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Entrevista con Polunin. Calendario de "chismes": Slava Polunin y su "Snow Show" La maestra principal es la nieta Mia

Todo niño sueña con estar en un cuento de hadas. Y muchos padres disfrutan visitando espectáculos infantiles, especialmente si están creados por verdaderos magos, lo que, por supuesto, incluye payaso famoso, mimo y director Vyacheslav Polunin. Después de todo, hace muchos, muchos años, ellos mismos estaban encantados con la conmovedora Asisyai, a quien, habiendo visto una vez, es imposible olvidar.

Hoy el espectador tiene la oportunidad de volver a ver a un hombrecito triste y divertido con un mono amarillo durante una actuación de la que normalmente sólo se oye hablar. críticas positivas. Sobre la actuación " espectáculo de nieve“La gloria de Polunin se puede contar durante mucho tiempo, pero primero vale la pena decir algunas palabras sobre su creador.

¿Quién es Asisyai?

Por primera vez, un payaso con ese nombre apareció ante el público a mediados de los años 80 durante las actuaciones en el Teatro Litsedei. En aquellos días, el nombre del artista, escondido detrás del maquillaje de un conmovedor hombrecito de ojos tristes, era conocido sólo por unos pocos, incluso en nuestro país. Sin embargo, sólo pasaron unos años y la crítica inglesa premió premio prestigioso lleva el nombre de Laurence Olivier en la nominación “Para mejor rendimiento of the Year", y luego los miembros del jurado de varios festivales prestigiosos como los de Edimburgo y Dublín siguieron su ejemplo. Además, el payaso es ciudadano honorario de Londres y promueve activamente la idea de "difuminar" la línea entre el arte y la vida.

En en este momento Vyacheslav Polinin dirige el Gran Circo Estatal de San Petersburgo. Además, viaja por todo el mundo con sus actuaciones, que siempre gustan al público de diferentes países.

“Show de nieve” de Slava Polunin: descripción

La representación existe desde hace más de 15 años y durante este tiempo ha sido vista por espectadores en Italia, Gran Bretaña, Corea, México y varios otros países de varios continentes.

Este es un espectáculo de nivel europeo en toda regla, pero con alma rusa, donde efectos magníficos se entrelazan orgánicamente en la historia de la soledad. hombrecito, enfrentándose a todo un mundo hostil.

Si hablamos de la estructura de la obra, ésta consta de varias miniaturas. Cada uno de ellos es un número completo y completo. Entre las miniaturas hay muchos éxitos que los espectadores conocen bien. Entre ellos se encuentran “Blue Canary” y la conversación telefónica de Asisyaya. El grupo proporciona una conexión única entre los fragmentos de la representación teatral. payasos divertidos con divertidos disfraces que recuerdan a chaquetones, que involucran activamente al público en su diversión e incluso caminan sobre los respaldos de las sillas.

en la final la obra esta en marcha Nieve de papel, que se parece mucho a la nieve real y hace las delicias no sólo de los niños, sino también de muchos adultos.

milagros

Lo principal que señalan las críticas es que "Snow Show" de Slava Polunin está lleno de magia. ¿Y cómo, si no un milagro, podemos llamar lo que Asisyai hace con objetos inanimados, por ejemplo, con un abrigo común y corriente que de repente cobra vida y comienza a moverse? No menos mágico parece el número con una pelota que no quiere obedecer el silbato del payaso y se rebela contra los intentos de imponerle su voluntad.

Juego terrestre extremo

Quienes se encuentran en esta parte del auditorio durante la representación son, en cierto sentido, los mismos participantes en la representación teatral. Como muestran las reseñas, "Snow Show" de Slava Polunin es extremadamente emocionante de ver desde el parterre extremo, especialmente si no tienes miedo de que te mojen con agua, te enredes en una red o te "roben el bolso". Y para colmo, te invitarán a jugar a lapta con pelotas gigantes, y créeme, es poco probable que te niegues, ¡incluso si ya hace tiempo que dejaste la infancia!

¿Quién debería ir?

Lo principal que interesa a quienes quieren asistir al "Snow Show" de Slava Polunin son las reseñas. No recomiendan ir a este espectáculo con niños menores de 8 años, pero sí, aparentemente, con niños. rendimiento más antiguo, lo más probable es que te guste. Al mismo tiempo, mucho depende del carácter y los intereses del niño, aunque los creadores de la obra se aseguraron de que jóvenes espectadores no me aburrí. En primer lugar, el intermedio se ha acercado al principio, para que los niños no tengan tiempo de perder su atención y sigan siguiendo lo que sucede sin distracciones.

