Señor del símbolo del océano de san francisco. Simbolismo y significado existencial del cuento “Mr. de San Francisco. Otros trabajos sobre este trabajo.

Simbolismo y significado existencial de la historia.

"Señor de San Francisco"

En la última lección conocimos la obra de Ivan Alekseevich Bunin y comenzamos a analizar una de sus historias, "El señor de San Francisco". Hablamos sobre la composición de la historia, discutimos el sistema de imágenes y hablamos de la poética de la palabra de Bunin. Hoy en la lección tendremos que determinar el papel de los detalles en la historia, notar las imágenes y símbolos, formular el tema y la idea de la obra y llegar a la comprensión de Bunin sobre la existencia humana.

· Hablemos de los detalles de la historia. ¿Qué detalles viste? ¿Cuál de ellos te pareció simbólico?

· Primero, recordemos el concepto de “detalle”.

Detalle - un elemento resaltado particularmente significativo de una imagen artística, un detalle expresivo en una obra que lleva una carga semántica e ideológico-emocional.

1. Ya en la primera frase hay cierta ironía hacia el Sr.: “nadie recordaba su nombre ni en Nápoles ni en Capri”, con lo que el autor enfatiza que el Sr. es solo una persona.

2. El señor de S-F es en sí mismo un símbolo, es una imagen colectiva de todos los burgueses de esa época.

3. La ausencia de un nombre es un símbolo de la falta de rostro, la falta interior de espiritualidad del héroe.

4. La imagen del barco de vapor "Atlantis" es un símbolo de la sociedad con su jerarquía: cuya aristocracia ociosa se opone a las personas que controlan el movimiento del barco, trabajando duro en la "gigantesca" cámara de combustión, que el autor llama El noveno círculo del infierno.

5. Las imágenes de los habitantes comunes de Capri son vivas y reales, por lo que el escritor enfatiza que el bienestar externo de los estratos ricos de la sociedad no significa nada en el océano de nuestra vida, que su riqueza y su lujo no son una protección contra la corrupción. flujo de la vida real, real, que tales personas están condenadas desde el principio a la bajeza moral y a la vida muerta.

6. La imagen misma del barco es el caparazón de una vida ociosa, y el océano es el resto del mundo, furioso, cambiante, pero de ninguna manera toca a nuestro héroe.

7. El nombre del barco - "Atlantis" (¿Qué se asocia con la palabra "Atlantis"? - civilización perdida) contiene una premonición de una civilización en desaparición.

8. ¿La descripción del barco le evoca alguna otra asociación? La descripción es similar a la del Titanic, lo que refuerza la idea de que una sociedad mecanizada está condenada a un desenlace triste.

9. Aún así, hay un comienzo brillante en la historia. La belleza del cielo y las montañas, que parece fusionarse con las imágenes de los campesinos, afirma sin embargo que hay algo verdadero, real en la vida, que no está sujeto al dinero.

10. La sirena y la música son también un símbolo hábilmente utilizado por el escritor; en este caso, la sirena es el caos mundial y la música es armonía y paz.

11. La imagen del capitán del barco, a quien el autor compara con un dios pagano al principio y al final de la historia, es simbólica. En apariencia, este hombre realmente parece un ídolo: pelirrojo, monstruosamente grande y pesado, con un uniforme naval con amplias franjas doradas. Él, como corresponde a Dios, vive en la cabina del capitán, el punto más alto del barco, donde los pasajeros tienen prohibido entrar, rara vez se lo muestra en público, pero los pasajeros creen incondicionalmente en su poder y conocimiento. Y el propio capitán, al fin y al cabo un hombre, se siente muy inseguro en el océano embravecido y confía en el aparato de telégrafo que se encuentra en la sala de radio de la cabina de al lado.

12. El escritor termina la historia con una imagen simbólica. El vapor, en cuya bodega yace un ex millonario en un ataúd, navega a través de la oscuridad y la tormenta de nieve en el océano, y el Diablo, "enorme como un acantilado", lo observa desde las rocas de Gibraltar. Fue él quien consiguió el alma del caballero de San Francisco, es él quien posee las almas de los ricos (págs. 368-369).

13. Empastes de oro del caballero de San Francisco

14. su hija - con “los más delicados granos rosados ​​cerca de los labios y entre los omóplatos”, vestida con inocente franqueza

15. Sirvientes negros “con la clara como huevos duros y hojaldrados”

16. Detalles de color: El señor fumó hasta que su cara se puso roja carmesí, los fogoneros estaban carmesí por las llamas, las chaquetas rojas de los músicos y la multitud negra de lacayos.

