Lo que pudo haber dado origen al escritor V.F. ¿Odoievski llamaría a la obra “Minor” una “tragedia”? (Basado en la comedia de D.I. Fonvizin “The Minor”)

En la literatura, como en la vida, lo alegre y lo cómico están estrechamente entrelazados con lo triste y lo trágico. Al leer una obra, junto con el autor reímos o nos sentimos tristes, nos alegramos o sufrimos. Asimismo, la obra de D.I. Fonvizin "The Minor", que es un género de comedia, evoca la risa, pero muy a menudo: es "risa entre lágrimas". ¿Por qué es así? Parecería que la época del reinado de Catalina II, representada en la obra, no es muy clara y cercana a nosotros, los lectores.

Siglo XXI, pero los principales problemas de la comedia son tan relevantes y actuales que estamos imbuidos de las ideas del autor y entendemos de qué se ríe el dramaturgo y de qué se entristece.

La escena de Mitrofanushka probándose un caftán y las palabras de Eremeevna de que "languideció hasta la mañana", aunque "casi no cenó", también provocan risas: "tres rebanadas de carne en conserva y fuego... cinco... seis”, sí, “me digné comerme una jarra entera de kvas”. También resulta divertida la inventiva del sotobosque cuando “sintió pena” por su madre, que estaba “tan cansada, golpeando al cura”. Y al mismo tiempo, el discurso abusivo de la señora Prostakova, su arbitrariedad y crueldad causan desconcierto e indignación.

Al seguir leyendo la obra y conocer mejor a los personajes, nos reímos amargamente de Skotinin, que sólo ama a los cerdos y, habiéndose casado con Sofía, "quiere tener sus propios lechones", y de Mitrofanushka, "fulano de tal inteligente". "fulano de tal sabio." "un niño cuya estupidez es ridiculizada por el escritor, especialmente en la escena de la enseñanza de la maleza.

Tsyfirkin comenta: “Todas las colillas, señoría. Después de todo, una persona se quedará con su trasero”. Pero esto no molesta a Mitrofan, y Prostakova está profundamente segura de que su hijo ya es lo suficientemente inteligente y exclama sinceramente: "¡Con su inteligencia, déjelo volar lejos, y Dios no lo quiera!" Y luego tenemos la oportunidad de ver con nuestros propios ojos cómo es Mitrofanushka en las ciencias. De hecho, según Kuteikin, esto es: “Soy ganado, no humanos. Difamación de personas."

Además de ser estúpido y sin educación, Mitrofan también es maleducado, no ama a nadie y no siente lástima por él, ni siquiera por su propia madre. Y es triste. La última escena, en la que el hijo empuja bruscamente a su madre, es verdaderamente trágica. ¡¿Qué puede salir de una maleza para quien nada es sagrado en la vida?!

Esta es una tragedia para Fonvizin, que soñaba con una generación joven ilustrada, llena de nobleza y el deseo de beneficiar a la patria, Rusia. Riéndose de los tristes fenómenos de la realidad, el dramaturgo buscó revelar aquellas deficiencias en la crianza y educación de los nobles, que llevaron a la aparición de todo un ejército de los mismos Mitrofans: vagos, ignorantes, hijos de mamá. Incluso ahora nos hace pensar en cómo somos y si en algún aspecto somos similares a la maleza y en algún aspecto a sus parientes. Al fin y al cabo, la ignorancia, la pereza, la crueldad, los malos modales y demás vicios humanos Han echado raíces profundas y es muy difícil deshacerse de ellas, especialmente en la actualidad.

Famoso comedia de D. I. Fonvizin "El menor" Se distingue por una gran profundidad social y una marcada orientación satírica. En esencia, aquí es donde comienza la historia rusa. comedia social. La obra continúa las tradiciones del clasicismo, pero de un clasicismo ruso maduro posterior, que estuvo fuertemente influenciado por la ideología de la Ilustración. Esta obra también reflejó la influencia de la llamada comedia llorosa, es decir, una obra que combina principios conmovedores y cómicos. Tal obra se distinguió no solo por la destrucción de las formas habituales del género, sino también por la complejidad e inconsistencia de los personajes de los nuevos héroes, que combinaban virtudes y debilidades.