Además, como muestran las reseñas, "Snow Show" de Slava Polunin es interesante para adultos que no han endurecido su corazón. Obviamente, el hecho de que los papás chicos modernos y las niñas todavía recuerdan el placer que les daba cuando eran niñas ver a Asisyay aparecer en el escenario o en la pantalla, y simplemente están contentas de tener otro encuentro con él y la oportunidad de revivir estas emociones nuevamente.

"Snow Show" de Slava Polunin: críticas positivas

mucha gente se va sala absolutamente encantado con lo que vio. Entre las reseñas, incluso se pueden escuchar muchas quejas de que el programa es demasiado corto y no tuvieron tiempo de aprovecharlo al máximo.

La alegría de lo que ven la expresan con mayor frecuencia los niños que tienen la oportunidad de jugar con pelotas enormes, rodar por la nieve de papel y ser capturados por una enorme red brillante extendida sobre un terreno extremo.

En cuanto a los adultos, muchos admiten que en algún momento se les llenan los ojos de lágrimas y les duele el corazón al comprender significado profundo lo que Slava Polunin quiere transmitirles.

Reseñas negativas

Como sabes, no hay compañeros según el gusto, por eso después de asistir a una función hay quienes quedan insatisfechos. Como muestran las reseñas, el “Snow Show” de Slava Polunin suele ser criticado por las molestias que causa la mala visibilidad del escenario. Qué se puede decir: dado que la obra se representa en decenas de ciudades y en salas con diferentes diseños, es bastante natural que no siempre sea posible organizar la escenografía y otros accesorios de tal manera que no causen el disgusto de los espectadores. Espectador que compró entradas para asientos alejados del centro en la platea o en los balcones. Además, mucha gente se queja de demasiado precios altos por entradas e incluso creen que fueron engañados porque el espectáculo no estuvo a la altura de sus expectativas. Pero cada uno decide por sí mismo si debe ir a la actuación o no, y todo lo demás es una cuestión de preferencias personales, que dependen de muchos factores y no pueden ser tenidas en cuenta por los creadores de la actuación. Al mismo tiempo, una crítica negativa del “Snow Show” de Slava Polunin (Rusia) por parte de un amigo o vecino no es motivo para no llevar a sus hijos a verlo.

¿Qué piensa el propio Polunin sobre su programa?

El autor de esta singular actuación considera que una de las principales ventajas de su espectáculo es su imprevisibilidad y el hecho de que en los 16 años que lleva en escena no ha habido una sola actuación similar a las anteriores. Y esto no es sorprendente. Después de todo, varias generaciones de espectadores ya lo han visto, y los niños de finales de la década de 2000, nacidos en la era de los "apuestos años 90" con su escasez, incluido el arte real, fueron reemplazados por niños y niñas, mimados por espectáculos y No pueden imaginar sus vidas sin gadgets. Además, el payaso señala que la percepción de la actuación difiere según el país en el que se represente, ya que el espectador observa la acción que se desarrolla en el escenario a través del prisma. tradiciones culturales inherente a su gente. Por ejemplo, hace relativamente poco tiempo, Polunin dijo a los periodistas que estaba sorprendido por el comportamiento de los españoles, que no distinguen entre la sala y el escenario y están tratando activamente de ocupar este último, ya que los payasos "se han ido al pueblo". Además, bromeó más de una vez sobre el hecho de que su equipo es citado a menudo ante los tribunales en Australia, ya que la población local tiene un sentido del humor específico y percibe algunas bromas como un insulto personal.

Entradas

Como ya se mencionó, asistir al espectáculo de Polunin es un placer costoso. Incluso los billetes más baratos cuestan en promedio (en rublos):

  • para balcones - desde 3000;
  • al anfiteatro - desde 3250;
  • caja de puesto - 4000;
  • planta baja - 5000;
  • juego terrestre extremo -7000;
  • VIP - 4000.

Evidentemente, no todas las familias pueden permitirse pagar 6.000 rublos o más para llevar a sus hijos a un espectáculo, aunque sea muy caro. alto nivel y con tu artista favorito en papel principal. Sin embargo, si los fondos lo permiten, no debes privar a tu hijo o hija, ni siquiera a ti mismo, del placer de entrar en contacto con la magia. ¿Cuándo más tendrás la oportunidad de visitar un verdadero cuento de hadas, cuyo final cada uno puede inventar por su cuenta?

Ahora ya sabes qué es el "Show de nieve" de Vyacheslav Polunin. Además, conoces los aspectos positivos y críticas negativas sobre lo que sucede en el escenario y podrás decidir si quieres asistir al espectáculo y si vale la pena llevar a tus hijos.

, URSS

Profesión:

Biografía

Graduado del Instituto Estatal de Cultura de Leningrado que lleva su nombre. N.K. Krupskaya (Universidad Estatal de Cultura y Artes de San Petersburgo) y el departamento de variedades de GITIS.

