Τι συμβουλές μπορείτε να δώσετε στους συγγραφείς για παιδιά; Συμβουλές για νέους συγγραφείς. Λογοτεχνία για μαθητές

Επιλέξτε εκ των προτέρων αρκετούς εκδότες που, θεωρητικά, μπορούν να αγοράσουν τα δικαιώματα του βιβλίου σας και να εργαστούν σύμφωνα με τις προτιμήσεις τους. Θυμηθείτε ότι δεν πουλάτε την ίδια την ιστορία, αλλά το έργο - δηλαδή, την έννοια του βιβλίου, μελετημένη "από" έως "προς".

Λογοτεχνία για παιδιά

• Η παιδική μυθοπλασία είναι:
• ποίηση
• παραμύθια
• ιστορίες
• ιστορίες και μυθιστορήματα.

Να θυμίσω ότι τα κείμενα με πλασματικούς χαρακτήρες και πλοκή θεωρούνται κουκουλοφόροι.

Ένα έργο μυθοπλασίας για παιδιά πρέπει να απευθύνεται είτε στον εξωτερικό είτε στον εσωτερικό κόσμο του παιδιού, αλλά ταυτόχρονα να είναι ελκυστικό για τους ενήλικες - εξάλλου, οι γονείς αγοράζουν παιδικά βιβλία.

Ένα παράδειγμα μιας ιστορίας για τον έξω κόσμο: "Πώς πήγε η Βάνια στη βιβλιοθήκη."
Ένα παράδειγμα μιας ιστορίας για τον εσωτερικό κόσμο: Το «Vanin’s Little Brother» είναι ένα βιβλίο που βοηθά ένα παιδί να αντιμετωπίσει τα συναισθήματα της ζήλιας προς ένα νεογέννητο μωρό.

Θέματα έργων τέχνης για τη μικρότερη ηλικιακή ομάδα

Μπορούν να διακριθούν τα ακόλουθα κλασικά θέματα για παιδιά προσχολικής ηλικίας και δημοτικού σχολείου:
θάρρος - για παράδειγμα, η ιστορία του πώς ο Βάνια έδιωξε τον κακό σκύλο από τη μικρότερη αδερφή του.
φιλία - η ιστορία του πώς η Vanya και η Petya έγιναν φίλοι στην παιδική χαρά.
απώλεια - η ιστορία του πώς εξαφανίστηκε το κουτάβι του Βάνια.
μεγαλώνοντας - η Βάνια πηγαίνει στο σχολείο.
ανήκει σε μια ομάδα ή έπεσε έξω από αυτήν - πώς ο Βάνια και οι φίλοι του έπαιξαν ποδόσφαιρο.
θυμός - πώς ο Βάνια μάλωνε με τη γιαγιά του.
φθόνος - πώς ο Βάνια ζήλεψε το παιχνίδι του Πέτυα.
αγάπη - Η Βάνια ετοιμάζει ένα δώρο για τη μητέρα της για τις 8 Μαρτίου.

Λογοτεχνία για μαθητές

Η λογοτεχνία για μαθητές χωρίζεται σε - όπως και τα βιβλία για ενήλικες:

• περιπέτειες
• επιστημονική φαντασία / φαντασία / παραμύθια
• ντεντεκτίβ
• ιστορικό μυθιστόρημα (ιστορία)
• τρομακτικές ιστορίες (αναλογικό - θρίλερ)
• βιβλία για την πρώτη αγάπη, τη φιλία και το να βρεις τη θέση σου στη ζωή.

χαρακτήρες παιδικών βιβλίων

Οι ήρωες των παιδικών βιβλίων μπορεί να είναι παιδιά, ζώα, παιχνίδια, εξοπλισμός (ατμομηχανές, αυτοκίνητα κ.λπ.), φανταστικά πλάσματα και ενήλικες. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι στα παιδιά αρέσει ο κεντρικός ήρωας είτε να είναι στην ίδια ηλικία με αυτά είτε λίγο μεγαλύτερος.

Εάν ο κύριος χαρακτήρας είναι ενήλικας, αφήστε τον να χρησιμεύσει ως πρότυπο: τα αγόρια σε όλο τον κόσμο γοητεύονται από τους υπεράντρες και τα κορίτσια από τις πριγκίπισσες των παραμυθιών.

Καλό είναι να χρησιμοποιήσετε το δικό σας παιδί ως χαρακτήρα ή να γράψετε ένα βιβλίο ειδικά για αυτό. Πολλά διάσημα έργα - για παράδειγμα, το "Alice in Wonderland" και το "Winnie the Pooh" - γράφτηκαν με αυτόν τον τρόπο.

Ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων

Ο ήρωας ενός καλού παιδικού βιβλίου έχει τα εξής χαρακτηριστικά:

• Ασυνήθιστη και, ταυτόχρονα, ευκολία αναγνώρισης - ο ήρωας μπορεί να περιγραφεί με λίγες λέξεις (Ο Πίτερ Παν μπορεί να πετάξει, ο Μόουγκλι ζει στη ζούγκλα κ.λπ.).
• Θετικός χαρακτήρας. Ακόμα κι αν ο ήρωας έχει ένα σωρό ελλείψεις, δεν πρέπει να είναι κακός.
• Έχοντας έναν στόχο που είναι κατανοητός στο παιδί - τότε θα μπορέσει να συμπάσχει με τον ήρωα.

Σειρά βιβλίων

Εάν σχεδιάζετε μια μακροπρόθεσμη καριέρα στην παιδική λογοτεχνία, είναι λογικό να σκεφτείτε μια σειρά βιβλίων. Δημιουργείται ένας φωτεινός, διασταυρούμενος χαρακτήρας και όλες οι ιστορίες για αυτόν χτίζονται σύμφωνα με το ίδιο μοτίβο. Τα παιδιά αγαπούν τα μοτίβα: η επίδραση της αναγνώρισης τους δίνει μεγάλη ευχαρίστηση.

Για παράδειγμα, ιστορίες από τη σειρά Margret and H.A. Οι ακτίνες ξεκινούν ως εξής:

Αυτός είναι ο Γιώργος ο πίθηκος. Είναι ευγενικός, αλλά πολύ περίεργος.

Ο ιδιοκτήτης τον πηγαίνει στο πάρκο, στο σχολείο, στη βιβλιοθήκη κ.λπ., και ο Γιώργος, με τις καλύτερες προθέσεις, βάζει τη μύτη του εκεί που δεν πρέπει. Κάθε φορά υποφέρει από την περιέργειά του, αλλά όλα τελειώνουν καλά.

Εικονογραφημένα παιδικά βιβλία

Παρά το γεγονός ότι τα βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας συνοδεύονται πάντα από εικονογραφήσεις, είναι καλύτερο να προσφέρετε μόνο το κείμενο στον εκδοτικό οίκο. Εξαίρεση - δεν είστε μόνο ο συγγραφέας, αλλά και επαγγελματίαςένας καλλιτέχνης. Δεν χρειάζεται να αναζητήσετε καλλιτέχνη μόνοι σας - ο εκδοτικός οίκος θα επιλέξει έναν κατάλληλο υποψήφιο για εσάς.

Πολλοί συγγραφείς προσπαθούν να ζωγραφίσουν μόνοι τους ή ζητούν από συγγενείς και φίλους να το κάνουν. Αλλά οι εγχώριοι καλλιτέχνες, κατά κανόνα, δεν είναι σε θέση να κάνουν εικονογραφήσεις υψηλής ποιότητας και οι συγγραφείς δεν είναι πάντα σε θέση να αξιολογήσουν επαρκώς τη δουλειά τους. Επομένως, είναι καλύτερα να μην ρισκάρετε και να μην χαλάσετε την εντύπωση ενός καλού κειμένου.

Εάν το βιβλίο σας περιλαμβάνει εικονογραφήσεις, σκεφτείτε εκ των προτέρων τι μπορεί να φαίνεται στις εικόνες. Τα συναισθήματα είναι πολύ πιο δύσκολο να απεικονιστούν από τη δράση και τα σχόλια του συγγραφέα στο κείμενο μπορούν να βοηθήσουν σημαντικά τον καλλιτέχνη στο έργο του.

Βεβαιωθείτε ότι οι διάλογοι δεν είναι πολύ μεγάλοι και δεν εκτείνονται σε πολλές σελίδες - διαφορετικά ο καλλιτέχνης θα πρέπει να σχεδιάσει δύο σχεδόν ίδιες εικόνες.

