndolo de no quitarse la vida, de no molestar a sus amados padres/El ​​Barón se ríe: esta es una historia del libro "Fatal Love". Luka consuela a Nastya y le cree. El barón se ríe de la estupidez de Nastya, aunque destaca su amabilidad. Bubnov se pregunta por qué la gente ama tanto las mentiras. Natasha está segura: esto es más agradable que la verdad. Entonces sueña que mañana vendrá un extraño especial y sucederá algo completamente especial. Y luego se da cuenta de que no hay nada que esperar. El barón retoma su frase de que no hay nada que esperar y él no espera nada. ¡Todo ya... pasó! Natasha dice que a veces se imagina muerta y se asusta. El barón se apiada de Natasha, atormentada por su hermana. Ella pregunta: ¿quién lo tiene más fácil?

De repente Mite grita que no todos se sienten mal. Si tan solo no todos estuvieran tan tristes. Bubnov se sorprende por el grito de Kleshch. El barón va a hacer las paces con Nastya; de lo contrario, ella no le dará dinero para beber.

A Bubnov no le gusta que la gente mienta. De acuerdo, Nastya está acostumbrada a "retocarse la cara... le pone el alma sonrojada". Pero ¿por qué Luka miente sin ningún beneficio para él? Luka reprende al barón para que no trastorne el alma de Nastya. Déjala llorar si quiere. El barón está de acuerdo. Natasha le pregunta a Luka por qué es amable. El anciano está seguro de que alguien necesita ser amable. "Es hora de sentir lástima por una persona... sucede bien..." Cuenta la historia de cómo, siendo vigilante, sintió lástima por los ladrones que irrumpieron en la casa de campo custodiada por Luka. Entonces estos ladrones resultaron ser buenos hombres. Luka concluye: “Si no hubiera tenido compasión de ellos, tal vez me habrían matado... o cualquier otra cosa... Y luego, un juicio, una prisión y Siberia... ¿qué sentido tiene? La prisión no os enseñará el bien, y Siberia no os enseñará... pero el hombre os enseñará... ¡sí! Una persona puede enseñar el bien... ¡de manera muy sencilla!”

El propio Bubnov no puede mentir y siempre dice la verdad. La garrapata salta como si le hubieran picado y grita: ¿Dónde ve Bubnov la verdad? "No hay trabajo, ¡esa es la verdad!" La garrapata odia a todos. Luka y Natasha lamentan que Tick parezca un loco. Ash pregunta por Tick y agrega que no lo ama; está dolorosamente enojado y orgulloso. ¿De qué está orgulloso? Los caballos son los más trabajadores, ¿son superiores a los humanos?

Luka, continuando la conversación iniciada por Bubnov sobre la verdad, cuenta la siguiente historia. Había un hombre en Siberia que creía en una “tierra justa” habitada por gente especial y buena. Este hombre soportó todos los insultos e injusticias con la esperanza de que algún día iría allí; este era su sueño favorito. Y cuando el científico vino y demostró que no existía tal tierra, este hombre golpeó al científico, lo maldijo como un sinvergüenza y se ahorcó. Luka dice que pronto dejará el refugio de los "khokhols" para contemplar la fe allí.

Ash invita a Natasha a irse con él, ella se niega, pero Ash promete dejar de robar, sabe leer y escribir y trabajará. Se ofrece a ir a Siberia, nos asegura que debemos vivir de manera diferente a como viven ellos, mejor, “para que puedas respetarte a ti mismo”.

Desde pequeño lo llamaron ladrón, por eso se convirtió en ladrón. "Llámame de otra manera, Natasha", pregunta Vaska. Pero Natasha no confía en nadie, está esperando algo mejor, le duele el corazón y Natasha no ama a Vaska. A veces le gusta y otras veces le enferma mirarlo. Ash convence a Natasha de que con el tiempo ella lo amará como él la ama a ella. Natasha pregunta burlonamente cómo Ash logra amar a dos personas al mismo tiempo: ¿ella y Vasilisa? Ash responde que se está ahogando, como en un atolladero, no importa lo que agarre, todo está podrido. Podría haber amado a Vasilisa si ella no hubiera sido tan ávida de dinero. Pero ella no necesita amor, sino dinero, voluntad, libertinaje. Ash admite que Natasha es un asunto diferente.