Desde 1988 ha trabajado principalmente en el extranjero (vivió en Londres y luego cerca de París): en Inglaterra recibió el premio Laurence Olivier a la mejor actuación del año, en Edimburgo su actuación fue reconocida como la mejor representación teatral festival, en Liverpool y Dublín recibió premios por mejor espectáculo temporada, en Barcelona, ​​premio al clown, además de un premio de la crítica inglesa y de la revista Timeout. Recibió el título de residente honorario de Londres.

Desde 1989 ha venido a Rusia varias veces. Uno de los organizadores y líderes. festival internacional teatros de calle "Caravana de la Paz" (1990). Uno de los principales fundadores de la Academia de los Locos, que en 1993-1994 celebró los festivales "Mujeres Locas" en el Centro de Cine de Moscú.

En vísperas de la gira de enero de 2008 en Berlín (Admiralspalast), un corresponsal del periódico alemán en ruso Europe Express grabó una entrevista en la que Slava Polunin habla de su nueva idea de teatralizar la vida:

En 2010, Slava Polunin celebró su 60 cumpleaños con amigos en su propio taller creativo en Francia en vísperas de la "Caravana de la Paz" dedicada al aniversario, un festival internacional de pantomima y payasadas.

El 24 de enero de 2013, Vyacheslav Polunin acordó convertirse en director artístico El Circo Estatal Bolshoi de San Petersburgo en Fontanka planea combinar el circo con ópera, arte sinfónico, pintura y ballet.

Familia

Esposa: Elena Dmitrievna Ushakova, actriz, trabaja con su marido. Niños: Ushakov Dmitry; Polunin Pavel, estudia en escuela de musica en San Petersburgo (información de principios de la década de 2000); Polunin Ivan, juega en el escenario con sus padres.

Filmografía

  • - Sólo en el music hall - mimo polunin
  • - Nunca antes visto - rey extranjero
  • - Y entonces llegó Bumbo... - payaso
  • - Cuatro payasos bajo un mismo techo.
  • - Cómo convertirse en una estrella - payaso amarillo con nariz cilíndrica roja
  • - Mata al dragón - aeronauta, hombre con una carretilla
  • - ¡Hola, tontos! - Yura Kablukov (talón)(voz de Andrey Myagkov)
  • - Payaso - payaso (es visible)
  • -Hoffmaniad- actuación de voz

Premios

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Notas

Campo de golf

  • (Inglés)
  • (20 de enero de 2009, Casa Central de las Artes)

Extracto que caracteriza a Polunin, Vyacheslav Ivanovich.