En "El menor", como señala el primer biógrafo Fonvizin, el autor "ya no bromea, ya no se ríe, sino que se indigna ante el vicio y lo marca sin piedad, y aunque te haga reír, la risa que inspira no te hace reír". distraernos de impresiones más profundas y lamentables”. El objeto de burla en la comedia de Fonvizin no es privacidad nobles, y sus actividades sociales, oficiales y prácticas de servidumbre.

No contento con describir la noble “moralidad malvada”, el escritor se esfuerza por mostrar sus causas. El autor explica los vicios de las personas por su educación inadecuada y su densa ignorancia, presentada en la obra en sus diversas manifestaciones.

El final de la obra también combina un comienzo conmovedor y profundamente moralista. Aquí la señora Prostakova se ve sometida a un castigo terrible y completamente imprevisto. Mitrofan la rechaza, la rechaza bruscamente, a quien dedicó todo su amor ilimitado, aunque irrazonable.

El sentimiento que tienen por ella. golosinas- Sophia, Starodum y Pravdin: complejos, ambiguos. Contiene tanto compasión como condenación. No es Prostakova quien evoca compasión, sino la pisoteada. dignidad humana. También resuena con fuerza la última observación de Starodum dirigida a Prostakova: “Aquí está el mal frutos dignos" – es decir, una retribución justa por violar las normas morales y sociales.

Fonvizin logró crear una imagen vívida y sorprendentemente verdadera de la degradación moral y social de la nobleza. finales del XVIII v. El dramaturgo utiliza todos los medios de la sátira, denuncia y critica, ridiculiza y condena, pero su actitud hacia la clase "noble" está lejos de la visión de un extraño. "Vi", escribió, "de los ancestros más respetables a descendientes despreciados... Soy un noble, y esto es lo que destrozó mi corazón".

La comedia de Fonvizin representa el verdadero florecimiento del drama ruso del siglo XVIII, pero al mismo tiempo es un hito extremadamente importante en la historia de nuestro drama. Le siguen "Ay de Wit" de Griboedov y "El inspector general" de Gogol. "... Todo palideció", escribió Gogol, "antes de dos obras brillantes: antes de la comedia "El menor" de Fonvizin y "Ay de Wit" de Griboyedov... Ya no contienen una ligera burla de lados divertidos sociedad, sino las heridas y enfermedades de nuestra sociedad... Ambas comedias tomaron dos diferentes eras. Uno padecía enfermedades por falta de iluminación, el otro por una iluminación mal entendida”.

Originalidad del género El trabajo radica en el hecho de que "The Minor", según G. A. Gukovsky, es "mitad comedia, mitad drama". De hecho, la base, la columna vertebral de la obra de Fonvizin es una comedia clásica, pero en ella se introducen escenas serias e incluso conmovedoras. Estas incluyen la conversación de Pravdin con Starodum, las conmovedoras y edificantes conversaciones de Starodum con Sophia y Milon. El drama lloroso sugiere la imagen de un noble razonador en la persona de Starodum, así como la imagen de la "virtud sufriente" en la persona de Sofía.

Lo cómico y lo trágico en la comedia “The Minor” (mini-reseña)

La comedia de Fonvizin "The Minor" hace sonreír al lector ante los personajes divertidos y absurdos. El escritor ridiculiza la densa ignorancia y la falta de voluntad para cambiar de alguna manera la situación, la educación inadecuada de los niños nobles, su pereza y la falta de su propia posición.

La comedia "The Minor" parece divertida sólo a primera vista. Por supuesto, se puede condenar a la señora Prostakova por la educación incorrecta e irrazonable de su propio hijo. Pero recibió un castigo digno por sus errores. Las palabras del hijo al final de la comedia son prueba viva del genuino desprecio e indiferencia que el hijo siente hacia su madre.