Μη φανταστικά παιδικά βιβλία

Πολύ συχνά, τα εκπαιδευτικά παιδικά βιβλία γράφονται κατόπιν αιτήματος εκδοτικού οίκου. Το συντακτικό συμβούλιο εξετάζει την ιδέα του βιβλίου και, εάν γίνει αποδεκτή, ο συντάκτης παραγωγής αρχίζει να επιλέγει τους ερμηνευτές: τον συγγραφέα του κειμένου, τον καλλιτέχνη, τον σχεδιαστή και άλλους ειδικούς. Συνήθως πρόκειται για ελεύθερους επαγγελματίες με τους οποίους ο εκδοτικός οίκος έχει συνεργαστεί σε άλλα έργα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι καλλιτέχνες αναζητούνται μέσω του Διαδικτύου.

Ο συγγραφέας καταρτίζει ένα σχέδιο - τι θα συζητηθεί σε κάθε εξάπλωση. Μετά από αυτό, γράφεται το κείμενο και συντάσσονται τεχνικές προδιαγραφές για τον καλλιτέχνη, τον σχεδιαστή και, εάν χρειάζεται, τον μηχανικό. Όλες οι εργασίες συντονίζονται από τον συντάκτη παραγωγής.

Ο συγγραφέας μπορεί επίσης να προτείνει το δικό του έργο εάν δει ότι το βιβλίο του ταιριάζει σε μια υπάρχουσα σειρά ή έχει μια ιδέα για μια νέα σειρά που είναι κοντά στο πνεύμα και την τεχνική εκτέλεση με αυτό που έχει ήδη εκδοθεί από αυτόν τον εκδοτικό οίκο.

Ο Αντρέι Ζβαλέφσκι, ένας σύγχρονος συγγραφέας για παιδιά και βραβευμένος με πολλά λογοτεχνικά βραβεία, μιλά για την ακανθώδια διαδρομή ενός συγγραφέα για παιδιά, τις παγίδες και τις δυσκολίες στη διαδικασία συγγραφής ενός βιβλίου και εύρεσης εκδότη.

Αποφασίσατε να γίνετε συγγραφέας για παιδιά.

Δεν ξέρω γιατί σου συνέβη αυτό. Ίσως σκέφτηκαν μερικές ιστορίες για την κόρη σας για τη γάτα Bulka και τον δεινόσαυρο Rodion - και η κόρη ζητά με ενθουσιασμό "Περισσότερα!" Ίσως διάβασαν ένα άλλο παιδικό βιβλίο, να τρομοκρατήθηκαν από το καμπούρικο ύφος και να συνειδητοποιήσουν «μπορώ να τα καταφέρω καλύτερα!» Ή ίσως ήταν μια διορατικότητα παρόμοια με το μήλο του Νεύτωνα.

Με μια λέξη, αποφασίσαμε. Και πολλά ερωτήματα εμφανίστηκαν αμέσως: από πού να ξεκινήσετε; Πού πρέπει να στείλω το χειρόγραφό μου; Πώς μπορώ να εξηγήσω σε όλους ότι η κόρη μου είναι ευχαριστημένη και ότι όλοι οι φίλοι της το διάβασαν και το επαίνεσαν; Και (εδώ είναι που γίνεται λίγο ντροπιαστικό) πώς μπορεί ο καθένας να κερδίσει χρήματα από αυτό; Αυτό, φυσικά, δεν είναι το κύριο πράγμα. Το κυριότερο είναι να δίνεις χαρά στα παιδιά... Θα ήθελα όμως και μια αμοιβή...

Υπάρχουν πολλές συστάσεις για αρχάριους συγγραφείς για παιδιά (συνηθίστε το, αυτό είναι το εσωτερικό όνομα αργκό για τους συγγραφείς για παιδιά) στο Διαδίκτυο. Θα συνιστούσα να διαβάσετε τις συμβουλές του Nikolai Nazarkin ή της Anna Nikolskaya, αν και δεν συμφωνώ με όλα τα συμπεράσματά τους.

Εδώ είναι η άποψή μου.

Κείμενο πρώτα

Το πιο σημαντικό είναι το ποιοτικό κείμενο.

Όχι, αυτό δεν είναι κοινοτοπία, όπως μπορεί να φαίνεται. Προς έκπληξή μου, πολλοί άνθρωποι (όχι μόνο αρχάριοι και όχι μόνο συγγραφείς) αρχίζουν να μιλούν για τις τάσεις, την κοινωνική σημασία, τις προοπτικές της αγοράς, την ανάγκη να διδάξουμε στα παιδιά την ευγένεια - για οτιδήποτε άλλο εκτός από την ποιότητα της λογοτεχνίας. Ίσως βγάλουν αυτόν τον παράγοντα από την εξίσωση. Όπως, εννοείται ότι «πρέπει να γράφεις καλά, ειδικά για τα παιδιά, αλλά...».

Δεν υπάρχει «αλλά».

Πρέπει να γράφεις καλά. Τελεία. Διαφορετικά, δεν θα είναι αυτονόητο. Διαφορετικά, θα σκέφτεστε πάντα οδυνηρά: «Γράφω αρκετά ευκρινώς;» Ή το αντίστροφο: «Θα με επιπλήξουν οι διαμεσολαβητές;» Ή θα αρχίσετε να συγκρίνετε τον εαυτό σας με τον Barto ή τον Nosov. Με μια λέξη, θα αποσπαστείτε από κάθε λογής ανοησία.

Συμβαίνει ότι ο συγγραφέας αναγκάζεται να αποσπαστεί από αυτή την ανοησία. Για παράδειγμα, όταν γράφει ένα προσαρμοσμένο βιβλίο στη σειρά "Για κορίτσια" ή "Για πραγματικές πριγκίπισσες". Τέτοιοι συγγραφείς δεν χρειάζονται το άρθρο μου - οι συντάκτες του AST ή του Eksmo τους έχουν ήδη εξηγήσει τα πάντα. Αυτοί (οι συντάκτες) εργάζονται πολύ καθαρά και άκρως επαγγελματικά. Δεν ειρωνεύομαι: αυτοί οι άνθρωποι εκτελούν πραγματικά αποτελεσματικά το έργο του κορεσμού της σειράς με υλικό. Δείχνουν κυριολεκτικά με το δάχτυλό τους εκεί που πρέπει να εισαγάγουν οι εμπειρίες του κοριτσιού, «Όχι! Ερωτεύτηκα!". Αλλά για κάποιο λόγο, κείμενα αυτού του είδους σπάνια παραμένουν στην ιστορία της λογοτεχνίας. Έχω έναν φίλο συγγραφέα. Όταν γράφει για τον εαυτό της, το αποτέλεσμα είναι μια όμορφη, ειλικρινής, ανάλαφρη και συγκινητική ιστορία. Τέτοια βιβλία γίνονται αντιληπτά από τους κριτικούς, την κριτική επιτροπή των βραβείων και τους αναγνώστες. Και όταν ο ίδιος συγγραφέας γράφει κατά παραγγελία, βγαίνει... στάνταρ.

Επομένως, αν είναι δυνατόν, παραμερίστε όλα όσα δεν σχετίζονται με την ποιότητα της λογοτεχνίας. Από οποιεσδήποτε ιδέες, ακόμα κι αν οι ίδιες οι ιδέες σας φαίνονται ωραίες. Η προπαγάνδα των ιδεών είναι καθήκον της δημοσιογραφίας και όχι της λογοτεχνίας. Πρέπει να συγκεντρωθείτε στο πιο δύσκολο πρόβλημα της ειλικρίνειας περιγραφής του κόσμου ενός ατόμου. Ή ακόμα και αρκετές. Και για αυτό χρειάζεστε κείμενο υψηλής ποιότητας, πυκνό, ειλικρινές.

Έχω ήδη αναφέρει το επίθετο «ποιότητα» αρκετές φορές, αλλά τι σημαίνει; Πώς ξέρεις αν γράφεις καλά ή όχι; Κατά τη γνώμη μου, η απάντηση είναι πολύ απλή (σύνθετη): αν σας αρέσει, τότε αυτό είναι καλό. Το κείμενο δεν πρέπει να σας προκαλεί τον παραμικρό εκνευρισμό ή ενόχληση, θα πρέπει να το γράψετε και να το διαβάσετε με ευχαρίστηση. Τότε υπάρχει περίπτωση να αρέσει σε κάποιον άλλον.