Pero el cardenal, con una sonrisa, se negó.
– Mañana estaré en otro lugar más tranquilo. Y espero que Caraffa se olvide de mí por un tiempo. Bueno, ¿y tú, Madonna? ¿Qué será de ti? No puedo ayudarte a salir de tu encarcelamiento, pero mis amigos son bastante influyentes. ¿Puedo serte de ayuda?
– Gracias, monseñor, por su preocupación. Pero no tengo vanas esperanzas, la esperanza de salir de aquí... Él nunca me dejará ir... Ni mi pobre hija. Vivo para destruirlo. No debería tener lugar entre la gente.
"Es una pena que no te reconocí antes, Isidora". Quizás lo haríamos buenos amigos. Ahora adiós. No puedes quedarte aquí. Papá definitivamente vendrá a desearme “buena suerte”. No es necesario que te encuentres con él aquí. Salva a tu hija, Madonna... Y no te rindas ante Karaffa. ¡Que Dios esté contigo!
– ¿De qué Dios habla, monseñor? – pregunté con tristeza.
“¡Seguramente no aquel a quien Caraffa está rezando!” Morone se despidió con una sonrisa.
Me quedé allí un momento más, tratando de recordar en mi alma la imagen de este hombre maravilloso y, despidiéndome con la mano, salí al pasillo.
¡El cielo se abrió con una ráfaga de ansiedad, pánico y miedo!... ¿Dónde estaba ahora mi valiente y solitaria niña? ¿Qué la impulsó a dejar Meteora?... Por alguna razón Anna no respondió a mis persistentes llamadas, aunque sabía que me escuchaba. Esto me infundió una ansiedad aún mayor, y sólo aguanté con las últimas fuerzas para no sucumbir al pánico que quemaba mi alma, pues sabía que Caraffa seguramente se aprovecharía de cualquier debilidad mía. Y entonces tendré que perder antes de empezar a resistir...
Recluido en “mis” habitaciones, “lamí” viejas heridas, sin siquiera esperar que alguna vez sanaran, sino simplemente tratando de estar lo más fuerte y tranquilo posible en caso de cualquier oportunidad de iniciar una guerra con Caraffa... Hay No tenía sentido esperar un milagro, porque sabía perfectamente que en nuestro caso no se esperaban milagros... Todo lo que suceda, lo tendré que hacer solo yo.
La inacción estaba matando, haciéndome sentir olvidado por todos, indefenso e innecesario... Y aunque sabía perfectamente que estaba equivocado, el gusano de la “duda negra” logró roer mi cerebro inflamado, dejando allí un rastro brillante de incertidumbre y remordimientos...
No me arrepentí de estar con Caraffa... Pero tenía mucho miedo por Anna. Y además, todavía no podía perdonarme por la muerte de mi padre y de Girolamo, mi amado y las mejores personas del mundo para mí... ¿Podré algún día vengarlos?... ¿No tienen razón todos cuando ¿Dicen que Caraffa no puede ser derrotado? ¿Que no lo destruiré, sino que simplemente moriré estúpidamente?... ¿Tenía realmente razón el Norte al invitarlo a ir a Meteora? ¡¿Y era realmente posible que la esperanza de destruir al Papa durante todo este tiempo viviera sólo en mí?!..
Y una cosa más... Sentí que estaba muy cansado... Inhumanamente, terriblemente cansado... A veces incluso parecía: ¿no habría sido mejor ir a Meteora?... Al fin y al cabo, alguien fue allí. ?.. Y por qué no les preocupaba que la gente muriera a su alrededor. Para ellos era importante SABER, recibir un CONOCIMIENTO íntimo, ya que se consideraban excepcionalmente dotados... Pero, por otro lado, si realmente eran tan “excepcionales”, entonces, ¿cómo, en este caso, olvidaron lo más simple? , pero en mi opinión, nuestro mandamiento muy importante es: no retirarse mientras otros necesitan su ayuda... ¿Cómo pudieron simplemente encerrarse sin siquiera mirar a su alrededor, sin tratar de ayudar a los demás?... ¿Cómo calmaron sus almas? ..
Por supuesto, mis pensamientos “indignados” no tenían nada que ver con los niños de Meteora... Esta guerra no era su guerra, concernía sólo a los adultos... Y los niños todavía tenían que caminar largo y duro por el camino del conocimiento en para poder proteger tu hogar, tu familia y a todos buena gente viviendo en nuestra extraña e incomprensible Tierra.
No, estaba pensando específicamente en los adultos... En aquellos que se consideraban demasiado “especiales” para arriesgar sus “preciadas” vidas. De aquellos que preferían sentarse en Meteora, dentro de sus gruesos muros, mientras la Tierra sangraba y aquellos tan dotados como ellos iban a la muerte en masa...
Siempre he amado la libertad y valorado el derecho de todos a la libre elección. persona individual. Pero hubo momentos en la vida en los que nuestra libertad personal no valía millones de vidas de otras buenas personas... En cualquier caso, eso es lo que decidí por mí mismo... Y no iba a cambiar nada. Sí, hubo momentos de debilidad en los que parecía que el sacrificio que se estaba haciendo sería completamente inútil y sin sentido. Que ella no cambiaría nada en este mundo cruel... Pero entonces volvieron de nuevo las ganas de luchar... Entonces todo encajó en su lugar, y con todo mi ser me dispuse a volver al “campo de batalla”, a pesar de lo desigual que era. fue la guerra...
Largo, dias duros Una fila de “incógnitas” avanzaba lentamente y todavía nadie me molestaba. Nada cambió, no pasó nada. Anna guardó silencio y no respondió a mis llamadas. Y no tenía idea de dónde estaba, ni dónde podía buscarla...
Y luego, un día, mortalmente cansado de la espera vacía e interminable, finalmente decidí cumplir mi viejo y triste sueño: sabiendo que probablemente nunca podría ver a mi amada Venecia de otra manera, decidí ir allí "por aliento” para decir adiós...
Afuera era mayo y Venecia se vestía como una novia joven para conocer a su persona más hermosas vacaciones- la fiesta del Amor...
El amor flotaba por todas partes, ¡el aire mismo estaba saturado de él!... Puentes y canales respiraban con él, penetraba en cada rincón de la elegante ciudad... en cada fibra de cada alma solitaria que vivía en ella... Por este único día , Venecia se convirtió en una mágica flor de amor: ¡ardiente, embriagadora y hermosa! Las calles de la ciudad literalmente se “ahogaron” en innumerables números rosas escarlatas, con exuberantes “colas” colgando hasta el mismo agua, acariciándola suavemente con frágiles pétalos escarlatas... Toda Venecia estaba fragante, exudaba los olores de la felicidad y el verano. Y por aquel día, hasta los habitantes más lúgubres de la ciudad abandonaron sus hogares, y sonriendo con todas sus fuerzas, esperaban que tal vez en este hermoso día también ellos, tristes y solitarios, sonrieran al caprichoso Amor...
Las vacaciones comenzaron desde muy temprano en la mañana, cuando los primeros rayos de sol Empezaban apenas a dorar los canales de la ciudad, colmándolos de besos calientes, de los que ellos, sonrojándose tímidamente, se llenaban de reflejos rojos tímidos... Allí mismo, sin siquiera permitir que nadie despertara del todo, ya empezaban los primeros romances amorosos. sonando suavemente bajo las ventanas de las bellezas de la ciudad... Y los gondoleros magníficamente vestidos, habiendo decorado sus góndolas pulidas con un estilo festivo color escarlata, esperaron pacientemente en el muelle, cada uno con la esperanza de sentar la belleza más brillante de este maravilloso y mágico día.