Luka convence a Natasha para que se vaya con Vaska, sólo para recordarle más a menudo que es bueno. ¿Y con quién vive? Sus parientes son peores que los lobos. Y Ash es un tipo duro. Natasha no confía en nadie. Ash está seguro: ella sólo tiene un camino... pero él no la dejará ir allí, preferiría matarla él mismo. Natasha se sorprende de que Ash aún no sea su marido, pero ya va a matarla. Vaska abraza a Natasha y ella amenaza con que si Vaska la toca con un dedo, no lo tolerará y se ahorcará. Ash jura que sus manos se marchitarán si ofende a Natasha.

Vasilisa, parada junto a la ventana, escucha todo y dice: “¡Así que nos casamos! ¡Consejo y amor!…” Natasha tiene miedo, pero Ash está seguro: ahora nadie se atreverá a ofender a Natasha. Vasilisa objeta que Vasily no sabe ofender ni amar. Fue más atrevido en palabras que en hechos. A Luka le sorprende lo venenoso del lenguaje de la “amante”.

Kostylev lleva a Natalia a poner el samovar y poner la mesa. Ash intercede, pero Natasha lo detiene para no darle órdenes: “¡es demasiado pronto!”

Ash le dice a Kostylev que se burlaron de Natasha y que ya es suficiente. "¡Ahora ella es mía!" Los Kostylev se ríen: todavía no ha comprado a Natasha. Vaska amenaza con no divertirse mucho para no tener que llorar. Luka impulsa a Ashes, a quien Vasilisa incita y quiere provocar. Ash amenaza a Vasilisa y ella le dice que los planes de Ash no se harán realidad.

Kostylev se pregunta si es cierto que Luka decidió marcharse. Él responde que irá adonde le lleven sus ojos. Kostylev dice que no es bueno vagar. Pero Luke se considera un vagabundo. Kostylev regaña a Luka por no tener pasaporte. Lucas dice que “hay personas y hay hombres”. Kostylev no comprende a Luka y se enoja. Y él responde que Kostylev nunca será un hombre, incluso si "el Señor Dios mismo se lo ordena". Kostylev ahuyenta a Luka, Vasilisa se une a su marido: Luka tiene la lengua larga, déjalo salir. Luke promete irse hasta bien entrada la noche. Bubnov confirma que siempre es mejor salir a tiempo, cuenta su historia de cómo, al salir a tiempo, evitó los trabajos forzados. Su mujer se enredó con el maestro peletero, y con tanta astucia que, por si acaso, envenenaban a Bubnov para no interferir.

Bubnov golpeó a su esposa y el maestro lo golpeó a él. Bubnov incluso pensó en cómo "matar" a su esposa, pero recobró el sentido y se fue. El taller estaba registrado a nombre de su esposa, por lo que resultó estar desnudo como un halcón. Esto también se ve facilitado por el hecho de que Bubnov bebe mucho y es muy vago, como él mismo le confiesa a Luka.

Aparecen Satén y Actor. Satin exige que Luka confiese haberle mentido al actor. El actor hoy no bebió vodka, pero trabajó y lavó la calle. Muestra el dinero que ganó: dos cinco altyn. Satin se ofrece a darle el dinero, pero el actor dice que se gana la vida.

Satin se queja de haber arruinado las cartas “todas en pedazos”. ¡Hay "punzantes más inteligentes que yo!" Luke llama a Satin una persona alegre. Satin recuerda que en su juventud era divertido, le encantaba hacer reír a la gente y representar en el escenario. Luke se pregunta cómo llegó Satin a su vida actual. A Satin le resulta desagradable conmover su alma. Luka quiere entender cómo una persona tan inteligente de repente acabó en lo más bajo. Satin responde que pasó cuatro años y siete meses en prisión y que después de la cárcel no podrá ir a ninguna parte. Luka se pregunta por qué Satin fue a prisión. Él responde que es un sinvergüenza, al que mató con pasión e irritación. En prisión aprendí a jugar a las cartas.