17. El príncipe heredero es todo madera.

18. La bella tiene un perro diminuto, encorvado y andrajoso.

19. un par de “amantes” del baile: un hombre guapo que parece una sanguijuela enorme

20. El respeto de Luigi llega al punto de la idiotez.

21. El gong del hotel de Capri suena “fuerte, como en un templo pagano”

22. La anciana del pasillo, “encorvada, pero escotada”, se apresuró hacia adelante “como una gallina”.

23. El señor estaba acostado en una cama de hierro barata, una caja de refrescos se convirtió en su ataúd.

24. Desde el comienzo de su viaje, está rodeado de una gran cantidad de detalles que presagian o recuerdan la muerte. Primero, irá a Roma para escuchar allí la oración católica de arrepentimiento (que se lee antes de morir), luego el barco Atlantis, que es un doble símbolo en la historia: por un lado, el barco simboliza una nueva civilización, donde el poder está determinado por la riqueza y el orgullo, por lo que al final un barco, especialmente con ese nombre, debe hundirse. Por otro lado, la “Atlántida” es la personificación del infierno y el cielo.

· ¿Qué papel juegan numerosos detalles en la historia?

· ¿Cómo pinta Bunin un retrato de su héroe? ¿Qué sentimiento tiene el lector y por qué?

(“Seco, corto, mal cortado, pero bien cosido... Había algo mongol en su rostro amarillento con un bigote plateado recortado, sus grandes dientes brillaban con empastes de oro, su fuerte cabeza calva parecía hueso viejo...” Esto la descripción del retrato no tiene vida; evoca un sentimiento de disgusto, ya que tenemos ante nosotros algún tipo de descripción fisiológica. La tragedia aún no ha llegado, pero ya se siente en estas líneas).

Irónico, Bunin ridiculiza todos los vicios de la imagen burguesa vida a través de la imagen colectiva del caballero, numerosos detalles: las características emocionales de los personajes.

· Habrás notado que la obra enfatiza el tiempo y el espacio. ¿Por qué crees que se desarrolla la trama durante el viaje?

El camino es un símbolo del camino de la vida.

· ¿Cómo se relaciona el héroe con el tiempo? ¿Cómo planeó el caballero su viaje?

al describir el mundo que nos rodea desde el punto de vista del caballero de San Francisco, el tiempo se indica con precisión y claridad; en una palabra, el tiempo es específico. Los días en el barco y en el hotel napolitano están planificados por horas.

· ¿En qué fragmentos del texto la acción se desarrolla rápidamente y en qué trama el tiempo parece detenerse?

La cuenta del tiempo pasa desapercibida cuando el autor habla de una vida real y plena: un panorama de la bahía de Nápoles, un boceto de un mercado callejero, imágenes coloridas del barquero Lorenzo, dos montañeses de Abruzos y, lo más importante, una descripción de un país “alegre, hermoso y soleado”. Y el tiempo parece detenerse cuando comienza la historia sobre la vida mesurada y planificada de un caballero de San Francisco.

· ¿Cuándo es la primera vez que un escritor llama a un héroe algo más que maestro?

(De camino a la isla de Capri. Cuando la naturaleza lo vence, se siente viejo: “Y el señor de San Francisco, sintiéndose como debía, un hombre muy anciano, ya pensaba con melancolía y rabia en todas esas personitas golosas y con olor a ajo que se llaman italianos…” Fue entonces cuando se despertaron los sentimientos en él: “melancolía y enfado”, “desesperación”. Y nuevamente surge el detalle: ¡“disfrutar de la vida”!)

· ¿Qué significan el Nuevo Mundo y el Viejo Mundo (por qué no Estados Unidos y Europa)?

La frase "Viejo Mundo" ya aparece en el primer párrafo, cuando se describe el propósito del viaje del caballero desde San Francisco: "únicamente por diversión". Y, enfatizando la composición circular de la historia, aparece también al final, en combinación con el "Nuevo Mundo". El Nuevo Mundo, que dio origen al tipo de personas que consumen cultura “únicamente por entretenimiento”, el “Viejo Mundo” son personas vivas (Lorenzo, montañeses, etc.). El Nuevo Mundo y el Viejo Mundo son dos facetas de la humanidad, donde existe una diferencia entre el aislamiento de las raíces históricas y un sentido vivo de la historia, entre civilización y cultura.