Cuando Asisyai apareció en el escenario, el público soltó una carcajada. Y luego se hizo un silencio resonante. Todos entendieron: lo que acababa de desarrollarse ante sus ojos era conmovedora historia persona solitaria. Todas las actuaciones del famoso "Litsedeev" fueron divertidas y profundamente filosóficas. Parecía que el payaso estaba jugando a sí mismo, pero en realidad ya había conocido a su Fuji, dispuesto a compartir con él risas y lágrimas, victorias y derrotas.

De la mano


La delgada y frágil Lenochka apareció en el teatro cuando "Litsedei" ya había celebrado su décimo aniversario. Inmediatamente le dieron el nombre de Fuji por su parecido externo con los habitantes de la Tierra del Sol Naciente.

Vyacheslav Polunin en ese momento todavía estaba casado, Galina trabajaba con él. Con el tiempo, el matrimonio se resquebrajó, la esposa de Vyacheslav abandonó el teatro y luego solicitaron el divorcio. Ahora Elena estaba al lado del payaso. Poco a poco pasó de ser un simple payaso a convertirse en la asistente principal y musa de la conmovedora Asisyai.


"Actores". / Foto: www.kinoword.ru

Trabajaron tan duro que nunca tuvieron tiempo suficiente para pintar oficialmente. Entonces Vyacheslav y Elena tomaron una decisión radical: ir a la oficina de registro y convencer a los empleados para que los firmaran dentro del plazo, sin largas esperas.

Se presentaron en la oficina de registro con mochilas al hombro y se dirigieron directamente al administrador. Al principio, el administrador decidió: la pareja sólo estaba bromeando. Pero hombre divertido con el pelo despeinado y una chica encantadora a su lado pudieron tocarla.


Vyacheslav y Elena fueron realmente muy convincentes; simplemente no tenían otra opción. Si no se inscriben de inmediato, es posible que ya no tengan tiempo para todas estas ceremonias burocráticas. Como resultado, el administrador se rindió y Vyacheslav y Elena ahora tenían el estatus oficial de marido y mujer.

Es cierto que celebraron su boda solo 20 años después; solo entonces tuvieron tiempo. Durante una gira por Hawaii, Vyacheslav reunió a todos los miembros de la compañía en la orilla del océano y organizó una boda real. La novia vestía un vestido blanco y el novio vestía el primer traje de su vida. La diversión, como era de esperar, continuó hasta la mañana.

“Una persona no puede cansarse cuando está feliz”


Él siempre vive de acuerdo con sus sueños. Al mismo tiempo, los sueños cambian en cada época de la vida. Cuando decidió construir una casa para su familia, asoció a este concepto un molino, una tienda de campaña y un barco. Construyó un barco en Moscú, donde se encuentra su centro teatral, una tienda de campaña en San Petersburgo (allí tienen un apartamento) y un molino en París, donde se encuentra un verdadero laboratorio de ideas.

París resultó ser no sólo un hogar, sino un lugar donde todos pueden ser felices. Todas las habitaciones del Molino son temáticas. Por ejemplo, la sala Nostalgia está decorada con fotografías antiguas y casi todos los objetos que contiene están decorados con encaje real tejido por Elena.


El baño es una auténtica sala de viaje, con mapas y maletas colgados en las paredes, y flechas que señalan los lugares donde ha estado la familia. Al entrar en la sala de viaje, el huésped es recibido por un auténtico silbido de locomotora.

Para la nieta Mia se ha preparado una habitación mágica especial, donde hay una puerta para adultos y una puerta pequeña cerrada con una llave diminuta, especialmente para el bebé. En esta sala viven juguetes traídos por Vyacheslav Polunin de diferentes ciudades y países.


Al invitar invitados, la familia los incluye en el proceso de co-creación. Si se coloca a un huésped en una habitación temática, inmediatamente se convierte en un personaje de este espacio. Le dan accesorios auxiliares y espera una invitación a tomar el té.