- ¿Por quién mataste? - pregunta Luke. Satin responde que por su propia hermana, pero no quiere decir nada más, y su hermana murió hace nueve años, era amable.

Satin le pregunta a Tick que regresa por qué está tan triste. El mecánico no sabe qué hacer, no hay herramientas: todo el funeral fue “comido”. Satin aconseja no hacer nada, simplemente vivir. Pero Kleshch se avergüenza de vivir así. Objetos satinados, porque la gente no se avergüenza de haber condenado a Tick a una existencia tan bestial.

Natasha grita. Su hermana la vuelve a golpear. Luka aconseja llamar a Vaska Ash y el actor huye tras él.

Crooked Zob, Tatarin y Medvedev participan en la pelea. Satin intenta alejar a Vasilisa de Natasha. Aparece Vaska Pepel. Aparta a todos y corre tras Kostylev. Vaska ve que las piernas de Natasha están escaldadas con agua hirviendo, ella, casi inconsciente, le dice a Vasily: "Tómame, entiérrame". Aparece Vasilisa y grita que Kostylev fue asesinado. Vasily no entiende nada, quiere llevar a Natasha al hospital y luego ajustar cuentas con sus agresores. (Las luces del escenario se apagan. Se escuchan exclamaciones y frases de sorpresa individuales.) Entonces Vasilisa grita con voz triunfante que Vaska Ash mató a su marido. Llamando a la policía. Ella dice que ella misma vio todo. Ash se acerca a Vasilisa, mira el cadáver de Kostylev y le pregunta si también deberían matarla, ¿Vasilisa? Medvedev llama a la policía. Satin tranquiliza a Ash: matar en una pelea no es un delito muy grave. Él, Satin, también golpeó al anciano y está dispuesto a actuar como testigo. Ash admite: Vasilisa lo animó a matar a su marido. Natasha de repente grita que Ash y su hermana están juntos. Vasilisa estaba molesta por su marido y su hermana, por lo que mataron a su marido y la quemaron derribando el samovar. Ash queda atónito por la acusación de Natasha. Quiere refutar esta terrible acusación. Pero ella no escucha y maldice a sus agresores. Satin también se sorprende y le dice a Ash que esta familia "lo ahogará".

Natasha, casi delirando, grita que su hermana le enseñó, y Vaska Pepel mató a Kostylev y pide que lo encarcelen.

acto cuatro

El escenario del primer acto, pero no hay sala de las Cenizas. Kleshch se sienta a la mesa y repara el acordeón. En el otro extremo de la mesa están Satin, Baron, Nastya. Beben vodka y cerveza. El actor juguetea con la estufa. Noche. Afuera hace viento.

La garrapata ni siquiera se dio cuenta de cómo Luka desaparecía en la confusión. El barón añade: “... como el humo de la faz del fuego”. Satin dice en las palabras de una oración: “De esta manera los pecadores desaparecen de la presencia de los justos”. Nastya defiende a Luka y llama oxidados a todos los presentes. Satin se ríe: Para muchos, Luka era como una migaja para los desdentados, y el barón añade: “Como un apósito para los abscesos”. La garrapata también defiende a Luka, llamándolo compasivo. El tártaro está convencido de que el Corán debería ser una ley para el pueblo. Mite está de acuerdo: debemos vivir de acuerdo con las leyes divinas. Nastya quiere irse de aquí. Satin le aconseja que se lleve al actor con ella, ya que están en camino.

Satin y Baron enumeran las musas del arte, pero no recuerdan a la patrona del teatro. El actor les dice: esta es Melpomene, los llama ignorantes. Nastya grita y agita los brazos. Satin aconseja al barón que no interfiera con que los vecinos hagan lo que quieran: que griten y se vayan a Dios sabe dónde. El barón llama charlatán a Luka. Nastya, indignada, lo llama charlatán.