La madre complació todos los caprichos de su hijo, pero este resultó ser el factor más negativo que convirtió a Mitrofanushka en una criatura miserable e insignificante. Prostakova es un personaje muy colorido; personifica todos los vicios y debilidades humanas. Así es su hermano lugar favorito que es un establo con cerdos. Mitrofanushka también se fue no lejos de ellos. No tiene inteligencia, ni nobleza, ni aspiraciones elevadas. Es primitivo y patético. Por supuesto, todos estos personajes son muy cómicos. Pero al mismo tiempo, en esta comedia se esconde una enorme tragedia humana.

Vicios como la mala educación, la avaricia, la hipocresía, la indiferencia, la ignorancia indican una enorme degradación moral gente. La bajeza y la miseria de los Prostakov y Skotinin son cualidades activas y agresivas que afectan la vida de otras personas, es decir, en el trabajo hay un enfrentamiento entre el bien y el mal. Y la tragedia es precisamente que el mal es en realidad muy fuerte.

Referencias

Para la preparación de este trabajo se utilizaron materiales del sitio http://sochinenya.narod.ru.

¿Por qué te ríes? ¡Te estás riendo de ti mismo! Gógol
Divertida y trágica en la comedia. En la literatura, como en la vida, lo alegre y lo cómico están estrechamente entrelazados con lo triste y lo trágico. Al leer una obra, junto con el autor reímos o nos sentimos tristes, nos alegramos o sufrimos. Asimismo, la obra de D.I. Fonvizin "The Minor", que es un género de comedia, evoca la risa, pero muy a menudo: es "risa entre lágrimas". ¿Por qué es así? Parecería que la era del reinado de Catalina II, representada en la obra, no es muy clara y cercana a nosotros, lectores del siglo XXI, pero los principales problemas de la comedia son tan relevantes y actuales que estamos imbuidos de las ideas del autor y comprender de qué se ríe el dramaturgo y de qué está triste.

La escena de Mitrofanushka probándose un caftán también provoca risas, y las palabras de Eremeevna de que "se casó hasta la mañana", aunque "casi no cenó nada": "tres rebanadas de carne en conserva y fuego... cinco ,., seis” y “kvas” digno de comerse toda la jarra”. También resulta divertida la inventiva del sotobosque cuando “sintió pena” por su madre, que estaba “tan cansada, golpeando al cura”. Y al mismo tiempo, el discurso abusivo de la señora Prostakova, su arbitrariedad y crueldad causan desconcierto e indignación.

Al seguir leyendo la obra y conocer mejor a los personajes, nos reímos amargamente de Skotinin, que sólo ama a los cerdos y, habiéndose casado con Sofía, "quiere tener sus propios lechones", y de Mitrofanushka, "fulano de tal inteligente". “fulano de tal”, un niño “razonable”, cuya estupidez es ridiculizada por el escritor, especialmente en la escena de la enseñanza a menores de edad.

Tsyfirkin comenta: “Todas las colillas, señoría. Después de todo, una persona se quedará con su trasero”. Pero esto no molesta a Mitrofan, y Prostakova está profundamente segura de que su hijo ya es lo suficientemente inteligente y exclama sinceramente: "¡Con su inteligencia, déjelo volar lejos, y Dios no lo quiera!" Y luego tenemos la oportunidad de ver con nuestros propios ojos cómo es Mitrofanushka en las ciencias. De hecho, según Kuteikin, esto es: “Soy ganado, no humanos. Difamación de personas."

Además de ser estúpido y sin educación, Mitrofan también es maleducado, no ama a nadie y no siente lástima por él, ni siquiera por su propia madre. Y es triste. La última escena, en la que el hijo empuja bruscamente a su madre, es verdaderamente trágica. ¡¿Qué puede salir de una maleza para quien nada es sagrado en la vida?!

Esta es una tragedia para Fonvizin, que soñaba con una generación joven ilustrada, llena de nobleza y el deseo de beneficiar a la patria, Rusia. Riéndose de los tristes fenómenos de la realidad, el dramaturgo buscó revelar aquellas deficiencias en la crianza y educación de los nobles, que llevaron a la aparición de todo un ejército de los mismos Mitrofans: vagos, ignorantes, hijos de mamá. Incluso ahora nos hace pensar en cómo somos y si en algún aspecto somos similares a la maleza y en algún aspecto a sus parientes. Después de todo, la ignorancia, la pereza, la crueldad, los malos modales y otros vicios humanos han echado raíces profundas y es muy difícil deshacerse de ellos, especialmente en la actualidad.

