La idea principal de la historia es un retrato. Análisis de la trama y composición del cuento “Retrato” de N.V. Gógol

A Nikolai Vasilyevich le encantaba fantasear en sus historias, crear una trama mística, como se puede ver en su historias famosas“Viy”, “Tardes en una granja cerca de Dikanka”. Pero si aquí el lector tiene que sumergirse en un mundo ficticio de personajes folclóricos, entonces un análisis de la obra "Retrato" de Gogol muestra que el autor quería transferir la fantasía a fenómenos sociales. En esto, Nikolai Vasilyevich se parece a muchos escritores extranjeros cuyo "sobrenatural" se apodera del mundo. En nuestro caso, el dinero es malo.

Enfrentamiento interno entre riqueza y talento

Al comienzo de la historia, se presenta al lector un joven que da grandes esperanzas artista Chartkov. Es pobre, por lo que envidia el destino de los pintores, que necesitan pintar algunos cuadros para disfrutar del lujo. El joven se queja de su destino porque tiene que vivir en la oscuridad y la pobreza. Y aquí Gogol crea una situación atípica y completamente fantástica. El análisis de la obra "Retrato" muestra la transformación gradual de Chartkov de artista talentoso en una persona envidiosa y codiciosa que arruinó su talento.

En una tienda del patio de Shchukin, el artista encuentra un retrato misterioso que, como resultado, se convierte en una fuente de enriquecimiento. La imagen contiene un trozo del alma diabólica del prestamista Petromichali. Al principio, Chartkov utiliza el dinero que recibe para comprar grabados y maniquíes para dedicarse seriamente al arte, pero luego sucumbe a la tentación y adquiere cosas que le resultan completamente inútiles e innecesarias. Se llega al punto que el joven compra pinturas talentosas Destruye a otros pintores y sus casas.

Un análisis de la obra "Retrato" de Gogol muestra que el deseo de tenerlo todo a la vez puede acabar con el talento. Chartkov dibujaba maravillosamente, pero incluso su profesor notó que estaba impaciente y atento a las tendencias de la moda. El maestro instruye joven artista para que no desperdicie su talento dibujando retratos por dinero. Pero Chartkov quiere fama y dinero instantáneos. Un análisis de la obra "Retrato" de Gogol muestra que hay que pagar por todo, el pintor recibió riqueza, pero su pincel se volvió incoloro, perdió su don.

Expiación de los pecados y servicio al arte.

NEVADA. Gogol escribió "Retrato" para contrastar los personajes completamente diferentes de las personas y sus puntos de vista sobre el arte. El autor del retrato diabólico fue el padre del narrador. Este hombre, en cuanto se dio cuenta del poder que tenía el cuadro y del pecado que había cometido, acudió inmediatamente al monasterio para expiar sus pecados. El escritor no ve nada malo en el hecho de que el mal se represente con la ayuda del arte, pero una persona debe arrepentirse de esto y no arruinar su talento.

Un análisis de la obra "Retrato" de Gogol muestra que el pintor de iconos, que pasó muchos años en oración, pudo pintar un cuadro del nacimiento de Jesús de tal manera que todos sus personajes parecían vivos. Incluso el abad quedó asombrado por la santidad de las figuras, diciendo que el pincel del pintor era mayor poder. Nikolai Vasilyevich mostró su actitud hacia el arte utilizando el ejemplo de dos personas. Chartkov pasó del talento a la muerte, y el pintor de iconos, del pecado al bien.

La obra "Retrato", que ahora analizaremos, está incluida en la colección "Cuentos de Petersburgo" de Nikolai Gogol, que también incluye "Nevsky Prospect", "La nariz", "El abrigo" y "Notas de un loco". " A pesar de todas las diferencias en las tramas, las une no solo el lugar de la acción, sino también un tema común. Por supuesto, el análisis de esta historia te ayudará a comprender mejor la idea de Gogol, lo que te ayudará, por ejemplo, a la hora de escribir un ensayo o simplemente si estás haciendo breve análisis cuento "Retrato" de Gogol.

Problemas del cuento “Retrato” de Gogol.