· ¿Por qué los eventos tienen lugar en diciembre (Nochebuena)?

esta es la relación entre el nacimiento y la muerte, además, el nacimiento del Salvador del viejo mundo y la muerte de uno de los representantes del nuevo mundo artificial, y la coexistencia de dos líneas de tiempo: mecánica y genuina.

· ¿Por qué murió el hombre de San Francisco en Capri, Italia?

Todas las personas, independientemente de su situación económica, son iguales ante la muerte. Un hombre rico que decide conseguir todos los placeres a la vez “recién empezando a vivir” a los 58 años (!), muere repentinamente.

· ¿Cómo hace sentir a los demás la muerte de un anciano? ¿Cómo se comportan los demás con la esposa y la hija del amo?

Su muerte no provoca simpatía, pero sí una terrible conmoción. El propietario del hotel se disculpa y promete solucionarlo todo rápidamente. La sociedad está indignada de que alguien se haya atrevido a arruinarles las vacaciones y recordarles la muerte. Sienten repugnancia y repugnancia hacia su reciente compañero y su esposa. El cadáver en una tosca caja es enviado rápidamente a la bodega del vapor. Nadie necesita a un hombre rico que se consideraba importante y significativo, convertido en un cadáver.

La idea se puede rastrear en los detalles, en la trama y la composición, en la antítesis de la existencia humana falsa y verdadera. (Se contrastan los falsos ricos - una pareja en un barco de vapor, la imagen-símbolo más fuerte del mundo del consumo, juegos de amor, son amantes contratados - y los verdaderos habitantes de Capri, en su mayoría gente pobre).

La idea es que la vida humana es frágil, todos son iguales ante la muerte. Expresa mediante una descripción la actitud de los demás hacia el señor vivo y hacia él después de la muerte. El señor pensó que el dinero le daba una ventaja. "Estaba seguro de que tenía todo el derecho al descanso, al placer, a viajar excelente en todos los aspectos... en primer lugar, era rico, y en segundo lugar, acababa de empezar la vida."

· ¿Nuestro héroe vivió una vida plena antes de este viaje? ¿A qué dedicó toda su vida?

Hasta ese momento, el señor no había vivido, pero existía, es decir, toda su vida consciente la dedicó a “igualarse con aquellos a quienes el señor tomó como modelo”. Todas las creencias del caballero resultaron ser erróneas.

· Preste atención al final: es la pareja contratada la que se destaca aquí, ¿por qué?

Después de la muerte del maestro, nada ha cambiado, todos los ricos también continúan viviendo sus vidas mecanizadas, y la “pareja enamorada” también continúa jugando al amor por dinero.

· ¿Podemos llamar a la historia una parábola? ¿Qué es una parábola?

Parábola – una breve historia edificante en forma alegórica, que contiene una lección moral.

· Entonces, ¿podemos llamar a la historia una parábola?

Podemos, porque habla de la insignificancia de la riqueza y del poder ante la muerte y del triunfo de la naturaleza, el amor, la sinceridad (imágenes de Lorenzo, montañés de Abruzos).

· ¿Puede el hombre resistirse a la naturaleza? ¿Podrá planificar todo como el caballero de S-F?

El hombre es mortal (“de repente mortal” - Woland), por lo tanto el hombre no puede resistir a la naturaleza. No todos los avances tecnológicos salvan a las personas de la muerte. Ésta es la eterna filosofía y tragedia de la vida: una persona nace para morir.

· ¿Qué nos enseña la historia de la parábola?

"El señor de..." nos enseña a disfrutar de la vida y a no ser interiormente antiespirituales, a no sucumbir a una sociedad mecanizada.

La historia de Bunin tiene un significado existencial. (Existencial - asociado con el ser, la existencia humana). El centro de la historia son las cuestiones de vida y muerte.

· ¿Qué puede resistir la inexistencia?

La auténtica existencia humana, que el escritor muestra en la imagen de Lorenzo y los montañeses de los Abruzos. (fragmento de las palabras “Sólo el mercado negociaba en una pequeña plaza...367-368”).

· ¿Qué conclusiones podemos sacar de este episodio? ¿Qué 2 caras de la moneda nos muestra el autor?

Lorenzo es pobre, los montañeses de Abruzos son pobres, cantando la gloria del mayor pobre de la historia de la humanidad: Nuestra Señora y Salvador, que nació “en pobre refugio de pastores." La “Atlántida”, una civilización de ricos que intenta superar la oscuridad, el océano, la tormenta de nieve, es un engaño existencial de la humanidad, un engaño diabólico.

Simbolismo y significado existencial de la historia.