Kleshch señala que a Luka "realmente no le gustó la verdad y se rebeló contra ella". Satin grita que "¡el hombre es la verdad!" El anciano mintió por lástima de los demás. Satin dice que leyó: hay una verdad que reconforta y reconcilia. Pero esta mentira es necesaria para aquellos que son débiles de alma, que se esconden detrás de ella como un escudo. El que es el amo no le teme a la vida, no necesita mentiras. “La mentira es la religión de esclavos y amos. La verdad es el Dios del hombre libre."

El barón recuerda que su familia, procedente de Francia, era rica y noble bajo Catalina. Nastya interrumpe: el barón lo inventó todo. Está enojado. Satin lo tranquiliza: "... olvídate de los carruajes del abuelo... en el carruaje del pasado, no irás a ninguna parte...". Satin le pregunta a Nastya sobre Natasha. Ella responde que Natasha salió del hospital hace mucho tiempo y desapareció. En los refugios nocturnos se discute quién “sentará” a quién con más fuerza, si Vaska Ashes Vasilisa o ella Vaska. Llegan a la conclusión de que Vasily es astuto y "saldrá", y Vaska irá a realizar trabajos forzados en Siberia. El barón vuelve a pelear con Nastya y le explica que no es rival para él, el barón. Nastya se ríe en respuesta: el barón vive de sus limosnas, "como un gusano en una manzana".

Al ver que el tártaro ha ido a rezar, Satin dice: “El hombre es libre... todo lo paga él mismo, ¡y por eso es libre!... El hombre es la verdad”. Satin afirma que todas las personas son iguales. “Sólo existe el hombre, todo lo demás es obra de sus manos y de su cerebro. ¡Humano! ¡Esto es genial! Eso suena... ¡orgulloso! Luego añade que una persona debe ser respetada y no humillada con lástima. Habla de sí mismo que es un “convicto, un asesino, un afilador” cuando camina.

El drama como tipo de literatura requiere la producción obligatoria de una obra en escena. Al mismo tiempo, la atención a la interpretación escénica, a primera vista, limita al dramaturgo en los medios para expresar su posición. No puede dirigirse directamente al lector, expresar su actitud hacia sus propios héroes. La posición del autor se expresa en las acotaciones, en el desarrollo de la acción de la obra, en los monólogos y diálogos de los personajes. La duración de la acción también es limitada, porque la actuación no puede durar mucho.

En 1902, gracias a producciones innovadoras basadas en las obras de A.P. Chéjov, Maxim Gorky se interesó por el Teatro de Arte de Moscú. Le escribió a Chéjov que era “imposible no amar el teatro; no trabajar para él es un crimen”. Sin embargo, las primeras obras, "El burgués" (1901) y "En las profundidades inferiores" (1902), demostraron que Gorky no solo era un dramaturgo innovador, sino también el creador de un nuevo tipo de dramaturgo. drama social. Los críticos llaman a sus obras dramáticas obras de debate. El hecho es que una carga especial en la obra recae en el conflicto dramático: el agudo choque de personajes. Es el conflicto el que impulsa la trama, obligando al espectador a seguir de cerca su desarrollo. En Gorky, el papel principal lo desempeñan los conflictos ideológicos, un marcado contraste entre las visiones sociales, filosóficas y estéticas de los personajes.

Asunto de la imagen en la obra de M. Gorky "At the Bottom", la conciencia de las personas que se encuentran en "día de la vida" como resultado de procesos profundos en la sociedad de principios del siglo XX. El análisis de la obra muestra que el conflicto social se desarrolla en varios niveles. En primer lugar, el enfrentamiento entre los propietarios del albergue, Kostylev, y los habitantes - refugios nocturnos impotentes. En segundo lugar, cada uno de los refugios experimentó un conflicto social personal en su pasado, por lo que se encontraron en una situación tan lamentable.