El trabajo está dedicado al tema de la verdad y arte falso, la responsabilidad del artista por su creación. No menos significativo es el tema transversal que une todos los "Cuentos de Petersburgo": la cuestión de los valores reales e imaginarios, el engañoso atractivo de la vida metropolitana, detrás del cual se esconde la vulgaridad, la mediocridad, la vanidad innecesaria y la belleza ilusoria. El tema de las ilusiones perdidas, que durante este período fue desarrollado activamente por muchos escritores europeos, por ejemplo, los novelistas franceses O. de Balzac y F. Stendhal, se escucha en el cuento "Retrato", que estamos analizando.

Análisis del cuento "Retrato" de Gogol - composición

La obra tiene una composición de dos partes. El primero está dedicado al destino del artista Chartkov y se remonta a su vida; juventud temprana hasta la vejez se muestra la destrucción del talento y la degradación espiritual bajo la influencia de servir al becerro de oro.

La segunda parte muestra a un verdadero artista que comprende la responsabilidad de la obra de arte que crea. Habiendo cometido un error, se esfuerza por corregirlo, recorre el camino. limpieza espiritual.

Dos partes se oponen, dos artistas, dos polos morales: uno es la destrucción, el otro es la creación. Continuamos el análisis del cuento “Retrato”.

El tema del arte y la imagen del artista en el cuento “Retrato” de Gogol.

Un análisis del cuento “Retrato” muestra que el problema de la creatividad ocupa un lugar central. Si está escribiendo un ensayo sobre este tema, tenga este punto en cuenta. También te ayudará en la preparación. resumen cuento "Retrato".

En la primera parte, el lector ve al joven y prometedor artista Chartkov. Es pobre y sueña con tener su propio taller para poder sumergirse en la creatividad sin distraerse con los problemas cotidianos. El profesor le augura un gran futuro, viendo en él un talento real, pero aún no plenamente desarrollado. El profesor le advierte contra las prisas y le explica que el talento requiere un trabajo reflexivo y constante. Pero el azar interfiere en el destino del artista. En la tienda encuentra inesperadamente el retrato de un viejo prestamista, que le llamó la atención con unos ojos penetrantes y aparentemente vivos. Aunque su mirada sea desagradable, en ellos se ve una maldad atractiva. Chartkov está impactado por el arte artista desconocido y con su último dinero se compra un retrato. Por la noche tiene un largo sueño en el que el prestamista sale de su marco y cuenta los ducados de oro. Al despertar, el joven encuentra dinero escondido en el marco del retrato.

Gracias al análisis de la historia "Retrato", queda claro que exteriormente la narrativa encaja en el marco del motivo tradicional de vender el alma al diablo: Satanás, presentándose en la forma de un prestamista, tienta al héroe con dinero. y sucumbe a la tentación. Sin embargo, un análisis reflexivo de la historia muestra que Gogol enfatiza repetidamente que no es el azar ciego ni siquiera el diablo el culpable del destino del héroe. El comportamiento posterior de Chartkov es el resultado de su propia elección. Entonces, después de recibir el dinero, el joven piensa en qué gastarlo. El primer impulso fue alquilar una pequeña habitación y trabajar, perfeccionando las pinturas. Pero luego decide ir a la peluquería para rizarse el pelo, ir al mejor restaurante, alquilar un apartamento enorme y ricamente amueblado e incluso encargar a un periodista que escriba un artículo elogioso sobre él.

Elección del artista: tema de ensayo

Cuando el artista consigue sus primeros clientes, nuevamente se enfrenta a una elección: ceder a sus exigencias y pintar un retrato mediocre que guste a la dama y a su hija, o trabajar en la imagen de Psyche, poniendo en ello talento y alma. Pero en busca de dinero, Chartkov elige el camino fácil y después de unos años cambia su talento por oro. Elige este tema para revelarlo en tu ensayo, y el análisis del cuento "Retrato" de Gogol te ayudará en esto, al igual que el resumen.

solo viendo hermosa foto verdadero artista Después de haber vivido muchos años recluido en Italia, perfeccionando sus habilidades, Chartkov se da cuenta de que desperdició su vida. Pero la resurrección no se produce: al contrario, se vuelve loco, compra cuadros de grandes artistas y los destruye con ira.