"Señor de San Francisco"

En la última lección conocimos la obra de Ivan Alekseevich Bunin y comenzamos a analizar una de sus historias, "El señor de San Francisco". Hablamos sobre la composición de la historia, discutimos el sistema de imágenes y hablamos de la poética de la palabra de Bunin.Hoy en la lección tendremos que determinar el papel de los detalles en la historia, notar las imágenes y símbolos, formular el tema y la idea de la obra y llegar a la comprensión de Bunin sobre la existencia humana.

Hablemos de los detalles de la historia. ¿Qué detalles viste? ¿Cuál de ellos te pareció simbólico?

Primero, recordemos el concepto de “detalle”.

Detalle - un elemento resaltado particularmente significativo de una imagen artística, un detalle expresivo en una obra que lleva una carga semántica, ideológica y emocional.

Ya en la primera frase hay cierta ironía hacia el Sr.: “nadie recordaba su nombre ni en Nápoles ni en Capri”, con lo que el autor enfatiza que el Sr. es solo una persona.

El señor de S-F es en sí mismo un símbolo, es una imagen colectiva de todos los burgueses de esa época.

La ausencia de un nombre es un símbolo de la falta de rostro, la falta interior de espiritualidad del héroe.

La imagen del barco de vapor "Atlantis" es un símbolo de la sociedad con su jerarquía:cuya aristocracia ociosa se contrasta con las personas que controlan el movimiento del barco, trabajando duro en la "gigantesca" cámara de combustión, que el autor llama el noveno círculo del infierno.

Las imágenes de los residentes comunes y corrientes de Capri están vivas y son reales, por lo que el escritor enfatiza que el bienestar externo de los estratos ricos de la sociedad no significa nada en el océano de nuestras vidas, que su riqueza y su lujo no son una protección contra el flujo de riqueza. vida real, real, que tales personas están inicialmente condenadas a la bajeza moral y a la vida muerta.

La imagen misma del barco es el caparazón de una vida ociosa, y el océano esel resto del mundo, furioso, cambiando, pero de ninguna manera tocando a nuestro héroe.

El nombre del barco, "Atlantis" (¿Qué se asocia con la palabra "Atlantis"? - civilización perdida), contiene una premonición de una civilización en desaparición.

¿La descripción del barco le evoca alguna otra asociación? La descripción es similar a la del Titanic, lo que refuerza la idea de que una sociedad mecanizada está condenada a un desenlace triste.

Aún así, hay un comienzo brillante en la historia. La belleza del cielo y las montañas, que parece fusionarse con las imágenes de los campesinos, afirma sin embargo que hay algo verdadero, real en la vida, que no está sujeto al dinero.

La sirena y la música son también un símbolo hábilmente utilizado por el escritor; en este caso, la sirena es el caos mundial y la música es armonía y paz.

La imagen del capitán del barco, a quien el autor compara con un dios pagano al principio y al final de la historia, es simbólica. En apariencia, este hombre realmente parece un ídolo: pelirrojo, monstruosamente grande y pesado, con un uniforme naval con amplias franjas doradas. Él, como corresponde a Dios, vive en la cabina del capitán, el punto más alto del barco, donde los pasajeros tienen prohibido entrar, rara vez se lo muestra en público, pero los pasajeros creen incondicionalmente en su poder y conocimiento. Y el propio capitán, al fin y al cabo un hombre, se siente muy inseguro en el océano embravecido y confía en el aparato de telégrafo que se encuentra en la sala de radio de la cabina de al lado.

El escritor termina la historia con una imagen simbólica. El vapor, en cuya bodega yace un ex millonario en un ataúd, navega a través de la oscuridad y la tormenta de nieve en el océano, y el Diablo, "enorme como un acantilado", lo observa desde las rocas de Gibraltar. Fue él quien consiguió el alma del caballero de San Francisco, es él quien posee las almas de los ricos (págs. 368-369).

Empastes de oro del caballero de San Francisco.

su hija - con “los más delicados granos rosados ​​cerca de los labios y entre los omóplatos”, vestida con inocente franqueza

Sirvientes negros “con la clara como huevos duros y hojaldrados”

Detalles de color: El señor fumó hasta que su rostro se puso rojo carmesí, los fogoneros estaban carmesí por las llamas, las chaquetas rojas de los músicos y la multitud negra de lacayos.

el príncipe heredero es todo madera

La bella tiene un pequeño perro encorvado y andrajoso.