Sólo la primera noche en una casa increíble, el huésped simplemente se relaja, luego se pone a trabajar en la cocina y los jueves invita a todos los miembros de la familia, recibiéndolos en total conformidad con la imagen de su personaje.


Incluso las cenas en esta casa son inusuales y coloridas. Si el almuerzo de hoy es verde, entonces toda la comida debe ser exclusivamente verde: desde la compota hasta el plato principal. O amarillo al día siguiente.

Las leyes de la existencia en Mill son inquebrantables y están creadas para que la vida no sea aburrida y siempre sea creativa. Según Vyacheslav Polunin, en el proceso de creatividad una persona se vuelve feliz y es imposible cansarse de la felicidad.

Receta para la felicidad


Cuando la familia Polunin está en diferentes paises, a menudo tienen que mudarse de un apartamento a otro. No todos los vecinos están dispuestos a aguantar las excentricidades de esta familia. Pueden hacer volar aviones por la ventana todo el día y luego guardarlos. Cuando era adolescente, su hijo podía patinar sobre el tejado y Boris Grebenshchikov podía cantar canciones hasta la mañana en su apartamento. Es cierto que sucede que después de mudarse, sus antiguos vecinos los llaman y les piden que regresen, porque es aburrido sin ellos.

Polunin incluso contrata personas en función no sólo de sus cualidades profesionales, sino también de si quiere abrazar a esa persona.


Elena Ushakova apoya plenamente todas las ideas de su marido y participa con entusiasmo en su implementación. También se asegura de que su marido no pierda sus teléfonos, tarjetas o dinero.

Uno de los números más conmovedores y famosos de Vyacheslav Polunin es una miniatura sobre la soledad.

actor, director, payaso. Artista del pueblo Rusia (2001).

Viacheslav Polunin en Occidente lo llaman el mejor payaso del mundo y de la época. Polunin es ganador de numerosos premios teatrales prestigiosos, entre ellos el Ángel de Oro de Edimburgo, la Nariz de Oro española, el Premio Laurence Olivier, etc. En Rusia, en 2000, recibió el Premio Triumph.

Viacheslav Polunin. Biografía

Viacheslav Polunin Nacido el 12 de junio de 1950 en la región de Oryol, en la ciudad de Novosil. Sus padres (Polunin Ivan Pavlovich y Polunina Maria Nikolaevna) trabajaban en el comercio. La esposa de Polunin, Elena Dmitrievna, es actriz y trabaja con su marido, un famoso payaso. A Viacheslav Polunin tres hijos: Dmitri, Pablo Y Iván(toca en el escenario con sus padres).

Después de graduarse de la escuela, Vyacheslav fue a Leningrado para matricularse en instituto de teatro, pero el intento fracasó y comenzó a estudiar para ser ingeniero. Sin embargo, la carrera el ingeniero no tuvo lugar. Polunin abandonó la universidad técnica y entró en el Instituto de Cultura de Leningrado. Posteriormente comenzó a enseñar allí.

Fue el período de Leningrado en la vida de Polunin el que estuvo marcado por la creación en 1968 del grupo “ actores", que mostró actuaciones en el género de la pantomima. Un punto de inflexión para Viacheslav Polunin se convirtió en 1981: entonces Un hombrecito llamado Asisyai apareció con un mono amarillo, una bufanda roja y zapatillas rojas.

En 1982, Polunin organizó en Leningrado " Desfile de mimos", que reunió a 800 artistas de pantomima de todo el país. También El famoso payaso se convirtió en el organizador del Festival de Teatros Callejeros de toda la Unión en Leningrado (1987). En 1989 - festival europeo teatros callejeros "Caravana de la Paz", que recorrieron ciudades europeas durante seis meses. Entonces " Academia de tontos”, que inició un grandioso proyecto para revivir la cultura del carnaval en Rusia.

Ahora Polunin y su esposa viven en Londres, donde filman casa grande, pero vienen a menudo a Moscú.

Viacheslav Polunin. Filmografía

Tierno espectáculo 3D (2012)

El pequeño jorobado (2010)

Hoffmaniad (2009)

Payaso (cortometraje, 2002)

¡Hola tontos! (1996)

Mata al dragón (1989)

Cómo ser una estrella (1986)

Y luego vino Bumbo... (1984)

Nunca jamás (1983)

Sólo en el music hall (TV, 1980)


Nacido el 12 de junio de 1950. Padre: Polunin Ivan Pavlovich. Madre: Polunina Maria Nikolaevna, trabajadora comercial. Esposa: Elena Dmitrievna Ushakova, actriz, trabaja con su marido. Niños: Ushakov Dmitry; Polunin Pavel, estudia en una escuela de música de San Petersburgo; Polunin Ivan, juega en el escenario con sus padres.