En la historia de Gogol, se contrasta a Chartkov con un artista real. En la segunda parte escuchamos la historia de un hombre que pintó el retrato de un prestamista. Se trata de un artista espiritual y autodidacta que ha comprendido el elevado significado y la profundidad espiritual del arte. ¿Qué más nos queda claro cuando analizamos el cuento "Retrato" de Gogol?

El artista comprende que al crear este cuadro ha dejado entrar el mal en el mundo: el retrato trae desgracias a todos sus dueños. El héroe intenta expiar su culpa yendo a un monasterio, expiación por su pecado. Sólo después de limpiar su alma decide escribir una obra. arte pictórico sobre un tema religioso. El artista lega a su hijo que encuentre un retrato que traiga el mal y lo “destruya”.

Las palabras de este artista sobre el arte expresan el pensamiento del propio escritor: el talento es “el don más precioso de Dios”, “quien tiene talento en sí mismo debe ser la más pura de las almas”, el presente “ criatura alta"El arte" desciende al mundo "para calmar y reconciliar a todos".

Has leído el análisis del cuento “Retrato” de Gogol y esperamos que esta información te haya resultado útil e interesante. Visite nuestro blog literario, donde cientos de artículos sobre temas similares le ayudarán a familiarizarse obras famosas, y también será de gran ayuda a la hora de escribir ensayos. Lea también

N.V. Gogol vio a San Petersburgo no solo como una capital floreciente, cuya vida está llena de bailes magníficos, no solo como una ciudad donde mejores logros Arte de Rusia y Europa. El escritor vio en él un concentrado de depravación, pobreza y cobardía. La colección "Cuentos de Petersburgo" se dedicó a identificar los problemas de la sociedad en el norte de Palmira y, al mismo tiempo, en toda Rusia, y a buscar caminos de salvación. Este ciclo incluye "Retrato", que se discutirá en nuestro artículo.

Al escritor se le ocurrió la idea del cuento “Retrato” en 1832. La primera edición se publicó en la colección "Arabesques" en 1835. Más tarde, después de escribir "Almas muertas" y viajar al extranjero, en 1841 Gogol sometió el libro a cambios importantes. En el tercer número de Sovremennik nueva versión vio la luz. En él se cambiaron los epítetos, los diálogos y el ritmo de la presentación, y el apellido del personaje principal pasó a ser “Chartkov” en lugar de “Chertkov”, que se asociaba con el diablo. Esta es la historia de "Retrato".

El motivo de una imagen que posee un poder siniestro se inspiró en la entonces de moda novela de Maturin de Gogol "Melmoth el Errante". Además, la imagen de un prestamista codicioso también hace que estas obras sean similares. En la imagen del codicioso hombre de negocios, cuyo retrato pone patas arriba la vida del personaje principal, se pueden escuchar ecos del mito de Agasphere, el “judío eterno” que no puede encontrar la paz.

Significado del nombre

El concepto ideológico de la obra reside en su título: “Retrato”. No es casualidad que Gogol llame así a su creación. Es el retrato la piedra angular de toda la obra, lo que permite ampliar el rango de género de una historia a una historia de detectives, y también cambia por completo la vida del personaje principal. Está lleno de especial contenido ideológico: es él quien es el símbolo de la codicia y la depravación. Esta obra plantea la cuestión del arte y su autenticidad.

Además, este título de la historia hace pensar al lector en los problemas que revela el escritor. ¿Qué más podría ser el título? Supongamos que "La Muerte del Artista" o "La Codicia", nada de esto llevaría a tal efecto. significado simbólico, y la siniestra imagen seguiría siendo sólo una obra de arte. El título “Retrato” centra al lector en esta creación en particular, lo obliga a tener siempre presente y, posteriormente, a ver en ella más que el rostro capturado.

Género y dirección

Dirección realismo fantástico, dada por Gogol, apareció relativamente poco en esta obra. No hay fantasmas, narices animadas u otros objetos humanizados, pero sí una cierta poder místico un prestamista cuyo dinero sólo trae dolor a la gente; El cuadro, terminado al final de su vida, continúa la terrible misión del hombre representado en él. Pero Gogol da una explicación sencilla a todos los terribles fenómenos que le sucedieron a Chartkov tras adquirir el lienzo: fue un sueño. Por tanto, el papel de la ficción en “Retrato” no es gran cosa.