Είναι αλήθεια ότι υπάρχει περίπτωση να αρέσει μόνο σε εσάς, στη μητέρα σας και στους φίλους σας. Αυτό μπορεί να σημαίνει ότι εσείς:

• δεν δούλεψε αρκετά στο κείμενο.
• γραφομανής.

Θα σου πω για το να δουλέψεις αυτό που έγραψα λίγο πιο κάτω, αλλά αν αποδειχθεί ότι είσαι γραφομανής, μην στεναχωριέσαι. Αυτή είναι η πιο τρομερή μανία από όλες.

Το πώς ακριβώς γράφουμε βιβλία είναι το θέμα ξεχωριστών έργων και έχουν ήδη γραφτεί. Το έργο του Stephen King «How to Write Books» με απήχησε περισσότερο, αλλά μπορείτε να επιλέξετε κάτι άλλο, ευτυχώς.

Δεδομένου ότι το βιβλίο «Πώς να γίνεις συγγραφέας για παιδιά» δεν είναι ακόμα στο μάτι, θα επιτρέψω στον εαυτό μου μερικές επιπλέον συστάσεις. Δεν σκέφτηκα τα περισσότερα από αυτά, αλλά τα άκουσα στα σεμινάρια του φεστιβάλ «Young Writers Around DETGIZ»:

1. Να είστε ξεκάθαροι για την ηλικία για την οποία γράφετε.Στην ηλικία των πέντε ετών, ένα άτομο διαβάζει εντελώς διαφορετικά από ό,τι στα οκτώ. Στα δέκα - όχι όπως στα δεκατέσσερα. Και αν χρησιμοποιείτε σύνθετες προτάσεις, πλούσιες σε συμμετοχικές και επιρρηματικές φράσεις, πολυεπίπεδες μεταφορές και αναφέρεστε στην Αινειάδα στο πρωτότυπο - συγχαρητήρια, δεν γράφετε παιδικό βιβλίο.
2. Παρακολουθήστε τις ηλικίες των ηρώων.Ακούστε πώς μιλάει ένα ζωντανό δεκάχρονο παιδί και συγκρίνετε το με την ομιλία του δεκάχρονου ήρωά σας. Εδώ υπάρχουν δύο κίνδυνοι. Μπορείς να υποτιμήσεις την ηλικία, και τότε ο μαθητής της τρίτης δημοτικού αρχίζει ξαφνικά να χαζεύει και να φλυαρεί. Ή μπορείτε να βάλετε το λεξιλόγιο του Lomonosov στο στόμα ενός μαθητή της πέμπτης δημοτικού, κάτι που θα κάνει αμέσως τον ήρωα απίθανο.
3. Οικόπεδο!Τα παιδιά διαβάζουν κυρίως γεγονότα, όχι λεπτομέρειες. Ρήματα, όχι επίθετα και επιρρήματα. Κάτι πρέπει να συμβαίνει συνέχεια, να εμφανίζονται κάποιοι γρίφοι ή προβλήματα. «Όλη την ώρα» σημαίνει «από την πρώτη πρόταση». Αφήστε μεγάλες, ανθισμένες περιγραφές της φύσης και της εμφάνισης στους βραβευθέντες της Yasnaya Polyana. Τα παιδιά - ειδικά εκείνα της ηλικίας του δημοτικού - έχουν μεγάλη φαντασία, θα καταλάβουν όλες τις λεπτομέρειες μόνοι τους αν τους δώσετε μια πυκνή, δυναμική πλοκή.
4. Παρακολουθήστε τη διάρκεια του βιβλίου. Αυτή η παράμετρος εξαρτάται πολύ από την ηλικία. Ένα παιδί προσχολικής ηλικίας θα προτιμήσει μικρές ιστορίες, αλλά ένα παιδί της ένατης δημοτικού θα απολαύσει την ανάγνωση ενός έπους. Σε κάθε περίπτωση, ένα μακροσκελές κείμενο θα πρέπει να χωριστεί σε κεφάλαια. Είναι πιο εύκολο να το διαβάσετε με αυτόν τον τρόπο, ειλικρινά.

Έτσι, όταν γράφετε το κείμενο:

• Δεν χρειάζεταισκεφτείτε την κοινωνική τάξη, τα καλύτερα παραδείγματα του είδους, τις έμπειρες συμβουλές, το παιδαγωγικό στοιχείο, τον νόμο αριθ. 436-FZ, κ.λπ.
• απαραίτητηεπικεντρωθείτε στην ιστορία σας και προσπαθήστε να την πείτε με ειλικρίνεια, απλά και ενδιαφέροντα.

Μεταξύ χειρογράφου και βιβλίου

Ας πούμε ότι το βιβλίο είναι γραμμένο.

Ήρθε η ώρα να αναρωτηθείτε γιατί το έγραψες. Δηλαδή έγραψαν φυσικά γιατί ήθελαν. Τώρα όμως που τέθηκε το τέλος, πρέπει να καταλάβουμε ποια μοίρα περιμένει αυτό το χειρόγραφο. Στη σύγχρονη παιδική λογοτεχνία, ο συγγραφέας έχει δύο επιλογές:

• γίνετε συγγραφέας σειρών, δουλεύοντας για έναν μεγάλο εκδοτικό οίκο με σταθερή αμοιβή.
• παλέψτε για αναγνώριση από τη λογοτεχνική κοινότητα, λάβετε βραβεία, καλή κριτική και αυτοπραγμάτωση.

Και οι δύο τρόποι έχουν τα θετικά και τα αρνητικά τους, και δεν είμαι έτοιμος να πω ποιος είναι καλύτερος. Αυτό πρέπει να το αποφασίσετε μόνοι σας. Και η επιλογή σας καθορίζει τι θα κάνετε με το πρόσφατα γραμμένο βιβλίο σας.

Ένας συγγραφέας σειρών πρέπει να γράφει γρήγορα και πολύ. Αυτή είναι η κύρια ιδιότητά του. Είναι σαφές ότι η λογοτεχνία δεν πρέπει να πέφτει κάτω από ένα ορισμένο επίπεδο, αλλά κανείς δεν θα σας επαινέσει ή θα σας πληρώσει επιπλέον χρήματα για ένα κείμενο που είναι πολύ καλό. Επομένως, εάν αποφασίσετε να εργαστείτε προς όφελος της σειράς, στείλτε γρήγορα το βιβλίο σε έναν μεγάλο εκδοτικό οίκο και γράψτε γρήγορα μια συνέχεια. Ως επιλογή: γρήγορα, γρήγορα γράψτε τρία βιβλία με έναν μόνο κόσμο και ήρωες - και προσφέρετε αμέσως στον εκδοτικό οίκο ένα σετ. Το «καθάρισμα» ενός χειρογράφου είναι χάσιμο χρόνου. Ανεξάρτητα από το πόσο αστείο μπορεί να είναι, το «βρώμικο» κείμενο μπορεί κάλλιστα να αρέσει στα παιδιά και ακόμη και να γίνει επιτυχία. Αυτό συμβαίνει γιατί τα παιδιά, όπως ήδη είπα, ακολουθούν περισσότερο την πλοκή. Αν είναι γρήγορος και συναρπαστικός, ο νεαρός αναγνώστης μπορεί να συγχωρήσει τα κλισέ ομιλίας, τους στυφούς χαρακτήρες και τη φτώχεια του λεξιλογίου (σε κάποιο βαθμό, φυσικά).

Αλλά αν θέλετε να δημιουργήσετε ένα καλό προϊόν που θα επαινείται από επαγγελματίες, θα πρέπει να δουλέψετε πάνω στο κείμενο. Μπορώ να προσφέρω την ακόλουθη τεχνολογία:

1. Στάδιο μηδέν.Δεν κάνεις τίποτα με το χειρόγραφο. Βρίσκεται στο μακρινό συρτάρι του γραφείου ή σε έναν μακρινό φάκελο του φορητού υπολογιστή. Ψεύδεται μέχρι να ξεχαστεί. Συνήθως χρειαζόμαστε την Ευγενία Παστερνάκ και εγώ έναν ή δύο μήνες. Αυτή τη στιγμή, μπορείτε να κάνετε ό, τι θέλετε: να πάτε διακοπές, να βυθιστείτε σε καθημερινά προβλήματα, να τραβήξετε την ουρά σας στη δουλειά, την οποία εγκαταλείψατε λόγω της λογοτεχνικής δημιουργικότητας. Να γράψω ένα νέο βιβλίο; Δεν ξέρω. Αυτό ακριβώς συμβουλεύει ο King, αλλά δεν μπορώ να ξεκινήσω κάτι νέο χωρίς να τελειώσω το παλιό.