un par de “amantes” del baile: un hombre guapo que parece una sanguijuela enorme

20. El respeto de Luigi llega al punto de la idiotez.

21. El gong del hotel de Capri suena “fuerte, como en un templo pagano”

22. La anciana del pasillo, “encorvada, pero escotada”, se apresuró hacia adelante “como una gallina”.

23. El señor estaba acostado en una cama de hierro barata, una caja de refrescos se convirtió en su ataúd.

24. Desde el comienzo de su viaje, está rodeado de una gran cantidad de detalles que presagian o recuerdan la muerte. Primero, irá a Roma para escuchar allí la oración católica de arrepentimiento (que se lee antes de morir), luego el barco Atlantis, que es un doble símbolo en la historia: por un lado, el barco simboliza una nueva civilización, donde el poder está determinado por la riqueza y el orgullo, por lo que al final un barco, especialmente con ese nombre, debe hundirse. Por otro lado, la “Atlántida” es la personificación del infierno y el cielo.

¿Qué papel juegan numerosos detalles en la historia?

¿Cómo pinta Bunin un retrato de su héroe? ¿Qué sentimiento tiene el lector y por qué?

(“Seco, corto, mal cortado, pero bien cosido... Había algo mongol en su rostro amarillento con un bigote plateado recortado, sus grandes dientes brillaban con empastes de oro, su fuerte cabeza calva parecía hueso viejo...” Esto la descripción del retrato no tiene vida; evoca un sentimiento de disgusto, ya que tenemos ante nosotros algún tipo de descripción fisiológica. La tragedia aún no ha llegado, pero ya se siente en estas líneas).

Irónico, Bunin ridiculiza todos los vicios de la imagen burguesavida a través de la imagen colectiva del caballero, numerosos detalles: las características emocionales de los personajes.

Habrás notado que la obra enfatiza el tiempo y el espacio. ¿Por qué crees que se desarrolla la trama durante el viaje?

El camino es un símbolo del camino de la vida.

¿Cómo se relaciona el héroe con el tiempo? ¿Cómo planeó el caballero su viaje?

al describir el mundo que nos rodea desde el punto de vista del señor de San Francisco, el tiempo se indica con precisión y claridad; en una palabra, el tiempo es específico. Los días en el barco y en el hotel napolitano están planificados por horas.

¿En qué fragmentos del texto la acción se desarrolla rápidamente y en qué trama el tiempo parece detenerse?

La cuenta del tiempo pasa desapercibida cuando el autor habla de una vida real y plena: un panorama de la bahía de Nápoles, un boceto de un mercado callejero, coloridas imágenes del barquero Lorenzo, dos montañeses de Abruzos y, lo más importante, una descripción de un país “alegre, hermoso y soleado”. Y el tiempo parece detenerse cuando comienza la historia sobre la vida mesurada y planificada de un caballero de San Francisco.

¿Cuándo es la primera vez que un escritor llama a un héroe algo más que maestro?

(De camino a la isla de Capri. Cuando la naturaleza lo vence, se sienteviejo : “Y el señor de San Francisco, sintiéndose como debía, un hombre muy anciano, ya pensaba con melancolía y rabia en todas esas personitas golosas y con olor a ajo que se llaman italianos…” Fue entonces cuando se despertaron los sentimientos en él: “melancolía y enfado”, “desesperación”. Y nuevamente surge el detalle: ¡“disfrutar de la vida”!)

¿Qué significan el Nuevo Mundo y el Viejo Mundo (por qué no Estados Unidos y Europa)?

La frase "Viejo Mundo" ya aparece en el primer párrafo, cuando se describe el propósito del viaje del caballero desde San Francisco: "únicamente por diversión". Y, enfatizando la composición circular de la historia, aparece también al final, en combinación con el "Nuevo Mundo". El Nuevo Mundo, que dio origen al tipo de personas que consumen cultura “únicamente por entretenimiento”, el “Viejo Mundo” son personas vivas (Lorenzo, montañeses, etc.). El Nuevo Mundo y el Viejo Mundo son dos facetas de la humanidad, donde existe una diferencia entre el aislamiento de las raíces históricas y un sentido vivo de la historia, entre civilización y cultura.

¿Por qué los eventos tienen lugar en diciembre (Nochebuena)?

esta es la relación entre el nacimiento y la muerte, además, el nacimiento del Salvador del viejo mundo y la muerte de uno de los representantes del nuevo mundo artificial, y la coexistencia de dos líneas de tiempo: mecánica y genuina.

¿Por qué murió el hombre de San Francisco en Capri, Italia?

No en vano el autor menciona la historia de un hombre que vivió en la isla de Capri, muy parecido a nuestro maestro. El autor, a través de esta relación, nos mostró que esos “dueños de la vida” van y vienen sin dejar rastro.