La historia en la segunda parte recibe elementos historia de detectives. El autor da una explicación de dónde podría haber salido el dinero, cuyo descubrimiento al inicio de la obra parecía mágico. Además, el destino del retrato tiene características detectivescas: desaparece misteriosamente de la pared durante la subasta.

La representación de los personajes de los clientes caprichosos de Chartkov, su ingenuo anhelo de pompa de mal gusto: todas estas son técnicas cómicas plasmadas en el libro. Por tanto, el género de la historia se correlaciona con la sátira.

Composición

La historia "Retrato" consta de dos partes, pero cada una de ellas tiene sus propias características compositivas. La primera sección tiene una estructura clásica:

1. exposición (vida de un artista pobre)
2. tie-in (compra de un retrato)
3. clímax (trastorno mental de Chartkov)
4. desenlace (muerte del pintor)

La segunda parte puede percibirse como un epílogo o una especie de comentario del autor sobre lo anterior. La peculiaridad de la composición de "Retrato" es que Gogol utiliza la técnica de una historia dentro de una historia. El hijo del artista que pintó el siniestro retrato aparece en la subasta y reclama la propiedad de la obra. Habla sobre el difícil destino de su padre, la vida de un prestamista codicioso y las propiedades místicas del retrato. Su discurso se enmarca en el regateo de los subastadores y la desaparición del propio objeto de la disputa.

¿Acerca de?

La acción tiene lugar en San Petersburgo. El joven artista Chartkov está en extrema necesidad, pero con sus últimos centavos compra en una tienda del patio de Shchukin el retrato de un anciano, cuyos ojos "se acarician como si estuvieran vivos". Desde entonces, comenzaron a producirse cambios sin precedentes en su vida. Una noche el joven soñó que el anciano volvía a la vida y sacaba una bolsa de oro. Por la mañana se descubrieron chervonets de oro en el marco de la imagen. El héroe se movió con el mejor apartamento, adquirió todo lo necesario para la pintura con la esperanza de dedicarse por completo al arte y desarrollar su talento. Pero todo resultó completamente diferente. Chartkov se ha puesto de moda. artista popular, y su principal actividad fue pintar retratos por encargo. Un día vio el trabajo de su compañero, lo que despertó su joven antiguo interés por la creatividad real, pero ya era demasiado tarde: la mano no obedece, el pincel sólo realiza trazos memorizados. Luego se vuelve loco: compra los mejores cuadros y los destruye brutalmente. Pronto Chartkov muere. Ésta es la esencia del trabajo: la riqueza material destruye la naturaleza creativa de una persona.

Durante la subasta, durante la venta de su propiedad, un caballero reclama los derechos sobre el retrato de un anciano, que Chartkov compró en el patio de Shchukin. Cuenta los antecedentes y descripción del retrato, y también admite que él mismo es hijo del artista, autor de esta obra. Pero durante la subasta el lienzo misteriosamente desaparece.

Los personajes principales y sus características.

Podemos decir que cada parte de la historia tiene su propio personaje principal: en la primera es Chartkov, y en la segunda se presenta vívidamente la imagen de un prestamista.

• El carácter del joven artista cambia dramáticamente a lo largo de la obra. Al comienzo del "Retrato", Chartkov es una imagen romántica de un artista: sueña con desarrollar su talento, aprender de los mejores maestros, si tan solo hubiera dinero para ello. Y entonces aparece el dinero. El primer impulso fue bastante noble: el joven compró todo lo necesario para pintar, pero se apoderó del deseo de estar a la moda y ser famoso de una manera más fácil que con muchas horas de trabajo. Al final de la primera parte, el artista se siente abrumado por la codicia, la envidia y la frustración, lo que le obliga a comprar mejores pinturas y los destruye, se convierte en un “feroz vengador”. Por supuesto, Chartkov es un hombre pequeño, la riqueza inesperada le volvió la cabeza y finalmente lo volvió loco.
• Pero se puede suponer que el efecto de los chervonets dorados en el personaje principal no se debe a su baja estatus social, pero con el efecto místico del dinero del propio prestamista. El hijo del autor del retrato de este persa cuenta muchas historias al respecto. El propio prestamista, queriendo conservar parte de su poder, pide al artista que le pinte un retrato. El padre del narrador asumió este trabajo, pero no pudo afrontarlo. En este pintor, Gogol retrató al verdadero creador en el sentido cristiano: someterse a la purificación, pacificar su espíritu y solo entonces comenzar a trabajar. Se le contrasta con Chartkov, el artista de la primera parte de la historia.