Satín terminó en la casa de expediente de los Kostylev después de la prisión, después de haber cometido un asesinato "sinvergüenza" por culpa de mi propia hermana. Ácaro, que trabajó como mecánico toda su vida, perdió su trabajo. Bubnov se escapó de casa "fuera de peligro" para no matar accidentalmente a su esposa y a su amante. Actor, que anteriormente tenía el sonoro seudónimo de Sverchkov-Zadunaisky, se mató bebiendo y no fue reclamado.

El destino de un ladrón Ash Vaska estaba predeterminado desde el nacimiento, porque él, siendo hijo de un ladrón, él mismo se convirtió en el mismo. Les cuenta a todos con más detalle sobre las etapas de su caída. Barón: su vida transcurrió como en un sueño, estudió en un instituto noble, sirvió en la cámara del tesoro, donde despilfarró dinero público, por lo que fue detenido durante dos semanas.
También hay un conflicto amoroso: una aparición en un albergue de mala muerte. natasha, la hermana de Vasilisa de 20 años, obliga a Vaska Pepla a abandonar a su amante Vasilisa, la esposa del dueño del refugio, Kostylev, de 54 años, por lo que posteriormente se venga cruelmente tanto de ella como de él.

El punto de inflexión es la aparición vagabundo lucas. Este "vagabundo sin pasaporte" Estoy seguro de que una persona es, ante todo, digna de lástima, y ​​ahora está tratando de consolar a todos, incluidos los habitantes del refugio. Morir de tisis ana el anciano la convence de no tener miedo a la muerte: sólo ella le traerá la paz tan esperada que la pobre nunca conoció. Al actor que se ha emborrachado por desesperación, Luka le da la esperanza de curarse en un hospital gratuito para alcohólicos. Aconseja a Vaska Pepl que comience una nueva vida con su amada Natasha en Siberia.

Al mismo tiempo, Luke no dice nada sobre sí mismo: el lector sabe poco sobre él, solo que “La aplastaron mucho, por eso está blandita...”. Sin embargo, el nombre Lucas evoca una asociación con el maligno, con el concepto de “astucia”, es decir, “engañar, mentir”. Y la actitud del autor hacia él es ambigua: se expresa en el desarrollo de la trama. Cuando Luka desaparece en circunstancias muy desagradables (en el momento en que matan a Kostylev y Vasilisa quema a Natasha con agua hirviendo), los acontecimientos se desarrollan de una manera completamente diferente a la que predijo Luka. En realidad, Ash termina en Siberia, pero no por su propia voluntad, sino como convicto, supuestamente por el asesinato de Kostylev. El actor se entera de que no hay un hospital gratuito donde pueda recibir tratamiento por alcoholismo y, sin creer en sus propias fuerzas, repite el destino del héroe de la parábola de Lucas sobre la tierra justa: se ahorca en un terreno baldío.

Es el destino del actor el que se convierte en la cuestión clave a la hora de evaluar la crítica. Durante mucho tiempo se creyó que Lucas predica "mentiras reconfortantes" que obligan a la persona a abandonar la lucha y, por tanto, sólo causan daño. Al parecer, el héroe dio a todos falsas esperanzas. Pero no prometió sacarlos del fondo de la vida, demostró sus propias capacidades, demostró que hay una salida, y depende sólo de la persona cuál será.

Por lo tanto, Gorky presenta la acusación principal no a Luka, sino a los héroes que no pueden encontrar la fuerza para oponer su voluntad a la dura realidad. Así, revela uno de los rasgos más importantes de nuestro carácter nacional: la insatisfacción con la realidad, una actitud crítica hacia ella, pero al mismo tiempo la incapacidad de mejorar de alguna manera esta realidad.

Otro héroe, Satin, continúa los pensamientos del autor. En el último acto, como si continuara una conversación con el anciano, pronuncia su famoso monólogo, en el que la frase más famosa es: "Hombre, ¡eso suena orgulloso!".

Sí, esta frase suena optimista, pero las personas todavía se encuentran en el “fondo” de la vida no sólo por circunstancias externas, sino también por su debilidad y falta de fe. Y la obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" sigue siendo relevante incluso después de más de cien años.

• “Infancia”, un resumen de los capítulos del cuento de Maxim Gorky

Opción No. 6163

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