Todas las personas, independientemente de su situación económica, son iguales ante la muerte. Un hombre rico que decide conseguir todos los placeres a la vez“recién empezando a vivir” a los 58 años (!) , muere repentinamente.

¿Cómo hace sentir a los demás la muerte de un anciano? ¿Cómo se comportan los demás con la esposa y la hija del amo?

Su muerte no provoca simpatía, pero sí una terrible conmoción. El propietario del hotel se disculpa y promete solucionarlo todo rápidamente. La sociedad está indignada de que alguien se haya atrevido a arruinarles las vacaciones y recordarles la muerte. Sienten repugnancia y repugnancia hacia su reciente compañero y su esposa. El cadáver en una tosca caja es enviado rápidamente a la bodega del vapor. Nadie necesita a un hombre rico que se consideraba importante y significativo, convertido en un cadáver.

Entonces ¿cuál es la idea de la historia? ¿Cómo expresa el autor la idea principal de la obra? ¿De dónde surge la idea?

La idea se puede rastrear en los detalles, en la trama y la composición, en la antítesis de la existencia humana falsa y verdadera. (Se contrastan los falsos ricos - una pareja en un barco de vapor, la imagen-símbolo más fuerte del mundo del consumo, juegos de amor, son amantes contratados - y los verdaderos habitantes de Capri, en su mayoría gente pobre).

La idea es que la vida humana es frágil, todos son iguales ante la muerte. Expresa mediante una descripción la actitud de los demás hacia el señor vivo y hacia él después de la muerte. El señor pensó que el dinero le daba una ventaja."Estaba seguro de que tenía todo el derecho al descanso, al placer, a viajar excelente en todos los aspectos... en primer lugar, era rico, y en segundo lugar, acababa de empezar la vida."

¿Nuestro héroe vivió una vida plena antes de este viaje? ¿A qué dedicó toda su vida?

El señor hasta este momento no vivió, pero existió, es decir. Toda su vida adulta la dedicó a “compararse con aquellos a quienes el señor tomó como modelo”. Todas las creencias del caballero resultaron ser erróneas.

Preste atención al final: es la pareja contratada la que se destaca aquí, ¿por qué?

Después de la muerte del maestro, nada ha cambiado, todos los ricos también continúan viviendo sus vidas mecanizadas, y la “pareja enamorada” también continúa jugando al amor por dinero.

¿Podemos llamar a la historia una parábola? ¿Qué es una parábola?

Parábola – una breve historia edificante en forma alegórica, que contiene una lección moral.

Entonces, ¿podemos llamar a la historia una parábola?

Podemos, porque habla de la insignificancia de la riqueza y del poder ante la muerte y del triunfo de la naturaleza, el amor, la sinceridad (imágenes de Lorenzo, montañés de Abruzos).

¿Puede el hombre resistirse a la naturaleza? ¿Podrá planificar todo como el caballero de S-F?

El hombre es mortal (“de repente mortal” - Woland), por lo tanto el hombre no puede resistir a la naturaleza. No todos los avances tecnológicos salvan a las personas de la muerte. esto es todoFilosofía eterna y la tragedia de la vida: una persona nace para morir.

¿Qué nos enseña la historia de la parábola?

"El señor de..." nos enseña a disfrutar de la vida y a no ser interiormente antiespirituales, a no sucumbir a una sociedad mecanizada.

La historia de Bunin tiene un significado existencial. (Existencial: asociado con el ser, la existencia de una persona). El centro de la historia son las cuestiones de vida y muerte.

¿Qué puede resistir la inexistencia?

La auténtica existencia humana, que el escritor muestra en la imagen de Lorenzo y los montañeses de los Abruzos.(fragmento de las palabras “Sólo el mercado negociaba en una pequeña plaza...367-368”).

¿Qué conclusiones podemos sacar de este episodio? ¿Qué 2 caras de la moneda nos muestra el autor?

Lorenzo es pobre, los montañeses de Abruzos son pobres, cantando la gloria del mayor pobre de la historia de la humanidad: Nuestra Señora y Salvador, que nació “enpobre refugio de pastores." La “Atlántida”, una civilización de ricos que intenta superar la oscuridad, el océano y la tormenta de nieve, es un engaño existencial de la humanidad, un engaño diabólico.