Temas

Esta historia relativamente corta toca muchos temas relacionados con áreas muy diversas de la vida humana.

• Tema de la creatividad. Gogol nos presenta a dos artistas. ¿Cómo debería ser un verdadero creador? Uno se esfuerza por estudiar las obras de los maestros, pero no es reacio a ganar fama de una manera más fácil. Otro pintor trabaja ante todo sobre sí mismo, sobre sus deseos y pasiones. Para él, el arte forma parte de su filosofía, de su religión. Esta es su vida, no puede contradecirla. Se siente responsable de la creatividad y cree que una persona debe demostrar su derecho a ejercerla.
• Bien y mal. Este tema se expresa tanto a través del arte como de la riqueza. Por un lado, se necesitan medios emplumados para que el creador pueda dedicarse libremente a su negocio y desarrollar su talento. Pero usando el ejemplo de Chartkov, vemos que las buenas intenciones iniciales de invertir en la propia mejora pueden convertirse en muerte, en primer lugar, muerte. alma humana. ¿Es sólo la dulzura mística de la herencia del prestamista la culpable? Gogol muestra que una persona puede superar cualquier cosa, si tan sólo es fuerte. personaje principal pero demostró debilidad de espíritu, y por eso desapareció.
• Poder- el tema principal del cuento “Retrato”. Aquí se presenta como una forma de encontrar la felicidad. Parecería que con un poco de dinero todo irá bien: será feliz matrimonio con la primera belleza, los acreedores dejarán en paz a la familia, se adquirirá todo lo necesario para la creatividad. Pero todo resulta diferente. Además de satisfacer necesidades, el dinero tiene reverso: producto de la avaricia, la envidia y la cobardía.

Asuntos

• El problema del arte. En la historia, Gogol ofrece al artista dos caminos: pintar retratos por dinero o dedicarse a la superación personal sin ningún derecho especial a la riqueza. El artista se enfrenta a una elección difícil: para desarrollarse necesita fondos para pinturas, pinceles, etc., pero muchas horas de trabajo e infamia no le reportarán dinero. Hay una manera de hacerse rico rápidamente, pero pintar retratos no significa aumentar tu nivel de habilidad. Al decidir qué hacer, es necesario recordar una cosa: si el que sigue el camino del maestro monje comete un error, aún puede salvarse, pero el que sigue camino fácil ya no se deshará de las "formas endurecidas".
• Vanidad. Gogol muestra en la historia cómo Chartkov, que de repente se hizo rico, poco a poco llega a la vanidad. Al principio finge no reconocer a su maestro, luego acepta soportar los caprichos de los clientes por dinero y fama. El presagio de problemas es la censura de los clásicos, y el resultado de este camino fue la locura.
• Pobreza. Este problema lo enfrentan la mayoría de los personajes de "Retrato". La pobreza no permite que Chartkov se dedique libremente a la creatividad debido a su posición no muy alta, uno de los héroes de la segunda parte no puede casarse con su amada; Pero aquí la pobreza no es sólo un problema material, sino también espiritual. El oro vuelve locos a los héroes, los vuelve codiciosos y envidiosos. Según el autor, una persona cobarde con mucho dinero no puede arreglárselas: esto lo destruye por completo.

El significado de la historia.

Recuerda siempre tu alma y no persigas la riqueza: esta es la idea principal de la historia "Retrato". Todas las posibilidades para lograr una meta, encontrar la felicidad en una persona ya existen: Gogol habla de esto. Más tarde, Chéjov retomaría esta idea en su drama “Tres hermanas”, donde las chicas creerán que el camino hacia la alegría es Moscú. Y Nikolai Vasilyevich demuestra que es posible alcanzar el objetivo, en este caso, comprender el arte, sin ningún coste material especial. Lo principal no está en ellos, sino en fuerza interior persona.