Hablan de él como de un genio, sus actuaciones se consideran clásicas y tiene seguidores apasionados en todo el mundo. Todo esto ahora que tiene cincuenta años.

Y todo empezó en la infancia, en villa Novosil, en la región de Oryol. Durante las lecciones pensaba en sus propias cosas y rara vez escuchaba a los profesores. Esto lo ha mantenido hasta el día de hoy: siempre piensa en sus propias cosas, aunque con los años ha aprendido a escuchar. Especialmente el auditorio. Oye la respiración de todos, porque su actuación cambia dependiendo de esta respiración.

La respiración intermitente y excitada del público puede provocar el estallido más inesperado e imprevisto. Y luego puede dirigirse directamente al espectador. O, de repente, una enorme pausa increíble se cernirá sobre el pasillo. Se pueden escribir tratados sobre las pausas de Polunin, porque en ellas está toda su sabiduría. Durante una pausa, él, un mimo, sabe decir todo lo que no se puede decir ni con palabras ni con acciones.

Co lecciones escolares A menudo lo expulsaban por no prestar atención y constantemente hacer reír a toda la clase con sus divertidas travesuras. En segundo o tercer grado vio por primera vez la película "El niño" con Chaplin. Pero mi madre no me dejó verla hasta el final: la película estaba en la televisión a altas horas de la noche y ella apagó el televisor. Lloró hasta la mañana. Y unos meses después ya caminaba por la escuela con zapatos enormes, con un bastón y un andar estilo Chaplin. Y luego empezó a componer todo tipo de cosas y a mostrarlas. Primero en el patio de amigos, luego en competiciones regionales. A pesar de que pasó algunas de sus lecciones en patio de la escuela, se graduó de la escuela y se fue a Leningrado con la secreta esperanza de ingresar al instituto de teatro.

María Nikolaevna no estaba contenta con esta elección; quería que su hijo fuera ingeniero. No le fue posible ingresar al instituto de teatro, según sus propias palabras, por “algunos sonidos que no podía pronunciar”. Tuve que estudiar para ser ingeniero.

Pero la carrera de ingeniería no se materializó. Vyacheslav abandonó la universidad y entró en el Instituto de Cultura de Leningrado, donde más tarde comenzó a enseñar. Su período en Leningrado estuvo marcado por la creación en 1968 del primer grupo con hermoso nombre"Actores" y estudios independientes en el entonces nuevo arte de la pantomima.

La pasión por la pantomima no surgió sólo como un homenaje a la moda. Sus suaves movimientos sustituyeron entonces a la palabra, a menudo demasiado específica y, por tanto, casi sin sentido. Cuando todo y todos estaban sujetos a censura, cuando había que tapar cada palabra, la pantomima seguía siendo libre. Todo esto, incluido el fracaso en los exámenes de acceso al instituto de teatro, provocó el interés de Vyacheslav Polunin por el arte mudo de la mimo.

Los entonces "Actores", liderados por Polunin, trabajaron con éxito en el campo de la pantomima cómica excéntrica. Fueron invitados a gran conciertos consolidados e incluso en televisión. Todo tiempo libre Vyacheslav pasó tiempo en bibliotecas, donde se dedicó seriamente a la autoeducación. Incluso ahora dedica cada minuto libre a leer un libro. Caminata a librería- Este es todo un ritual.

Entre estos libros gran cantidadálbumes de arte, porque la pintura, la escultura, la arquitectura, el diseño, la gráfica, la caricatura son el alimento más importante de su imaginación. Y esta fantasía da origen a sus propias imágenes en escena, que nada tienen que ver con la imitación y la repetición.

El punto de inflexión para Vyacheslav fue Año Nuevo- 1981. Llamó a la redacción de New Year's Light y dijo que tenía un número completamente nuevo. Es cierto que en ese momento todavía no había ningún número, pero había una premonición, una premonición. Se suponía que se necesitaba un nuevo personaje, como ningún otro. Así nació Asisyai: un hombre pequeño, ingenuo y tímido que vestía un mono amarillo con una bufanda roja y pantuflas peludas rojas. Nació precisamente cuando las miniaturas de Polunin recibieron reconocimiento y su propio autor recibió varios premios, incluido el segundo lugar en el Concurso de Artistas de Variedades de toda la Unión. Nació porque surgió una necesidad irresistible de abrirse paso hacia algo nuevo, desconocido, inusual.

A partir de ese momento, el movimiento hacia lo desconocido, que a veces parecía irreal, se convirtió para él en la norma, la respuesta a muchas, a veces muy situaciones difíciles en la vida y la creatividad.