Tarea:

Ivan Alekseevich Bunin describió la vida real de Rusia, por lo que, al leer sus obras, uno puede imaginar fácilmente cómo vivía el pueblo ruso en vísperas de la revolución. Bunin describe pintorescamente la vida de las propiedades nobles y la gente común, la cultura de los nobles y las chozas torcidas de los campesinos y la gruesa capa de tierra negra en nuestras carreteras. Pero aún así, lo que más le interesa al autor es el alma del hombre ruso, que es imposible de comprender y comprender por completo.

Bunin siente que pronto se producirán grandes cambios en la sociedad, que conducirán a una catástrofe de la existencia y una catástrofe de la estructura social de la vida. Casi todas las historias que escribió en 1913-1914 están dedicadas a este tema. Pero para transmitir la proximidad de una catástrofe, para expresar todos sus sentimientos, Bunin, como muchos escritores, utiliza imágenes simbólicas. Uno de los símbolos más llamativos es la imagen de un barco de vapor del cuento "El señor de San Francisco", escrito por el autor en 1915.

En un barco con el claro nombre “Atlantis”, el personaje principal de la obra emprende un largo viaje. Trabajó duro y durante mucho tiempo, ganando millones. Y ahora ha alcanzado el nivel en el que puede permitirse el lujo de ir a ver el Viejo Mundo, recompensándose de manera similar por sus esfuerzos. Bunin ofrece una descripción precisa y detallada del barco en el que aborda su héroe. Era un hotel enorme, que tenía todas las comodidades: el bar estaba abierto las 24 horas, había baños orientales e incluso publicaba su propio periódico.

"La Atlántida" en la historia no es sólo el lugar donde tienen lugar la mayoría de los acontecimientos. Se trata de una especie de modelo del mundo en el que viven tanto el escritor como sus personajes. Pero este mundo es burgués. El lector queda convencido de ello cuando lee cómo está dividido este barco. La segunda cubierta del barco está reservada a los pasajeros, donde la diversión se desarrolla durante todo el día en la cubierta blanca como la nieve. Pero el nivel inferior del barco se ve completamente diferente, donde la gente trabaja las 24 horas del día en el calor y el polvo; es una especie de noveno círculo del infierno; Estas personas, de pie cerca de las enormes estufas, pusieron en marcha el barco de vapor.

Hay muchos sirvientes y lavaplatos en el barco que sirven al segundo nivel del barco y les brindan una vida bien alimentada. Los habitantes de la segunda y última cubierta del barco nunca se encuentran, no hay relaciones entre ellos, aunque navegan en el mismo barco en un clima terrible, y enormes olas del océano hierven y rugen por la borda. Incluso el lector siente el temblor del barco que intenta luchar contra los elementos, pero la sociedad burguesa no le presta atención.

Se sabe que la Atlántida es una civilización que extrañamente desapareció en el océano. Esta leyenda sobre una civilización perdida está incluida en el nombre del barco. Y solo el autor escucha y siente que se acerca el momento de la desaparición del mundo que existe en el barco. Pero el tiempo se detendrá en el barco sólo para un señor rico de San Francisco, cuyo nombre nadie recuerda. Esta muerte de un héroe indica que muy pronto llegará la muerte del mundo entero. Pero nadie presta atención a esto, ya que el mundo burgués es indiferente y cruel.

Ivan Bunin sabe que hay mucha injusticia y crueldad en el mundo. Había visto muchas cosas, por lo que esperaba ansiosamente que el Estado ruso colapsara. Esto también influyó en su vida posterior: nunca pudo comprender y aceptar la revolución y pasó el resto de su vida, casi treinta años, en el exilio. En la historia de Bunin, el barco de vapor es un mundo frágil donde una persona está indefensa y nadie está interesado en su destino. Una civilización se mueve en un vasto océano que no conoce su futuro, pero no quiere recordar el pasado.

El destino del personaje principal de la historia de I. A. Bunin "El caballero de San Francisco", un hombre rico sin nombre que navega desde América con su esposa e hija para un "merecido descanso", es muy simbólico. A pesar de que Ivan Alekseevich Bunin no perteneció a ninguno de los movimientos literarios del siglo XX, incluido el simbolismo, la obra madura del escritor se caracteriza por el uso generalizado de imágenes-símbolos, metáforas detalladas y detalles vívidos, cuyo análisis permite uno para encontrar la clave de la idea principal de la obra. I. A. Bunin también utiliza estas técnicas en "El caballero de San Francisco", contándole al lector sobre el destino del personaje principal.