2. Επιμέλεια συγγραφέα. Το πρώτο άτομο που πρέπει να διαβάσει ένα «ωμό» χειρόγραφο είναι ο ίδιος ο συγγραφέας. Τουλάχιστον για αποφυγή ντροπής. Θα συναντήσετε πολλά τυπογραφικά λάθη και ολισθήματα και θα αναρωτιέστε έκπληκτος: «Τι εννοούσα;» Μπορεί να αποδειχθεί ότι μέχρι το τέλος της ιστορίας, ο καθηγητής φυσικής αγωγής Ιβάν Ιβάνοβιτς μετατράπηκε σε Trudovik Sergei Sergeevich. Μερικές φράσεις βλάπτουν τα μάτια σας - διαγράψτε τις αλύπητα. Και μην τσιγκουνεύεστε καθόλου το κείμενο. Αν κάτι μπορεί να πεταχτεί χωρίς να χάσει το νόημά του, πετάξτε το. Εάν, μετά την επιμέλεια του συγγραφέα, το χειρόγραφο δεν έχει μειωθεί τουλάχιστον κατά 10%, τότε έχετε εξαπατήσει. Οποιοδήποτε κείμενο χρειάζεται αυστηρή επεξεργασία πνευματικών δικαιωμάτων. Πίστευα ότι ο Πούσκιν έγραφε ξεκάθαρα τα πάντα εντελώς - όλα είναι τόσο εύκολα και διαφανή μαζί του. Μετά είδα τα προσχέδιά του στο μουσείο... Κάποιες σελίδες ήταν πλήρως καλυμμένες με επεξεργασίες. Και αυτός, για ένα δευτερόλεπτο, είναι ο Πούσκιν, οπότε ο ίδιος ο Θεός το διέταξε σε εσάς και σε εμένα. Και μην περιμένετε από τον "συντάκτη να το διορθώσει". Υπάρχουν πολύ λίγοι καλοί επιμελητές στη σύγχρονη παιδική λογοτεχνία. Κυριολεκτικά λίγα. Επομένως, διορθώστε τα πάντα: τόσο το ύφος όσο και τη γραμματική. Ειδικά γραμματική. Πρέπει να αφήσεις το κείμενο στα χέρια ενός συντάκτη, δηλαδή ενός ανθρώπου που αγαπά το εγγράμματο κείμενο. Μόλις δει «να το έχεις υπόψη σου» ή «να βάλεις ένα αδιάβροχο για μια βόλτα», θα στεναχωρηθεί και δεν θα μπορεί να εκτιμήσει την απολύτως λαμπρή ιστορία σου. (Εάν δεν παρατηρήσατε τίποτα εγκληματικό στα παραπάνω παραδείγματα, πηγαίνετε το χειρόγραφό σας σε έναν επαγγελματία διορθωτή· θα βρεθείτε αντιμέτωποι με μια δυσάρεστη έκπληξη).

3. Προσέλκυση δοκιμαστικών αναγνωστών.Αυτό το στάδιο είναι προαιρετικό, πολλοί συγγραφείς το θεωρούν ακόμη και επιβλαβές. Αλλά η Evgenia Pasternak και εγώ (και πριν από αυτό, ο Igor Mytko) το χρησιμοποιούσαμε εδώ και πολύ καιρό και γόνιμα. Πρέπει να βρείτε άτομα που θα συμφωνήσουν να διαβάσουν το χειρόγραφό σας και να εκφράσουν τις ανησυχίες τους. Αυτοί μπορεί να είναι οικογένεια και φίλοι ή απλώς φίλοι στα κοινωνικά δίκτυα. Το κυριότερο είναι ότι σε μαλώνουν. Φυσικά, ο έπαινος είναι ευχάριστος, αλλά μόνο η κριτική είναι χρήσιμη. Να είστε προσεκτικοί με τα σχόλια, να ακούτε τον εαυτό σας. Συμφωνώ εσωτερικά με την κριτική - διορθώστε την. Αν νομίζετε ότι η παρατήρηση είναι ηλίθια, ξεχάστε το. Αλλά αν το ίδιο παράπονο προήλθε από εντελώς διαφορετικούς ανθρώπους, αξίζει να το σκεφτείτε. Αυτό που σίγουρα δεν πρέπει να κάνετε είναι να εξηγήσετε στους αναγνώστες ότι σας παρεξήγησαν. Όπως έγραψες στο βιβλίο, έτσι το κατάλαβες. Και ίσως αυτό είναι ακόμη και προς το καλύτερο. Για παράδειγμα, ο Θερβάντες έγραψε (όπως νόμιζε) μια μοχθηρή παρωδία ιπποτικών ρομαντισμών, αλλά το αποτέλεσμα ήταν ο «Δον Κιχώτης» - ένα βιβλίο που αγαπιέται και κατανοείται με εντελώς διαφορετικό τρόπο από τον συγγραφέα. Και μην φοβάστε ότι το κείμενο θα γίνει viral «και κανείς δεν θα το αγοράσει». Ζήστε, για παράδειγμα, το βιβλίο "Θέλω να πάω στο σχολείο!" λέει ακριβώς το αντίθετο. Περίπου εκατό δοκιμαστικοί αναγνώστες το διάβασαν στην ομάδα VKontakte - και κανείς δεν ξέρει πόσους φίλους το έδωσαν να το διαβάσουν, αλλά αμέσως μετά την κυκλοφορία, "Θέλω να πάω στο σχολείο!" άρχισε να πουλάει πολύ δυναμικά.

4. Τελική επεξεργασία.Αφού κάνετε σχόλια, μην είστε τεμπέλης, διαβάστε ξανά το χειρόγραφο. Προσεκτικά, διαβρωτικά. Ίσως, ως αποτέλεσμα όλων των επεξεργασιών σας, κάπου έσπασε η λογική, κάπου εμφανίστηκαν αντιφάσεις. Και γενικά, αξίζει να βεβαιωθείτε ότι τώρα το βιβλίο δεν ντρέπεται να το παρουσιάσει στον κόσμο.

Έτσι, μετά τη συγγραφή του βιβλίου:

• Εάν θέλετε να κερδίσετε χρήματα, στείλτε τα αμέσως στον εκδότη για να δείξει πόσο γρήγορα γράφετε.
• Αν θέλετε αυτοπραγμάτωση και αναγνώριση στη λογοτεχνική κοινότητα, επεξεργαστείτε προσεκτικά το κείμενο.

Συζήτηση των παιδιών με τον εκδότη

Και το τελευταίο πράγμα που μένει να κάνουμε είναι, αλλά για κάποιο λόγο το πρώτο πράγμα που ζητούν οι επίδοξοι συγγραφείς.

Πώς να βρείτε έναν εκδότη για το βιβλίο σας;

Θα είμαι ειλικρινής: όσο περισσότερο κοιτάζω τον εκδοτικό κόσμο (και αυτό συμβαίνει εδώ και σχεδόν 20 χρόνια), τόσο λιγότερο καταλαβαίνω τίποτα. Τα μονοπάτια των χειρογράφων είναι παράξενα και ανεξιχνίαστα. Δεν ήθελαν να εκδώσουν καθόλου τον Χάρι Πότερ για αρκετά χρόνια. Ο Μάγος του Οζ γράφτηκε για δική του ευχαρίστηση από έναν άνθρωπο που δεν ονειρευόταν ποτέ να γίνει συγγραφέας παιδιών. Και εγώ ο ίδιος θα ήμουν πολύ έκπληκτος αν μάθαινα πριν από 15 χρόνια τι θα έκανα σήμερα.