El narrador de la segunda parte habla del efecto fatal del dinero del prestamista, pero ¿es justo atribuir todos los problemas al misticismo? Una persona que antepone el dinero es vulnerable a la envidia y la depravación. Por eso me desperté en una esposa feliz. celos salvajes, y en Chartkov: desesperación y venganza. Aquí es donde yace significado filosófico cuento "Retrato".

Personalidad, fuerte en espíritu, no sujeta a cualidades tan bajas, es capaz de afrontarlas y deshacerse de ellas. Esto ilustra camino de la vida Artista, autor del retrato de un prestamista.

¿Qué enseña?

El cuento “Retrato” advierte sobre el peligro de exaltar el dinero. La conclusión es simple: la riqueza no puede fijarse como objetivo de la vida: esto conduce a la muerte del alma. Es importante tener en cuenta que para la imagen. hombrecito caracterizado no sólo por la pobreza material, sino también por la pobreza espiritual. Esto puede explicar los problemas de Chartkov y de los prestatarios del prestamista. Pero Gogol no da ni un solo ejemplo positivo cuando el dinero sería útil. posición del autor se expresa claramente: el escritor ve el único camino correcto en la mejora espiritual, en la renuncia a las tentaciones seculares. El personaje principal se da cuenta demasiado tarde: no hizo caso de las advertencias de su maestro, por lo que fue severamente castigado.

En esta historia, Gogol es el más cercano a Hoffman en estilo y método de correlacionar lo fantástico y lo real. Cada uno aquí cosa inusual se puede explicar racionalmente y personajes lo más cerca posible de la sociedad de San Petersburgo. Tal persuasión alarmó al lector de la historia e hizo del "Retrato" una obra relevante tanto para los contemporáneos de Gogol como para sus herederos.

Crítica

La crítica literaria de los contemporáneos del autor fue variada. Belinsky desaprobó esta historia, especialmente la segunda parte, la consideró un complemento en el que el propio autor no era visible. Shevyrev también se adhirió a una posición similar, acusando a Gogol de una débil manifestación de lo fantástico en "Retrato". Pero la contribución de Nikolai Vasilyevich al desarrollo del idioma ruso prosa clásica es difícil sobreestimarlo, y “Retrato” también hace su contribución aquí. Chernyshevsky habla de esto en sus artículos.

Al considerar las valoraciones de los críticos, es importante tener en cuenta que la edición final de "Retrato" tuvo lugar en el último período crítico de la obra de Gogol. En este momento, el escritor está buscando una manera de salvar a Rusia, sumida en el soborno, la codicia y el filisteísmo. En cartas a sus amigos, admite que ve una oportunidad de corregir la situación en la enseñanza y no en la introducción de ideas novedosas. Desde estas posiciones se debe considerar la validez de las críticas de Belinsky y Shevyrev.

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La historia de Gogol "Retrato" presenta tres destinos diferentes de artistas, tres pintores, cada uno de los cuales se somete a una prueba en forma de una tentación única de talento, que lleva a la transformación de los artistas: Chartkov, su otrora ex-amigo, así como el autor del retrato del misterioso y místico prestamista. En ambas partes de la historia, un retrato está asociado con el motivo de la tentación: el "encuentro" de Chartkov con un retrato misterioso conduce a la tentación de la riqueza, la creación de un retrato de un prestamista es una tentación del don creativo del artista. El retrato desempeña una función especial en el desarrollo de la trama, es con él que se conectan los principales momentos de la historia: en la primera parte, la compra del retrato se convierte en el comienzo de algo completamente nuevo, pero, lamentablemente, triste destino para Chartkov; en la segunda parte, el cuadro en subasta es el impulso para contar su historia.

La tentación de Chartkov comienza con su primer encuentro con un retrato en una tienda de arte en el patio de Shchukin. Chartkov sucumbe inmediatamente al poder demoníaco del cuadro, el lienzo encanta al artista y él, olvidándose de todos los demás cuadros, “se queda inmóvil durante un rato frente a un retrato” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108].