Una de las imágenes centrales de la obra es la imagen de un barco de vapor. No en vano el escritor llama al barco el nombre del continente una vez hundido, según la leyenda: "Atlántida". Esto simboliza la perdición de quienes navegan en el barco. Esta idea se ve confirmada por detalles como el océano embravecido y el aullido de la sirena. Pero los pasajeros del Atlantis, gente adinerada, no se dan cuenta del peligro. Durante todo el día se relajan despreocupadamente en la terraza, esperando su próxima comida. La comida es su culto y el comedor es el lugar más sagrado de la Atlántida. Así habla el escritor de la falta de espiritualidad de la sociedad reunida a bordo del barco. También es muy importante que el departamento técnico del barco sea una alusión directa al infierno: no en vano el escritor lo describe como un lugar oscuro, caluroso y aterrador.

Sin embargo, por supuesto, los acontecimientos principales de la historia se desarrollan en tierra: en la isla de Capri. Es allí donde el señor de San Francisco acaba quedándose con su familia. La maravillosa naturaleza mediterránea no atrae en absoluto al personaje principal. Además, su llegada al hotel viene acompañada de mal tiempo. En mi opinión, esto es muy importante. Después de todo, el propio Bunin sentía la naturaleza muy sutilmente, la amaba y podía determinar por el olfato qué flores crecían en el jardín. Al dotar al maestro de una cualidad como la indiferencia hacia el mundo que lo rodea, el escritor dice que el héroe está espiritualmente muerto. Casi todo el tiempo de su estancia en Capri, el señor está dentro de las paredes del hotel. Allí muere, rápida y silenciosamente, sin que los demás lo noten. Su muerte no sólo no afecta a ninguno de los personajes de la historia, sino que también les da alivio: durante su vida tuvieron miedo del señor, trataron de complacerlo solo porque era muy rico, y ahora el dueño del hotel lo está intentando. esconderlo en la trastienda para no asustarlo a sus otros clientes. También vale la pena señalar que el señor fallecido se llama anciano. Me parece que este nombre es más animado que "Señor", crea una imagen maravillosa. Resulta que durante su vida el personaje principal era un hombre muerto y solo después de la muerte se volvió como una persona.

Finalmente, I. A. Bunin deliberadamente no le da un nombre al personaje principal. El señor de San Francisco personifica a todos como él, a toda la sociedad burguesa que ha perdido los verdaderos valores espirituales. Por eso podemos decir que el trágico destino del protagonista, que tras su muerte no dejó un buen recuerdo de sí mismo ni siquiera en el corazón de sus personas más cercanas, es simbólico. Bunin enfatiza la idea de la muerte inevitable de la sociedad espiritual, encarnada en la imagen de un caballero de San Francisco, una vez más al final de la historia, realzando el efecto con la ayuda de una composición de anillo: el personaje principal navega nuevamente. en un barco, regresa a su tierra natal, sin embargo, ahora en un ataúd, y desde Gibraltar se observa al diablo detrás del velero. Según el escritor, es la pérdida de la moralidad, la falta de valores espirituales el camino directo a la muerte.

Historia de I.A. La "" de Bunin puede considerarse una parábola sobre la vida humana. El autor intentó mostrarnos que la vida humana no se puede comprar con dinero. Nos recordó que todos moriremos algún día.

El transatlántico Atlantis juega un papel muy importante en la historia de Bunin “.” Era un barco equipado con la última tecnología. En él viajaban las personas más ricas de América a Europa y viceversa. Aquí había todo lo que una persona puede necesitar: un bar nocturno con alcohol y puros caros, una casa de baños oriental, una orquesta en vivo tocando en la terraza e incluso un periódico. Había lujo y tranquilidad por todas partes. Miles de personas trabajaron en el barco, creando este confort y comodidad.

Los pasajeros del Atlantis llevaron una vida muy mesurada. No les molestaba el océano embravecido; todos confiaban en el experimentado capitán y en el propio barco.

Bunin intenta mostrarnos que semejante descuido puede ser muy peligroso. Basta prestar atención al nombre del transatlántico y recordar cómo las profundidades del mar una vez se tragaron todo un país llamado Atlántida, en comparación con el cual el barco es una pequeña astilla en un océano embravecido.

Vale la pena señalar que al leer una historia, involuntariamente te preparas para algo terrible, para algún tipo de catástrofe, el trabajo te mantiene constantemente en suspenso; Y, efectivamente, ocurre un desastre. Es cierto que tiene la escala de una sola persona, pero eso no lo hace menos trágico. El autor nos mostró que la muerte es un proceso natural que nos afectará a todos. Y por mucho que intentemos retrasar este momento, seguro que llegará.

Pero no te desanimes, porque la vida continúa y la “Atlántida” navega con su alegría, cuidado y placer.