• Συμμετοχή σε σεμινάρια και φεστιβάλ.Αυτό είναι χρήσιμο όχι μόνο για να ανοίξει ο δρόμος προς έναν εκδοτικό οίκο. Σε κάθε καλό σεμινάριο, το κείμενό σας θα εξεταστεί στο μικροσκόπιο, θα επισημανθούν ελαττώματα, με μια λέξη θα σας βοηθήσουν να το φέρετε στο μυαλό σας. Παρεμπιπτόντως, αν σε πληγώνουν επικριτικά σχόλια, αν δεν μπορείς να κοιμηθείς μετά από αυτά, σκέψου αν αξίζει να ασχοληθείς με μια λογοτεχνική τέχνη; Μόλις το βιβλίο σας εκδοθεί και διανεμηθεί αρκετά ευρέως, μόνο οι τεμπέληδες δεν θα σας κλωτσήσουν. Όσοι «δεν διάβασαν αυτές τις ανοησίες, γιατί δεν διαβάζω τέτοιες ανοησίες» θα καταπατήσουν επίσης τα ιερά. Ας επιστρέψουμε όμως στα πανηγύρια. Μεταξύ άλλων, εδώ θα συναντήσετε πολλούς συναδέλφους, αρχάριους και βετεράνους. Ίσως κάποιος από αυτούς να σας οδηγήσει από το χέρι στον εκδοτικό τους οίκο. Ή τουλάχιστον δώστε μια σύσταση, γράψτε μια κριτική ή βοηθήστε με κάποιον άλλο τρόπο. (Παρεμπιπτόντως, η γενιά των σημερινών παιδιών είναι εκπληκτικά φιλική προς τους συναδέλφους της. Αν και επικρίνουμε ο ένας τον άλλο, βοηθάμε και με όλες μας τις δυνάμεις). Εάν αποφασίσετε να δοκιμάσετε την τύχη σας σε ένα σεμινάριο, δώστε προσοχή στο φεστιβάλ «Young Writers Around DETGIZ» και στο Forum of Young Writers στο Peredelkino (πρώην Lipki).
• Συμμετέχουν σε.Ξέρω συγγραφείς που δεν θέλουν να ακούσουν για συμμετοχή σε κάποιο διαγωνιστικό πρόγραμμα: «Θα με συζητήσουν; Συγκρίνω με άλλους; Φρίκη!" Κατά κάποιο τρόπο έχουν δίκιο. Η λογοτεχνία δεν είναι άθλημα, δεν υπάρχει αντικειμενικό κριτήριο για να ξεχωρίσεις ένα πολύ καλό από ένα απλά καλό. Ειδικά στην παιδική λογοτεχνία. Τι είναι καλύτερο: «The Tsapping Fly» ή «Harry Potter»; «There going the bull, rocking» ή «Winnie the Pooh»; Ωστόσο, μου φαίνεται ότι είναι απαραίτητη η συμμετοχή σε βραβεία. Πρώτον, μπορεί να τονώσει το εγώ σας αν κερδίσετε. Και αν χάσετε, μπορείτε πάντα να αναφέρεστε στο "όλα αγοράστηκαν" και "είναι όλα εκεί". Δεύτερον, αυτός είναι ένας άλλος τρόπος για να δημιουργήσετε επαφές με το δικό σας είδος. Τρίτον, το να φέρεις στον εκδοτικό οίκο ένα χειρόγραφο που λέει «Νικήτρια (ή φιναλίστ) του τάδε βραβείου» είναι πολύ καλύτερο από ένα απλό χειρόγραφο. Ο εκδότης είναι και άντρας, είναι άπληστος για σημάδια διάκρισης. Αν γράφετε για μικρά παιδιά, προτείνω το «Νέο παιδικό βιβλίο» ή κάτι σαν τον διαγωνισμό «Σύντομο παιδικό βιβλίο». Για την εφηβική λογοτεχνία, τα πρώτα κατάλληλα είναι το «Kniguru», το βραβείο που πήρε το όνομά του. Krapivina και το βραβείο που φέρει το όνομά του. Μιχάλκοβα.
• Πηγαίνετε στα μαγαζιά.Πηγαίνετε στο παιδικό τμήμα ενός μεγάλου βιβλιοπωλείου και κοιτάξτε τριγύρω. Κοιτάξτε μέσα από τα βιβλία. Βρείτε αυτό που μοιάζει περισσότερο με το χειρόγραφο που δημιουργήσατε. Ρίξτε μια ματιά στην έξοδο. Ξαναγράψτε το όνομα και τα στοιχεία επικοινωνίας του εκδότη που εξέδωσε αυτό το βιβλίο. Επικοινωνήστε μαζί του, ίσως ενδιαφέρεται και για εσάς.

Τι δεν πρέπει να κάνετε:

• Γράψτε σε διάσημους συγγραφείς ζητώντας την υποστήριξη.Οι συγγραφείς (ιδιαίτερα οι διάσημοι) είναι τρομεροί κριτικοί. Αντί να αξιολογήσουν το κείμενο, φαντάζονται αμέσως πώς θα έγραφαν οι ίδιοι για αυτό το θέμα. Αλλά τις περισσότερες φορές ο πλοίαρχος απλώς αρνείται να διαβάσει. Μην προσβάλλεσαι. Όταν και αν γίνεις διάσημος συγγραφέας, θα καταλάβεις ότι δεν έχουν την ενέργεια και τον χρόνο να διαβάσουν και να αξιολογήσουν χειρόγραφα άλλων.
• Δημοσίευση σε διαδικτυακούς λογοτεχνικούς πόρους.Δηλαδή, αυτό από μόνο του δεν είναι κακό - τουλάχιστον για να έχετε πάντα τα κείμενα των έργων σας στο χέρι. Αλλά το να ελπίζεις ότι ένας εκδότης θα σε βρει και θα σε εκτιμήσει στο Prose.ru είναι αφελές. Οι εκδότες δεν επισκέπτονται τέτοιους ιστότοπους, έχουν βαρεθεί με χειρόγραφα που προέρχονται «από τη βαρύτητα».
• Αυτοδημοσίευση.Στις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο τα τελευταία χρόνια, τα βιβλία έχουν εμφανιστεί το ένα μετά το άλλο που έχουν κατακτήσει τα μπεστ σέλερ παρακάμπτοντας τον εκδότη. Για παράδειγμα, το Diary of a Wimpy Kid, που πρόσφατα ανακηρύχθηκε το καλύτερο παιδικό βιβλίο της δεκαετίας, δημοσιεύτηκε αρχικά στο FunBrain. Αλλά αυτό δεν συμβαίνει ακόμη στη Ρωσία. Ας ελπίσουμε ότι κάποια μέρα η κατάσταση θα αλλάξει και τότε η αυτοέκδοση θα γίνει ένας φυσιολογικός τρόπος για να φτάσετε όχι στον εκδότη, αλλά απευθείας στον αναγνώστη.
• Δημοσιεύστε με δικά σας έξοδα.Υπάρχουν εξαιρέσεις και εδώ, αλλά συνήθως ένα βιβλίο που τυπώνεται με έξοδα του συγγραφέα ελάχιστα ενδιαφέρει τον εκδότη - έχει ήδη λάβει τα χρήματά του. Ο εκδότης προσπαθεί να δώσει γρήγορα την κυκλοφορία στον συγγραφέα και να ξεχάσει και τους δύο (την κυκλοφορία και τον συγγραφέα). Το να πουλάς μόνος σου το βιβλίο σου είναι τέχνη από μόνη της. Εάν μπορείτε να το κάνετε, ίσως είναι καλύτερο να επανεκπαιδευτείτε ως έμπορος; Δεν είμαι ειρωνικός, υπάρχουν πολύ λιγότεροι καλοί πωλητές παιδικής λογοτεχνίας από τους καλούς συγγραφείς για παιδιά.

Ή δεν μπορείτε να κάνετε τίποτα από όλα αυτά, στείλτε το κείμενό σας στον εκδότη - και ξαφνικά επιτύχετε. Τύχη λέγεται.

Μέσα από την καρδιά μου σας εύχομαι ακριβώς αυτό.