En 1982, Polunin reunió en Leningrado a unos 800 artistas de pantomima de todo el país para el ahora legendario "Mime Parade". En 1985, en el festival de jóvenes y estudiantes, en el marco del cual se organizó un taller de pantomima y payaso, trajo a Moscú payasos del entonces inaccesible Occidente, entre los que se encontraba el titulado "rey de los tontos" Django Edwards de Holanda y el más sorprendentemente serio y sarcástico: Franz Joseph Bogner, de Alemania.

V. Polunin se convirtió en el organizador del Festival de Teatros Callejeros de toda la Unión en Leningrado (1987). Más de 200 de sus participantes, entre niños y críticos, fueron abandonados isla desierta en el Golfo de Finlandia. Desde esta isla se organizaban excursiones en barco a diferentes rincones Leningrado y la región, durante los cuales actores de teatros plásticos y de payasos dominaron el difícil arte de los comediantes callejeros.

En 1988, "Litsedei", que durante su existencia creó cinco representaciones: "Dreamers", "Loons", "From the Life of Insects", "Asisyay-Revue" y "Catastrophe", celebró el 20 aniversario de su teatro. propio funeral, creyó Stanislavsky, quien dijo que el teatro estaba muriendo después de 20 años de existencia. Con motivo del funeral, se convocó el primer "Congreso de los tontos" de toda la Unión, durante el cual se discutió en detalle si el gran reformador del escenario tenía razón. El funeral se desarrolló en su totalidad: primero, discursos ante el ataúd, o mejor dicho, ataúdes; luego una procesión fúnebre por las calles y, finalmente, un solemne rafting de ataúdes en llamas a lo largo del Neva.

En 1989 ocurrió un milagro, cuyo nombre fue "Caravana de la Paz", un festival europeo de teatro callejero. fue unico ciudad del teatro sobre ruedas, que suró las carreteras de Europa durante seis meses. Los esfuerzos de Polunin hicieron posible implementar este proyecto, que no tuvo igual ni antes ni después...

Luego se creó la "Academia de los Locos", que inició un grandioso proyecto para revivir la cultura del carnaval en Rusia, cuyas tradiciones, resulta, se conservaron en la tierra natal de Polunin. Vyacheslav llevó a cabo la primera etapa del proyecto por su cuenta. No hubo dinero para la segunda etapa y luego dejó Rusia para viajar por el mundo. Estas giras se llevan realizando desde hace más de siete años.

Hoy Polunin vive en Londres, donde alquila una casa grande. Pero su hogar principal está en el coche, en el que no sólo su familia y sus amigos y compañeros viajan por el mundo, sino también una biblioteca y una videoteca que un coleccionista serio podría envidiar. Sus libros y películas conviven en el mismo vagón-remolque, se colocan la escenografía y el atrezo y se equipa el taller. Siempre lleva consigo un pequeño televisor con VCR, una oficina totalmente equipada que puede instalarse en cualquier lugar.

La prensa occidental llamó al payaso ruso Vyacheslav Polunin “el mejor payaso del mundo”, “el mejor payaso de la época”, recibió los premios teatrales más prestigiosos en diferentes países, entre ellos el Ángel de Oro de Edimburgo, la Nariz de Oro española y el Premio Laurence Olivier. En Rusia, en el año 2000, recibió el Premio Triunfo.

V. Polunin tiene muchas ideas y planes nuevos en la cabeza. Esto incluye la colaboración con I. Shemyakin en la obra "Diábolo" y la esperanza de organizar, con el apoyo de la alcaldía de la capital, la Olimpiada Internacional de Teatro en 2002 en Moscú. “Invitaremos a teatros folclóricos, callejeros, de plaza, mimos, artistas de circo, malabaristas”, sueña Polunin, “y haremos algo así, digamos, mataremos y asaremos en un asador sobre un gran fuego. .. un autobús, un coche: este es un monstruo del siglo XX. Me encanta cuando hay una vida loca, imprudente, improvisaciones interminables..."

EN últimamente Vyacheslav Polunin viajaba frecuentemente de Londres a Moscú. El hecho es que el viejo sueño de Vyacheslav Ivanovich de crear su propio centro cultural bajo los auspicios de la "Academia de los Locos" está a punto de implementarse. El gobierno de Moscú decidió asignar fondos para ello. Aparentemente, no está lejano el momento en que los jóvenes talentos podrán aprender las complejidades del payaso utilizando el sistema especial de Polunin. Por supuesto, Asisyai, el favorito de todos, y otros actuarán aquí regularmente. payasos famosos.

Polunin trabaja muy duro y no sabe descansar. Pero sabe vivir el placer, tanto dentro como fuera del escenario. Puede ser duro, calculador, invulnerable, pero sólo porque en esencia, como cualquier artista real, es vulnerable, poco adaptable y tímido. Él es el hombre que crea la festividad.