La famosa comedia de D. I. Fonvizin "The Minor" se distingue por una gran profundidad social y una marcada orientación satírica. Sin embargo, esta obra es un fenómeno del clasicismo ruso posterior y más maduro, que estuvo fuertemente influenciado por la ideología de la Ilustración. En "El menor", como señala el primer biógrafo Fonvizin, el autor "ya no bromea, ya no se ríe, sino que se indigna ante el vicio y lo marca sin piedad, y aunque te haga reír, la risa que inspira no te hace reír". distraernos de impresiones más profundas y lamentables”. El objeto de burla en la comedia de Fonvizin no es la vida privada de los nobles, sino sus actividades públicas, oficiales y su servidumbre. No contento con describir la noble “moralidad malvada”, el escritor se esfuerza por mostrar sus causas. El autor explica los vicios de las personas por su educación inadecuada y su densa ignorancia, presentada en la obra en sus diversas manifestaciones. La singularidad del género de la obra radica en el hecho de que "The Minor", según G. A. Gukovsky, es "mitad comedia, mitad drama". De hecho, la base, la columna vertebral de la obra de Fonvizin es una comedia clásica, pero en ella se introducen escenas serias e incluso conmovedoras. Estas incluyen la conversación de Pravdin con Starodum, las conmovedoras y edificantes conversaciones de Starodum con Sophia y Milon. El drama lloroso sugiere la imagen de un noble razonador en la persona de Starodum, así como de la “virtud sufriente” en la persona de Sofía. El final de la obra también combina principios conmovedores y profundamente moralistas. Aquí la señora Prostakova se ve sometida a un castigo terrible y completamente imprevisto. Mitrofan la rechaza, la rechaza bruscamente, a quien dedicó todo su amor ilimitado, aunque irrazonable. El sentimiento que tienen hacia ella los personajes positivos (Sofía, Starodum y Pravdin) es complejo y ambiguo. Contiene tanto compasión como condenación. No es Prostakova quien evoca compasión, sino la dignidad humana pisoteada. También resuena con fuerza la última observación de Starodum dirigida a Prostakova: "Aquí están los frutos dignos del mal", es decir: retribución justa por violar las normas morales y sociales. El dramaturgo utiliza todos los medios de la sátira, denuncia y critica, ridiculiza y condena.

¿Cuál es la actitud del autor hacia el personaje principal del poema "Dead Souls"? En el poema " almas muertas» Nikolai Vasilievich Gogol junto con brillante galería Los retratos de terratenientes describen en detalle a su personaje principal: Pavel Ivanovich Chichikov. Al igual que Khlestakov, irrumpe en la vida de los pequeños nobles del distrito y nos revela su esencia. ¿Pero él mismo pertenece a esto? galería de retratos? ¿Cómo es él? Es, por supuesto, un fraude. Chichikov pone el dinero por encima de todo en el mundo y lo adorará, lo servirá y dedicará su vida a construir capital. Si hubiera recibido una herencia decente, tal vez no se habría embarcado en aventuras, pero Chichikov es pobre y quiere obtener aquello de lo que fue privado desde su nacimiento de la única manera que tiene a su alcance: un ingenioso engaño. Habiéndome probado en diferentes áreas Para conseguir dinero fácil, a Chichikov se le ocurrió una gran estafa con almas muertas, comprándolos como si estuvieran vivos y no hubieran pasado la revisión del cuento de hadas. Quiere prometerlos al consejo de administración y recibir capital en efectivo gracias a una promesa efímera. Chichikov es inteligente y encantador, pero su inteligencia y su encanto están destinados a engañar a quienes lo rodean. Chichikov se comunica con los mismos estafadores y pícaros, pero esto no hace que sus acciones sean más plausibles; es un “estafador de estafadores”, y todas sus habilidades y esfuerzos no están dirigidos a buenos objetivos, sino al enriquecimiento personal. ¿Cuál es la actitud del autor hacia el personaje principal del poema? Según el escritor, Chichikov no puede convertirse en un ganador. Definitivamente tropezará, tarde o temprano, tiene que suceder. El autor justifica a Chichikov en sus monólogos, contando lo difícil que es para un pobre en un mundo donde sólo se valora el capital. Demostró que Chichikov también puede experimentar un sentimiento de amor desinteresado y adorar sinceramente a una mujer. Le dio la capacidad de ser atormentado por su alma, de experimentar un sentimiento de vergüenza; esto no puede dejar de causar simpatía en el lector. Y Gogol expone a su héroe, mostrando su mezquindad y codicia por el dinero. Y además de todo esto, Chichikov se distingue por su originalidad. En el segundo volumen " almas muertas“Según el plan del escritor, se suponía que Chichikov renacería. Todo lo mejor que había en él era digno de un segundo intento de empezar la vida, y Chichikov tuvo que aprovecharlo._________________________________________