El retrato captura a Chartkov con su misterioso poder. La compra de un retrato es una situación clave para la historia, marca un punto de inflexión en la vida y; destino creativo artista. Desde el momento de su adquisición, el retrato gana poder sobre el artista, tienta el talento del pintor, lo seduce con el dinero. "¡Dios mío, aunque sólo sea una parte de este dinero!" - dijo, suspirando profundamente, y en su imaginación comenzaron a salir de la bolsa todos los paquetes que había visto con la tentadora inscripción: “1000 rublos rojos”. Los paquetes fueron desenvueltos, el oro brillaba, fue envuelto de nuevo, y él se sentó, mirando inmóvil y sin sentido al aire vacío, incapaz de separarse de tal objeto, como un niño sentado frente a un plato dulce y viendo, tragándose su saliva, cómo se la comen los demás". [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T. 3. - P. 61-108].

Habiendo sucumbido a los encantos del viejo tentador del retrato y su misterioso poder, Chartkov cambia su actitud hacia el arte. Era un pintor con talento, estudió las obras de grandes artistas, a quienes consideraba sus ideales en la pintura, sus pinturas fueron una escuela para el artista Chartkov, conocerlos fueron las etapas del desarrollo de su talento: “Aún no comprendía toda la profundidad de Rafael, pero ya se dejaba llevar por el pincel rápido y amplio de Guid, se detenía ante los retratos de Tiziano, admiraba a los flamencos” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108]. Al someterse a la tentación, Chartkov comienza a ver un solo objetivo en su trabajo: hacerse famoso: “Un deseo irresistible revivió en su alma: agarrar la fama por la cola en esta misma hora y mostrarse al mundo” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108].

El autor de la historia enfatiza cómo está cambiando la actitud de Chartkov hacia su trabajo: “No, no entiendo el estrés de los demás por sentarse y estudiar minuciosamente su trabajo. Este hombre, que pasa varios meses estudiando detenidamente un cuadro, para mí es un trabajador, no un artista. No creo que tenga ningún talento. El genio crea con audacia y rapidez” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T. 3. - P. 61-108]. Como resultado, Chartkov, que una vez creó sus obras de acuerdo con todos los cánones del género del retrato, se convierte en un maestro de otro género: un retrato por encargo, un retrato basado en una plantilla, introduciendo en él aquellos elementos que el cliente quería. ver. Con la aparición de un retrato misterioso, no sólo cambia el propio héroe, sino también su espacio vital.

Al inicio del relato, el autor muestra el proceso de formación del talento del joven artista, su búsqueda artística: “... entró con ella a su estudio,<…>, lleno de todo tipo de basura artística: trozos de manos de yeso, marcos cubiertos con lienzos, bocetos iniciados y abandonados, cortinas colgadas en sillas” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T. 3. - P. 61-108].

Cuando Chartkov se convierte en un “pintor de moda”, su estudio cambia radicalmente. Ya no se parece a la habitación donde trabajaba el artista joven, diligente y dedicado, sino que se convierte sólo en un detalle externo de la imagen de Chartkov que resulta atractivo para los clientes. Aquí está la descripción del taller " pintor de moda": "El magnífico estudio del artista (Nevsky Prospekt, tal o cual número) está lleno de retratos hechos por su pincel, dignos de Vandykov y Tiziano" [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108].

La tentación de la riqueza, que Chartkov no pudo soportar, arruinó su talento. La vida del segundo artista, un pintor ruso de Italia, es completamente opuesta a la historia de Chartkov y muestra el camino que Chartkov podría haber tomado;

La historia habla de la cercanía de estos dos pintores (“había uno de sus antiguos camaradas”), la equivalencia de sus talentos, y ambos jóvenes artistas estudiaron en la Academia de las Artes. Al tener oportunidades similares para realizar su talento, tomaron caminos diferentes. El camino de Andrei Petrovich Chartkov, lamentablemente, resultó trágico.

Los retratos de Chartkov, creados por encargo según un modelo y que agradan a los clientes, se contrastan con la obra “celestial” de su amigo: “Modesta, divina, inocente y sencilla, como un genio, se elevó por encima de todo” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108].