Andrey Zhvalevsky, ειδικά για

politicsslashletters.live

1. Μην χρησιμοποιείτε ποτέ μια μεταφορά, παρομοίωση ή άλλο σχήμα λόγου που βλέπετε συχνά στο χαρτί.
2. Ποτέ μην χρησιμοποιείτε ένα μακρύ όπου μπορείτε να τα βγάλετε πέρα ​​με ένα κοντό.
3. Αν μπορείς να πετάξεις μια λέξη, πάντα να την ξεφορτώνεσαι.
4. Μην χρησιμοποιείτε ποτέ παθητική φωνή όταν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ενεργή φωνή.
5. Μην χρησιμοποιείτε ποτέ δανεικές λέξεις, επιστημονικούς ή επαγγελματικούς όρους, εάν μπορούν να αντικατασταθούν με λεξιλόγιο από την καθημερινή γλώσσα.
6. Είναι καλύτερα να παραβιάσεις κάποιον από αυτούς τους κανόνες παρά να γράψεις κάτι εντελώς βάρβαρο.

devorbacutine.eu

1. Χρησιμοποιήστε τον χρόνο ενός εντελώς ξένου με τρόπο που να μην αισθάνεστε ότι ήταν χαμένος.
2. Δώστε στον αναγνώστη τουλάχιστον έναν ήρωα για τον οποίο θέλετε να ριζώσετε.
3. Κάθε χαρακτήρας πρέπει να θέλει κάτι, ακόμα κι αν είναι απλώς ένα ποτήρι νερό.
4. Κάθε πρόταση πρέπει να εξυπηρετεί έναν από τους δύο σκοπούς: να αποκαλύψει τον χαρακτήρα ή να προωθήσει τα γεγονότα.
5. Ξεκινήστε όσο το δυνατόν πιο κοντά στο τέλος.
6. Γίνε σαδιστής. Ανεξάρτητα από το πόσο γλυκοί και αθώοι είναι οι κύριοι χαρακτήρες σας, φέρτε τους φρικτά ο αναγνώστης πρέπει να δει από τι είναι φτιαγμένοι.
7. Γράψτε για να ευχαριστήσετε μόνο ένα άτομο. Αν ανοίξεις το παράθυρο και κάνεις έρωτα με τον κόσμο, ας πούμε έτσι, η ιστορία σου θα κολλήσει πνευμονία.

Ένας σύγχρονος Βρετανός συγγραφέας, πολύ δημοφιλής στους θαυμαστές της φαντασίας. Το βασικό έργο του Moorcock είναι η σειρά πολλών τόμων για τον Έλρικ του Μελνιμπόουν.

1. Δανείστηκα τον πρώτο μου κανόνα από τον Terence Hanbury White, συγγραφέα του The Sword in the Stone και άλλων έργων για τον βασιλιά Αρθούρο. Ήταν κάπως έτσι: διαβάστε. Διαβάστε όλα όσα μπορείτε να βρείτε στα χέρια σας. Πάντα συμβουλεύω τους ανθρώπους που θέλουν να γράψουν φαντασία, επιστήμη ή ρομαντισμό, να σταματήσουν να διαβάζουν αυτά τα είδη και να επιλέγουν οτιδήποτε άλλο: από τον John Bunyan μέχρι την Antonia Byatt.
2. Βρείτε έναν συγγραφέα που θαυμάζετε (ο δικός μου ήταν ο Conrad) και αντιγράψτε τις πλοκές και τους χαρακτήρες του για τη δική σας ιστορία. Γίνετε καλλιτέχνης που μιμείται έναν δάσκαλο για να μάθει πώς να σχεδιάζει.
3. Εάν γράφετε πεζογραφία βασισμένη στην πλοκή, εισαγάγετε τους κύριους χαρακτήρες και τα κύρια θέματα στο πρώτο τρίτο. Μπορείς να το πεις εισαγωγή.
4. Αναπτύξτε θέματα και χαρακτήρες στο δεύτερο τρίτο - την ανάπτυξη του έργου.
5. Ολοκληρώστε τα θέματα, αποκαλύψτε μυστικά, κ.λπ. στο τελευταίο τρίτο - το τέλος.
6. Όποτε είναι δυνατόν, συνοδεύστε τις εισαγωγές στους χαρακτήρες και τη φιλοσοφία τους με διάφορες δραστηριότητες. Αυτό βοηθά στη διατήρηση της δραματικής έντασης.
7. Καρότο και ραβδί: Οι ήρωες πρέπει να είναι στοιχειωμένοι (από εμμονή ή κακοποιός) και να κυνηγούν (ιδέες, αντικείμενα, προσωπικότητες, μυστικά).

flavorwire.com

Αμερικανός συγγραφέας του 20ου αιώνα. Έγινε διάσημος για σκανδαλώδη έργα για την εποχή του, όπως "Tropic of Cancer", "Tropic of Capricorn" και "Black Spring".

1. Εργαστείτε σε ένα πράγμα τη φορά μέχρι να τελειώσετε.
2. Μην είσαι νευρικός. Εργαστείτε ήρεμα και με χαρά σε ό,τι κάνετε.
3. Ενεργήστε σύμφωνα με το σχέδιο, όχι σύμφωνα με τη διάθεσή σας. Σταματήστε την καθορισμένη ώρα.
4. Πότε, δουλειά.
5. Τσιμεντώστε λίγο κάθε μέρα αντί να προσθέσετε περισσότερο λίπασμα.
6. Μείνε άνθρωπος! Γνωρίστε κόσμο, πηγαίνετε μέρη, πιείτε ένα ποτό αν θέλετε.
7. Μη γίνεσαι βαρέλι! Εργαστείτε μόνο με ευχαρίστηση.
8. Αν χρειαστεί, φύγετε από το σχέδιο, αλλά επιστρέψτε σε αυτό την επόμενη μέρα. Συγκεντρώνω. Να είστε συγκεκριμένοι. Εξαλείφω.
9. Ξεχάστε τα βιβλία που θέλετε να γράψετε. Σκέψου μόνο αυτά που γράφεις.
10. Γράψε γρήγορα και πάντα. Σχέδιο, μουσική, φίλοι, κινηματογράφος - όλα αυτά μετά τη δουλειά.

www.paperbackparis.com

Ένας από τους πιο γνωστούς συγγραφείς επιστημονικής φαντασίας της εποχής μας. Από την πένα του προέκυψαν έργα όπως «Αμερικανικοί Θεοί» και «Αστρόσκονη». Ωστόσο, το γύρισαν.

1. Γράφω.
2. Προσθέστε λέξη προς λέξη. Βρείτε τη σωστή λέξη και γράψτε την.
3. Τελείωσε αυτό που γράφεις. Ό,τι κι αν σας κοστίσει, ολοκληρώστε αυτό που ξεκινήσατε.
4. Αφήστε τις σημειώσεις σας στην άκρη. Διαβάστε τα σαν να το κάνετε για πρώτη φορά. Δείξτε το έργο σε φίλους που τους αρέσει κάτι παρόμοιο και των οποίων τη γνώμη σέβεστε.
5. Θυμηθείτε: όταν οι άνθρωποι λένε ότι κάτι δεν πάει καλά ή δεν λειτουργεί, έχουν σχεδόν πάντα δίκιο. Όταν εξηγούν τι ακριβώς είναι λάθος και πώς να το διορθώσουν, κάνουν σχεδόν πάντα λάθος.
6. Διόρθωσε τα λάθη. Θυμηθείτε: πρέπει να αφήσετε τη δουλειά πριν είναι τέλεια και να ξεκινήσετε την επόμενη. - αυτό είναι μια αναζήτηση του ορίζοντα. Προχώρα.
7. Γελάστε με τα δικά σας αστεία.
8. Ο βασικός κανόνας της γραφής είναι ότι αν δημιουργείς με αρκετή αυτοπεποίθηση, μπορείς να κάνεις τα πάντα. Αυτό μπορεί επίσης να είναι κανόνας σε όλη τη ζωή. Αλλά για γραφή ταιριάζει καλύτερα.

moiarussia.ru

Δάσκαλος της σύντομης πεζογραφίας και κλασικός της ρωσικής λογοτεχνίας που δεν χρειάζεται καθόλου εισαγωγή.