¿Cuál es, desde su punto de vista, la singularidad de G.R. ¿Derzhavin como poeta? (Usando al menos dos poemas de su elección como ejemplo)

Una de las principales características de la poética de Derzhavin es la destrucción de la jerarquía de géneros: la combinación de "alto" y "bajo". Tradicionalmente, el uso de vocabulario bajo era posible exclusivamente en géneros bajos: fábula, epigrama, comedia. Se abre la poesía de Derzhavin. nueva pagina en la evolución de las obras ódicas..
Derzhavin fue el primero en la literatura rusa en escribir sobre sí mismo, los pensamientos y sentimientos de una persona en particular. Incluso las ideas más abstractas adquieren en su poesía una apariencia objetiva y cotidiana. Así, en la oda "Felitsa", Derzhavin se refiere a la reina como una persona real, viva y dotada de poder, y no como una semi-deidad. En tono de broma, el poeta critica a las personas cercanas a Catalina II.

Derzhavin desarrolla varios temas en sus obras, incluido el tema del heroísmo. Al mismo tiempo, sus letras de batalla representan dos tipos de imágenes de héroes. era historica: resumido poéticamente imagen colectiva Ross es un hijo de la patria, un patriota. Un ejemplo es la oda "Snigir", escrita tras la muerte del gran comandante Suvorov. Los poemas se presentan en una clave verbal retrato-cotidiano bajo o abstracto-conceptual alto.
Derzhavin también reflexiona sobre el propósito del poeta y la poesía. Su “Monumento” es una traducción libre de la oda de Horacio, pero contiene las propias reflexiones del poeta sobre este tema.
Derzhavin no podía permanecer indiferente ante la injusticia. poderoso del mundo este. Prueba de ello es su oda a los Gobernantes y Jueces, donde Derzhavin es el primero en no sólo derribar a esos dioses de sus pedestales, sino también juzgarlos imparcialmente, recordándoles sus deberes para con sus súbditos. El poema comienza con el mensaje de que el Dios Todopoderoso ha resucitado y comienza a juzgar a la asamblea de los dioses terrenales. El héroe lírico se dirige a ellos con las palabras: "¿Hasta cuándo, ríos, hasta cuándo perdonaréis / a los injustos y malvados?"

Pero los dioses de la tierra son sordos a las palabras. héroe lírico, y se vuelve hacia uno y solo juez justo:
¡Resucita, Dios! ¡Dios de la derecha!
Y ellos atendieron su oración:
¡Ven, juzga, castiga a los malvados y sé un solo rey de la tierra!
En esta obra, Derzhavin tiene el coraje de condenar a los injustos y actuar como defensor de los débiles. El poeta llama poderes superiores para restaurar la justicia en la tierra.
La obra de Gabriel Romanovich Derzhavin se convirtió en el pináculo de la poesía del siglo XVIII. Y aunque el propio poeta se consideraba partidario del clasicismo, en realidad se convirtió en su destructor, ya que el contenido de sus odas difería marcadamente de lo prescrito para este género “alto”._____________________