En la segunda parte de la historia también se ve tentado el talento del padre del artista, B., creador del misterioso retrato. Al crear imágenes de Chartkov, así como de su talentoso amigo artista, Gogol se basó en la tradición pictórica europea. En la imagen del artista-padre B., representa a un maestro ruso, incluso se podría decir, un pintor de iconos: “Era un artista, de los cuales hay pocos, uno de esos milagros que sólo Rusia arroja de su interior. pecho sin explotar, un artista autodidacta que se encontró en su alma , sin maestros ni escuelas, reglas ni leyes...” [Gogol N.V. Retrato / N.V. Gogol // Gogol N.V. Obras completas: en 9 volúmenes - M., 1994. - T.3. - págs. 61-108].

V.V. Lepakhin señala: “La comparación oculta y explícita de dos artistas en la historia de Gogol se puede rastrear como un contraste entre pintura de iconos y pintura, pintor de iconos y pintor, icono y pintura”. [Lepahin V.V. icono en ruso ficción/ V.V. Lepakhin - M., 2002. - 735 p.].

Crear un retrato de un prestamista es una tentación del talento del artista, luchando contra el cual cambia su idea de pintar, al darse cuenta de que no todo es digno de convertirse en su tema. En este caso, el artista llega a comprender el verdadero significado de la pintura, que debe dirigirse al “misterio de la creación”. Creando un retrato que simboliza espíritus malignos, es un pecado. La partida del artista al monasterio se considera una expiación por el pecado cometido. Su vida asume nuevo significado- servir al arte sólo con un alma pura y libre de pecado.

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Una versión editada del cuento "Retrato" ha sobrevivido hasta el día de hoy. El lector tiene una duda sobre quién es el personaje principal de la obra. Quizás esta sea la ciudad de San Petersburgo, donde tienen lugar todos los eventos, o un prestamista prudente. A primera vista, puede parecer que el héroe de la historia es un artista.

En el centro de los acontecimientos se encuentra el artista Andrei Petrovich Chartkov. El autor no le dio al héroe ese apellido por una razón. Esta es una especie de indicio de conexión con fuerzas de otro mundo. Gogol simpatiza con el artista y no da a los lectores ningún motivo para dudar de su talento.

La imagen del Prestamista representa un gran Mal. El propio Chartkov lo atrae a su vida. Habiendo gastado su último dinero y exponiéndose al hambre, el artista compra una obra de arte. No pensó en nada malo, vivió correctamente. Por supuesto, el artista no sabía que todos los dueños del retrato se convirtieron en sus víctimas. Chartkov sufrió pesadillas durante toda la noche; un prestamista salió de escena y contó el dinero. Por la mañana descubrió una gran cantidad.

No todo el mundo es capaz de resistir semejante tentación. En su interior había dos personas discutiendo. Por un lado, era artista y sólo quería trabajar sin preocupaciones, pero por otro lado, despertó como un joven al que le encantaba la fiesta. Esta vida sin preocupaciones lo atrajo. Pronto triunfó el deseo de desperdiciar despreocupadamente mi existencia. La tragedia de esta situación radica en la muerte del artista. En su pérdida del deseo de crear. Para alguien como él era como la muerte. Se perdió a sí mismo, su vida perdió su sentido.

Hay un enfrentamiento entre la riqueza material y la juerga y el talento incondicional. El autor transmite de manera muy realista las dudas de una persona y su angustia mental. La historia no ha perdido su relevancia hoy. No todas las personas pueden pasar la prueba del dinero. debe tener carácter fuerte y fuerza de voluntad para resistir la tentación. El artista no sólo renunció a su talento por dinero, sino que también se puso al servicio de las fuerzas oscuras.

Habiéndose mudado a casa de lujo, Chartkov intenta dibujar. Aunque no le importa mucho la creatividad. Se ocupa más de la falsificación. Crea falsificaciones originales, una apariencia de creatividad. En la imagen del primer modelo, Gogol personifica la muerte de la naturalidad. Lisa en los clásicos rusos simboliza a la heroína de la historia de Karamzin.

Con el tiempo, el artista desprecia al gran maestro Miguel Ángel. Así, el autor muestra el desprecio del hombre caído, que ha perdido su alma ante la personificación de un ángel. Chartkov ya no podía dibujar; perdió incluso sus habilidades básicas como artista. Todavía quiere crear un cuadro y comienza a dibujar el Ángel Caído. De hecho, el artista pinta su alma.