1. Υποτίθεται ότι ο συγγραφέας, εκτός από τις συνηθισμένες νοητικές ικανότητες, πρέπει να έχει και εμπειρία πίσω του. Τις υψηλότερες αμοιβές λαμβάνουν οι άνθρωποι που έχουν περάσει από φωτιά, νερό και χαλκοσωλήνες, ενώ τις χαμηλότερες - από ανέγγιχτες και παρθένες φύσεις.
2. Το να γίνεις συγγραφέας είναι πολύ εύκολο. Δεν υπάρχει φρικιό που να μην έχει βρει σύντροφο, και δεν υπάρχει ανοησία που να μην έχει βρει κατάλληλο αναγνώστη. Επομένως, μη δειλιάζετε... Τοποθετήστε το χαρτί μπροστά σας, σηκώστε ένα στυλό και ερεθίζοντας τη δέσμια σκέψη, γράψτε.
3. Το να γίνεις συγγραφέας που εκδίδεται και διαβάζεται είναι πολύ δύσκολο. Για αυτό: να είστε και να έχετε ένα ταλέντο τουλάχιστον στο μέγεθος ενός κόκκου φακής. Λόγω έλλειψης μεγάλων ταλέντων, τα μικρά είναι ακριβά.
4. Αν θέλετε να γράψετε, τότε κάντε το. Επιλέξτε ένα θέμα πρώτα. Εδώ σας δίνεται πλήρης ελευθερία. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την αυθαιρεσία και ακόμη και την αυθαιρεσία. Όμως, για να μην ανακαλύψετε δεύτερη φορά την Αμερική και να μην εφεύρετε δεύτερη φορά την πυρίτιδα, αποφύγετε θέματα που έχουν φθαρεί από καιρό.
5. Δίνοντας ελευθερία στη φαντασία σας, κρατήστε το χέρι σας. Μην την αφήσετε να κυνηγήσει τον αριθμό των γραμμών. Όσο πιο σύντομο και λιγότερο συχνά γράφεις, τόσο πιο συχνά δημοσιεύεσαι. Η συντομία δεν χαλάει καθόλου τα πράγματα. Μια τεντωμένη γόμα σβήνει ένα μολύβι όχι καλύτερα από μια μη τεντωμένη.

www.reduxpictures.com

1. Αν είσαι ακόμα παιδί, φρόντισέ το. Αφιερώστε περισσότερο χρόνο σε αυτό παρά σε οτιδήποτε άλλο.
2. Εάν είστε ενήλικας, προσπαθήστε να διαβάσετε τη δουλειά σας όπως θα διαβάζει ένας ξένος. Ή καλύτερα, πώς θα τα διάβαζε ο εχθρός σου.
3. Μην εξυψώνετε το «κάλεσμά σας». Μπορείτε είτε να γράψετε καλές προτάσεις είτε όχι. Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα όπως ο «τρόπος ζωής του συγγραφέα». Το μόνο που έχει σημασία είναι τι αφήνεις στη σελίδα.
4. Κάντε σημαντικά διαλείμματα μεταξύ γραφής και επεξεργασίας.
5. Γράψτε σε υπολογιστή που δεν είναι συνδεδεμένος στο Διαδίκτυο.
6. Προστατέψτε τον χρόνο και τον χώρο εργασίας. Ακόμη και από τους ανθρώπους που έχουν μεγαλύτερη σημασία για εσάς.
7. Μην συγχέετε τιμές και επιτεύγματα.

ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ ΓΙΑ ΝΕΟΥΣ ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ

Η συμβουλή βέβαια είναι πολύ γενική και είναι πιθανό να μην ακολουθηθεί η μισή. Ακριβώς όπως οι σκέψειςJ

1. Δουλέψτε κάθε μέρα τουλάχιστον μία γραμμή τη φορά, αν δεν έχετε καθόλου δύναμη. Απλώς προσθέστε μια τελεία ή αφαιρέστε ένα κόμμα. μερικές φορές εμφανίζεται η επιθυμία για εργασία.

2. Χρησιμοποιήστε τη συσκευή εγγραφής φωνής του κινητού σας τηλεφώνου για να ηχογραφήσετε τυχαίες σκέψεις, κρυφακούς μονολόγους κ.λπ. Ανεβάστε το το βράδυ σε ένα αρχείο αποθήκευσης.
3. Μην αρχίσετε να γράφετε ιστορίες μέχρι να γράψετε πέντε ιστορίες.
4. Μην ξεκινήσετε να γράφετε ένα μυθιστόρημα μέχρι να γράψετε τρεις ιστορίες.
5. μην ανησυχείτε που δεν έχετε στυλ. Θα εμφανιστεί στην πορεία. Το κυριότερο είναι να έχεις κάτι να πεις. Μην κάνετε επεξεργασία μέχρι να είναι έτοιμο το στοιχείο. Αν σπάσεις το στυλό σου, θα μπεις στον πειρασμό να το παρατήσεις όταν δεις ότι αυτά που έγραψες είναι πλήρης ανοησία.

6. Γράψτε μόνο για όσα γνωρίζετε προσωπικά, διαφορετικά οποιοσδήποτε αναγνώστης θα αισθανθεί αμέσως ότι λέτε ψέματα.
7. μην σκέφτεσαι να δημοσιεύσεις. Οι πρώτες 500 σελίδες είναι ακόμα πεταμένες.

8. Γράψτε για αυτό που σας ενδιαφέρει και όχι για αυτό που μπορεί να είναι ενδιαφέρον για τον αναγνώστη που προβλέπετε.

9. διαβάστε περισσότερα, αλλά όχι μοντέρνα βιβλία ή βιβλία μόδας, αλλά απλά βιβλία :) Καλός συγγραφέας δεν είναι αυτός που έχει γράψει πολλά, αλλά αυτός που έχει διαβάσει πολύ. Το να διαβάζεις δύο βιβλία την εβδομάδα είναι ο πιο μέτριος κανόνας σου.

10. Είναι μια λανθασμένη αντίληψη ότι κάποιος θέλει να εργαστεί ποτέ. Ίσως σε πολύ πρώιμο στάδιο και ανάμεσα σε πολύ ενθουσιώδεις ποιητές. Στις περισσότερες περιπτώσεις ξέρω ότι η χαρά της δουλειάς έρχεται πάντα μετά την έναρξη της δουλειάς. Πρέπει να προωθηθεί. Αν το περιμένετε, μπορεί να μην περιμένετε ποτέ.

11. Μη γράφετε με δύναμη, εκνευρισμό ή εμφανή κούραση. Το κείμενο του βιβλίου θα πάει σε «κύματα». Ο αναγνώστης δεν ξέρει ότι το έγραψες αυτό το βράδυ, αυτό το πρωί και αυτό όταν τσακωθήκατε με τη γειτόνισσα θεία Μάσα, της οποίας ο σκύλος κατουρεί στο χαλάκι σας.

1. Να προσεύχεστε πάντα για λίγο, τουλάχιστον για λίγα δευτερόλεπτα, πριν ξεκινήσετε τη δουλειά, ζητώντας να δοθεί δύναμη στην εργασία. Βοηθάει πολύ.

1. Δεν μπορείτε να πιείτε από την μπανιέρα στην οποία κάνετε μπάνιο. Και την ίδια στιγμή που κολυμπάς.

2. Η σύγχρονη λογοτεχνία δεν έχει ακόμη φιλτραριστεί από το χρόνο, και δεν είναι σε θέση κάθε νέος συγγραφέας να ξεχωρίσει ένα καλό από ένα κακό βιβλίο. Γιατί να γεμίζεις το κεφάλι σου με προφανώς περιττά πράγματα; Υπάρχει μια αυστηρή αρχή της πυραμίδας στη λογοτεχνία. Δηλαδή, μπορεί κανείς να μετακινηθεί στην κορυφή της πυραμίδας (σύγχρονο φωτισμένο) μόνο αφού μελετήσει τι βρίσκεται στη βάση της.

3. Ένας συγγραφέας είναι μια αγελάδα. Τι είδους χόρτο τρώει, το γάλα που βγάζει είναι το ίδιο. Γιατί να τρως χόρτο για το οποίο δεν είσαι σίγουρος;

4. επιρροή. Αρχίζουμε άθελά μας να μιμούμαστε το άτομο που διαβάζουμε, ειδικά αν πρόκειται για συγγραφέα με έντονο χάρισμα. Είναι καλύτερα να μάθεις κάτι καλό από εκατό συγγραφείς, παίρνοντας μια σταγόνα από τον καθένα, παρά να γίνεις σκλάβος ενός, ακόμα κι αν είναι ο Πούσκιν.

5. μην περιμένετε την έγκριση. Δεν χρειάζεται να προσπαθήσετε να σας επαινέσουν ο Ιβάνοφ, ο Πετρόφ, ο Σιντόροφ, καθώς και είκοσι διάσημοι συγγραφείς από διαφορετικές πόλεις, μεταξύ των οποίων ο Στίβεν Κινγκ και ο Μουρακάμι. Επιπλέον, δεν χρειάζεται να γράψετε τι είπαν. Αυτό διδάσκει μόνο πονηριά και ψέματα. Θα επαινέσω τον Σιντόροφ, θα με επαινέσει και θα το πει στον Μαξίμοφ, και ο Μαξίμοφ είναι φίλος του Πετρόφ και, επομένως, θα είναι φίλος μου. Όλοι οι λογοτεχνικοί κύκλοι, στην ουσία, είναι σκλάβοι τέτοιων σχέσεων.

Ο συγγραφέας έχει τους δικούς του επικίνδυνους περισπασμούς και παγίδες. Αυτοί είναι:

1. Διαδίκτυο. Κατά καιρούς θέλω να συνδεθώ, να γράψω κάτι υποτιθέμενο σημαντικό, να επισκεφτώ ένα blog, κάποιον πόρο κ.λπ. Μετά από αυτό, η διάθεση συνήθως εξαφανίζεται και είστε έκπληκτοι. Σε γενικές γραμμές, δεν είναι καλό. Είναι καλύτερα να το απενεργοποιήσετε εντελώς ενώ εργάζεστε αν δεν είστε σίγουροι για τη δική σας θέληση. Ή επιτρέψτε στον εαυτό σας το Διαδίκτυο μόνο κατά τη διάρκεια των «αδύνατων ωρών» της ημέρας, που είναι διαφορετικές για τον καθένα.

2. Επικοινωνία με άλλους εν ζωή συγγραφείς. Είναι τόσο αποσπασματικό και μεταδοτικό που χάνετε πολύ χρόνο. Ένας συγγραφέας είναι καλύτερος σε νεκρή μορφή - με τη μορφή βιβλίων που στέκονται σε μια ντουλάπα. Εκεί έφερε ό,τι ήταν καλό μέσα του και μόνο από εκεί μπορούσε να διδάξει κάτι. Αλλά αυτοπροσώπως θα σας πει μόνο τι είδους ρέγγα να αγοράσετε και πόσο γρήγορα χαλάνε οι κινεζικές αντλίες ποδηλάτων.

3. φαγητό και καφές στο χώρο εργασίας J Όλα ξεκινούν ακίνδυνα, με τον καφέ, ο οποίος μετά το 1ο φλιτζάνι δεν ενθουσιάζει πια, αλλά ζαλίζει. Μετά σάντουιτς. Μετά από λίγο καφέ και λίγο σάντουιτς, ο συγγραφέας γίνεται τόσο ανόητος που αρχίζει να γελάει με τα δικά του αστεία. Γενικά, ένας καλοφαγωμένος συγγραφέας δεν θα γράψει τίποτα με νόημα, θα περιπλανηθεί μόνο ανάμεσα στο ψυγείο και τον υπολογιστή. Επαληθεύτηκε. Δεν μιλάω καν για αλκοόλ.

Και οι υπόλοιπες συμβουλές είναι δικές σας, τις οποίες θα διαβάσω με ενδιαφέρον!

Είναι αρκετά απλό, αλλά παρέχει μια καλή βάση γραφής για αρχάριους. Επιπλέον, εάν δεν γνωρίζετε πολύ καλά τα αγγλικά, όλες οι πληροφορίες είναι γραμμένες σε απλή γλώσσα, επομένως η μετάφραση δεν θα είναι δύσκολη.

Από ότι διάβασα εκεί, μου άρεσε περισσότερο μια επιλογή από συμβουλές για συγγραφείς παιδικών βιβλίων (στον σύνδεσμο παραπάνω). Έγραψα τα πιο ενδιαφέροντα:

1. Καταιγισμός ιδεών. Ξαναδιαβάστε μερικά από τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία για έμπνευση, αλλά προσπαθήστε να βρείτε κάτι δικό σας. Βρείτε μια ιστορία που ταιριάζει στα ενδιαφέροντα και τις δυνατότητές σας.

2. Το καλύτερο πράγμα στη συγγραφή παιδικών βιβλίων είναι το απεριόριστο εύρος της φαντασίας σας.Μπορείτε να καταλήξετε σε οτιδήποτε. Παρακαλώ γράψτε για μια μαγκούστα που μιλάει ή για έναν άνθρωπο με κεφάλι σκύλου και τρία πόδια, κανείς δεν θα σας κατηγορήσει ότι είστε παράλογοι!

3. Προσδιορίστε την ηλικία του κοινού-στόχου σας όσο το δυνατόν ακριβέστερα!Για παράδειγμα, τα μικρά παιδιά λατρεύουν τα παραμύθια με απλές πλοκές και κείμενα βασισμένα σε λογοπαίγνια, ποιήματα και ρητά. Ταυτόχρονα, τα μεγαλύτερα παιδιά θέλουν να δουν μια πιο σύνθετη πλοκή και δεν τους αρέσει όταν ο συγγραφέας τους μιλάει σαν να είναι μικρά.

Υπάρχει μια τέτοια διαβάθμιση:

παιδιά ηλικίας 3 έως 5 ετών : χρησιμοποιήστε απλές προτάσεις, εξηγήστε τις ενέργειες των χαρακτήρων: γιατί ενεργούν έτσι ή έτσι. Προτιμώμενα θέματα: περιπέτεια, ο ήρωας χάνεται και ψάχνει τον δρόμο για το σπίτι, ώρα για ύπνο, ξεπερνώντας δυσκολίες, πώς να γίνουμε γενναίοι, να μοιράζομαι με άλλους, πώς να λέμε την αλήθεια, να σκεφτόμαστε όχι μόνο τον εαυτό μας αλλά και τους άλλους, να εξηγούμε συναισθήματα, εκμάθηση λόγου, απογοήτευση, πώς να αντιμετωπίσεις την απώλεια αγαπημένων προσώπων.

παιδιά ηλικίας 5 έως 7 ετών : Χρησιμοποιήστε πιο περίπλοκο λεξιλόγιο, αλλά φροντίστε να εξηγήσετε τη σημασία των νέων λέξεων με τρόπο που να μην αποσπά την προσοχή των αναγνωστών από την ιστορία. Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά μπορούν να διαβάσουν ένα βιβλίο για 2-3 βράδια, με βάση αυτό, μπορεί να προσδιοριστεί ο όγκος του βιβλίου. Προτιμώμενα θέματα: υπέρβαση προκλήσεων, εκμάθηση νέων δεξιοτήτων, κατανόηση του τι είναι καλό και τι είναι κακό, μαγεία, σύγχυση. Μην ξεχνάτε ότι σε αυτή την ηλικία τα παιδιά προσπαθούν να δείξουν την ανεξαρτησία τους, επομένως είναι ενδιαφέρον για αυτά να διαβάζουν για το πώς κάποιος, για παράδειγμα, έφυγε από το σπίτι και μπήκε σε ένα ταξιδιωτικό τσίρκο.

4. Αν νομίζετε ότι δεν χρειάζεστε ένα σχέδιο για να γράψετε ένα παιδικό βιβλίο, κάνετε λάθος.. Ένα παιδικό βιβλίο απαιτεί μια σαφή δομή, αλλά μπορείτε να παραλείψετε τις παραδοσιακές μεθόδους σχεδιασμού και να χρησιμοποιήσετε χάρτες μυαλού ή σχέδια. Ταυτόχρονα, πρέπει να θυμάστε ότι πρέπει να κατανοήσετε ξεκάθαρα την αρχή του βιβλίου, τη μέση και το τέλος και να κατανοήσετε πώς αλληλεπιδρούν οι χαρακτήρες. Μια καλή ιστορία πρέπει να έχει σύγκρουση.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτό το σχήμα:

Περιγράψτε τον ήρωά σας, δώστε προσοχή στην εμφάνιση και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του, το περιβάλλον που τον περιβάλλει.

Δημιουργήστε ένα πρόβλημα ή σύγκρουση.

Γράψτε την κορύφωση της ιστορίας. Τι συμβαίνει αφού ο ήρωας αντιμετωπίσει άμεσα το πρόβλημα;

Δείξτε πώς ο ήρωας θα λύσει το πρόβλημα και τι θα συμβεί στη συνέχεια.

5. Βρείτε το «όρεξη» σας. Χρησιμοποιήστε χιούμορ. Βρείτε λέξεις, συνδυάστε πολλές λέξεις σε μία. Ακολουθήστε τον ρυθμό (ίσως το βιβλίο σας να διαβαστεί δυνατά! Ακούγεται καλό;).